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Avec la carte des curiosités Les Trois Baudets et FGO-Barbara vous font profiter de tarifs préférentiels, invitations, infos exclusives dans les deux salles… ou quand la curiosité devient la meilleure des qualités !
LA CARTE DES CURIOSITÉS EST GRATUITE et vous donne accès à :
MODE D’EMPLOI
Jamie Duffy, jeune musicien et auteur-compositeur irlandais de 22 ans, se distingue sur la scène musicale en combinant des influences de son pays à la fois traditionnelles, populaires et classiques pour créer un style captivant.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Shadi, c’est l'Ecolier rebelle de la chanson pop. Libre, effrontée, pleine de vérité et d'innocence, elle navigue dans un univers sombre teinté d’auto-dérision. Portée par sa rage de fouler la scène, elle chante son au revoir à l’enfance, sa colère contre une famille qui s’effondre, sa désillusion face à la société. Sa voix lyrique, ses mots simples, forment une recette parfaite que Shadi manie pour nous faire rire, nous bousculer, nous émouvoir. Shadi présentera sa nouvelle formule en duo avec Eva Hägen à la basse, née d’une envie de créer un show aux accents plus rock et sans concessions.
Perchée sur une falaise qui surplombe la ville, NUMAH observe les gens. Dans sa cabane, elle recueille des sourires, des larmes, des souvenirs. Solitaire et poétique comme un personnage de Miyazaki, NUMAH a une mission : écrire des lettres qui capturent des fragments du quotidien. NUMAH mêle Chanson, Pop et Folk. Comme des potions, ses chansons invitent à l’introspection et au pardon.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Cabaret queer inspiré du livre Les dessous lesbiens de la chanson, co-écrit par Pauline Paris et Léa Lootgieter, ayant pour but de populariser la culture lesbienne en mettant en lumière les sous-entendus saphiques du répertoire de la chanson francophone allant des Années Folles à aujourd’hui.
Artistes invité.es : Tahnee, Béton Mouillé, Marie-Thérèse Orain, Sexy Truck.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
A partir de 6 ans.
Linna, 10 ans, a perdu un petit bout de cœur, un petit trou béant est au milieu du sien.
Ele le cherche partout et veut comprendre ce qu’est l’amour pour pouvoir remplir ce vide. Pour cela, elle part en voyage à la recherche de son bout de cœur perdu, et interroge el monde autour d’elle : Amis, Animaux, fleurs, la mer, marins, vagabonds, les gens.
Au fur et à mesure de cette aventure, elle se décide: elle deviendra la superhéroïne du coeur : Remplir celui des autres lui permettra de remplir le sien ?
Dans le spectacle, Linna raconte son histoire et ses rencontres à travers des chansons parfois drôles, parfois plus mélancoliques.
Fondé en 2016 par la chanteuse et guitariste Cyrielle Formaz, Meimuna s'est imposée comme l'un des projets musicaux les plus précieux de la scène suisse et européenne. Se jouant des frontières musicales comme linguistiques, elle arpente avec grâce cette terre d'expression délicate et fragile, aux confins de la folk anglo-saxonne et de la poésie francophone, que peu savent ensemencer. Avec toujours, au cœur des notes jouées, le souci de l'élégance et de l'espace offert aux mélodies.
Sous des torrents de mélodies chatoyantes, la chanson française aborde ici son futur sans œillère. Ondes folkloriques, envolées électroniques et vagues néo-classique déferlent ainsi en flux continu sur des rivages bercés de poésie. Sur des nappes synthétiques ou via quelques arpèges acoustiques, tissés à l’aide d’un n’goni, la voix de Roza se porte au chevet d’un monde sans dessus dessous. Jamais moralisateurs, toujours altruistes, les messages portés par la chanteuse mettent l’innocence au cœur d’une réflexion aussi utile qu’urgente.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
De 6 mois à 4 ans.
30 minutes.
Lumière tamisée, coussins pour être confortablement installé, jeux d’ombres et projections oniriques, Blandine & Emeline nous embarquent pour une expérience autant visuelle que sonore. Somnélie est une sieste musicale contemplative pour les grands et les petits de 0 à 4 ans.
Doudou est un lapin tout doux et moelleux. Chaque soir, avant d’aller au lit, doudou se prépare pour le grand dodo de la nuit. Mais ce soir quelque chose est différent, Doudou a perdu son sommeil ! Il entame alors un voyage enchanteur à la recherche de son sommeil perdu. En chemin, Doudou rencontre Bébé Nuage, Petit Baleineau, et bien d'autres compagnons lumineux. Ensemble, ils explorent des merveilles nocturnes, du scintillement de la lumière boréale aux douces caresses des Manine avant de finalement retrouver le sommeil tant attendu. Une sieste musicale douce et enchantée, parfaite pour aider les enfants (et les parents) à se reposer.
Sur scène les artistes embarquent les spectateurs de leurs voix douces en alternant narration, chanson et théâtre d’ombre. On découvre un univers poétique et hypnotisant.
Auteure-interprète-compositrice indépendante originaire de Bordeaux, Donamaria marque l'empreinte d'un univers grunge poétique singulier, mêlant des textes sensibles à des mélodies envoûtantes. Son timbre délicat, sa voix puissante, et son interprétation habitée portent sa musique dans des sphères spirituelles. Elle propose une vraie introspection dans un univers musical électropop alternatif français, mélangeant mélancolie et sonorité organique.
Nell Widmer en a ras le bol. De ses émotions en pagaille, à ne plus savoir qu’en faire, et des bleus sur son âme qu’elle se traîne depuis trop longtemps. Alors elle écrit, sur fond de nouvelle pop, des textes qui nous emmènent dans ses pensées les plus sombres pour y trouver des étincelles. Exubérante et vulnérable, poétesse désabusée, elle entame une quête libératrice pour faire tomber les masques.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Ahma Valentine est une artiste pop française qui mêle sonorités électro et organiques pour créer un univers unique et captivant. Ses textes, empreints d’émotion, explorent l’amour, les doutes et les expériences de la vie. Sur scène, elle excelle à transporter le public dans son monde, grâce à une énergie sincère et des performances live qui marquent les esprits.
Roxane, ce sont des mélodies que l’on s’approprie immédiatement et qui nous trottent dans la tête. Sa voix ample et généreuse, soutenue par son doux piano, sert des textes dignes de la chanson française. Roxane, nous plonge dans son univers intime, un chaos harmonisé par la musique, une écriture mélancolique teintée d’espoir sur de la pop joyeuse aux inspirations éclectiques. On est séduit par son premier voyage, une vingtaine tumultueuse en quête de sens.
Spectacle de chansons-pas-chantées de Klaire fait Grr. Un show féministe, drôle et poétique, un micro à la main et un pianiste sous le coude.
Nourrie à l'humour énervé de Renaud et au féminisme indocile d'Anne Sylvestre, Klaire fait Grr lève le poing d'une Presque Marianne, prie Sainte-Marie-des-Ascenseurs pour éviter ses voisins, et rend hommage aux 343, à l'amour et aux coquillettes. (Elle aime bien les coquillettes.)
Klaire crache des mots doux, caresse des mots durs, et nous fait le cœur plein d'histoires d'amour, d'encombrants et de confitures.
Le temps des sardines, c'est quatorze chansons qu'elle a écrites pour vous.
Comme de la poésie.
Mais, sauf qu'on comprend tout.
durée : 1h15
accessible à partir de 12 ans
avec : Klaire fait Grr (voix) et Prisco Langet (piano)
Textes : Klaire fait Grr
Musiques : Odile Huleux
Mise en scène : Karim Tougui
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
La GenderFuck est née en Juin 2019 avec la volonté de créer un nouvel espace de mixité pour les performer.euses drag. Mélangeant ainsi drag queen, king, club kids et autres créatures.
La GenderFuck défend des valeurs de diversité et d'inclusivité dans le paysage drag parisien. Il s'agit d'un spectacle de qualité grâce à une programmation exigeante qui se renouvelle continuellement. Elle offre également la possibilité à des jeunes artistes émergents de se produire en scène ouverte et de créer une transmission des savoirs entre les générations.
La soirée prône la tolérance et la bienveillance autant entre les artistes qu'avec le public où tout le monde est le bienvenu.
Révélée par le dispositif Variation(s) de FGO Barbara, Illa nous touche tant par la douceur de sa musicalité que par la violence des thèmes qu’elle explore. « Là où la haine sévit », c’est là que toute son inspiration prend racine, se mettant à nue sur scène comme en studio pour faire sa thérapie et la notre au passage. Il ne nous reste plus qu’à tendre l’oreille pour écouter cette voix pure et cathartique qui ne laisse personne indifférent, et avec laquelle elle dessine le contour de ses émotions. Appartenant à cette espèce rare de chanteuse à voix et aux messages fort, Illa chante : « Je ne ressemble pas aux filles qu’on voit dans les pubs Chanel 5 ». Puissant constat. Elle dénonce sans jugement, avec légèreté, simplement pour nous faire ressentir la vie comme elle la voit, la touche et la respire, grâce à toute la poésie qui lui est propre.
Séleste (anciennement Ambre SLS) est une jeune artiste pop évoluant aujourd’hui vers un univers teinté de notes soul et jazz. Son nouveau nom d’artiste marque son indépendance et sa redirection artistique dans un univers soul/pop, à la limite du RNB. Elle sort un EP entièrement piano-voix, teinté de notes pop/soul, qui marque un virage entre l’ancienne direction et la nouvelle direction artistique.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
LO&VIE, c’est un duo de soeurs suisses qui font de la pop francophone aux influences urbaines, mêlant paroles introspectives, rythmes entraînants et harmonies vocales empreintes de douceur. Après un premier EP en juillet 2023, elles dévoileront leur premier album, « Tous les chemins sont pris », le 19 février 2025. Il reflète leur parcours, leurs histoires personnelles et leurs rêves communs, explorant avec légèreté des thèmes universels comme la santé mentale, la réussite et la quête du bonheur. Laissez-vous emporter par leur énergie communicative.
Auteure, compositrice, interprète et DJ, PAM est une véritable magicienne de la pop acidulée.Qu’elle soit Ultra à la manière d'Anne-Marie, ou plus Electro façon Eugénie, sa pop mixe les influences et affirme sa singularité. Elle vient de sortir son premier EP intitulé “Enfant terrible”, dans lequel elle exprime les traits de sa personnalité, et se promène entre candeur et subversion, comme pour s’émanciper d’un faux self trop longtemps utilisé.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Quel est donc ce souvenir insaisissable et lointain qui flotte dans la tête de Jacominus, au réveil de la sieste ? Au soir de sa vie, installé dans son jardin, il sait juste qu’il s’agit d’une chose formidable. Il se plonge alors dans son passé. De souvenir en souvenir, aidé par son ami de toujours Policarpe, qui l’interpelle et l’encourage, il remonte
peu à peu le temps. Jusqu’à l’ultime chose formidable, la plus ancienne et la mieux cachée... le secret de son amitié avec Policarpe, du temps où ils étaient enfants.
Surgit alors, imprévue, la grande question : Policarpe est-il responsable de la chute de Jacominus dans l’escalier de la véranda ?
Rébecca Dautremer, comme dans l’album, se fait conteuse. Elle interprète le rôle de Jacominus et Policarpe, les meilleur amis du monde, qui remontent le cours de leurs souvenirs et tentent de se rappeler la chose formidable qui a TOUT changée pour eux. Elle est accompagnée sur scène de deux musiciens : Nils Le thanh à la batterie, Nicolas Almosni à l’accordéon.
Ce spectacle original propose une expérience qui mélange narration et musique en live, créant ainsi une fusion entre concert et théâtre. Un voyage émotionnel à la fois intime et grandiose.
Victoria Flavian, figure queer de la pop moderne, capte les ombres et éclats d'une génération en quête de sens. À travers des mélodies incisives, elle dévoile désirs et peurs, mêlant élégance et force brute. Dans son prochain EP elle explore l’aube d’une renaissance où s’exorcisent les vices nocturnes pour une quête de soi sous d’autres spotlights.
Née de l'alchimie entre une sensibilité organique et une puissance mélancolique, Coz incarne la fusion entre les genres pop et soul. Son univers musical est une exploration constante, un équilibre entre les sonorités envoûtantes aux allures indie et des textes empreints d’une profondeur émotionnelle. Transportant l’auditeur dans un voyage introspectif où chaque note est chargée d’une intention authentique.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.