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Avec la carte des curiosités Les Trois Baudets et FGO-Barbara vous font profiter de tarifs préférentiels, invitations, infos exclusives dans les deux salles… ou quand la curiosité devient la meilleure des qualités !
LA CARTE DES CURIOSITÉS EST GRATUITE et vous donne accès à :
MODE D’EMPLOI
C’est l’idée du tissage qui décrit au mieux l’écriture de FLORA HIBBERD, musicienne indie-folk originaire de Londres. Faites d’entrelacements de motifs et de situations, ses chansons déploient une constellation de mélodies et de sens qu’il nous revient de décoder. Souvent qualifié d’envoûtant, son univers textuel et sonore ne quitte pourtant pas des yeux la vie ordinaire. Signée en 2022 sur le label new-yorkais 22Twenty, elle prépare l’enregistrement de son prochain album aux États-Unis.
Seul avec ses guitares ou accompagné de ses musiciens, RICHARD ALLEN vous livrera immanquablement ses pensées intimes et mettra des mots sur les votre. D’accordage en accordage, on se laissera happer par la voix de ce Britannique qui vous collera à la peau tout au long de son folk club ambulant.Le carcan d’un genre est trop étroit et réducteur pour la portée poétique de cet artiste, oeuvrant dans la catharsis musicale.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Si vous avez le goût des timbres éraillés qui semblent avoir tout vécu, les mélodies rock et les textes profonds, allez donc jeter une oreille par ici. Et si vous aimez les Higelin, Thiéfaine, Bashung, Arno et consorts, foncez ! Oldan est certes moins connu, mais ses chansons n’en valent pas moins le détour.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Clarika a cette manière bien à elle de mêler humour et gravité, d’explorer l’intime, ses failles et les nôtres tout en restant connectée au monde qui l'entoure. Sur scène, Clarika nous apparaît à la fois fragile, touchante, rock.
De Garçon d'honneur, brillant premier opus paru en 2005, aux Chansons d'amour, récompensé en 2008 par le César de la meilleure musique, Alex Beaupain s'est imposé comme l'une des personnalités les plus talentueuses de la nouvelle scène française. Ses mélodies et ses textes ciselés composent un univers poétique singulier et racontent les rêves, les amours et les désenchantements de toute une génération.
Vio c’est Violetta. VIO c’est direct, incisif. Comme son nom, comme ses chansons. Douceur ou colère, jeune femme et jeune fille, elle pose ses yeux sur les contradictions de la modernité. Vio c’est de la pop française : un mélange de textes réfléchis et de mélodies enveloppantes.
Sainte ou putain ? Sur une basse saturée et des synthés vintages, SAINTE NICOLE nous entraîne de sa voix douce dans les abysses de son âme. Une présence scénique explosive et contrastée qui n’a pas fini de vous poser des questions.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Czesare est une autrice-compositrice-interprète de 24 ans originaire de Provence. Bercée au jazz depuis son plus jeune âge par son père batteur, elle s'éprend très tôt d'amour pour la guitare.
Avec un son de cordes bien identifié, elle livre un guitare-voix allant du funk à des chansons plus introspectives. À travers sa musique, on découvre les questionnements d’une personne en quête d’identité qui chante ses déambulations amoureuses et les paysages inspirants qui l’entourent.
Tenir droit… L'image qui vient est celle du fil sur lequel on marche en équilibre, le regard appelé par l'horizon. Depuis plusieurs années, le fil se déroule en musique sous les pas de Mélissende. Derrière elle, scintillent les moments – rendez-vous réguliers avec elle-même –, où elle trace les contours d'un espace de recherches piano & guitare-voix et compose des chansons en français. Elle avance au plus proche de ce qu'il lui ressemble – la mélancolie, la douceur, une lumière bleutée qui enveloppe. La musique réconforte, tisse des liens entre les gens, Mélissende y croit "c'est cette voix du coeur, qui seule au coeur arrive ».
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Repérée par DJ Kungs, Adela Jens est une artiste complète à la voix touchante et singulière. Sa Pop brute et libérée vous transportera entre gravité et ciel bleu, tel un appel à l’affirmation de soi. Musicienne, Adela décide de laisser une place importante aux guitares et basses en mettant l’accent sur le live.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Degree est un artiste nantais encré dans la pop anglaise. Il écrit compose et interprète des créations aux inspirations multiples telles que David Bowie, Mura Masa ou encore Bon Iver. De l’anglais au français il dépeint ses relations et son rapport au regard de l’autre. Degree convoque les sens en façonnant un patchwork musical mêlant sonorités digitales et organiques.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Entre le passé et le futur, le réel et l’irréel, la mélancolie et l’humour. Entre Christophe, Francis & the lights ou Rufus Wainwright, il prend soin des mots et sait rendre les machines sensibles. De compositions en compositions, comme on pose des pierres il avance, indépendant mais poreux, sur cette ligne fragile qu’on appelle aussi la justesse.
Auteure, compositrice et interprète, Maissiat s’est imposée comme une figure de la scène française et c'est sur scène que ses nouvelles chansons prennent toute leur ampleur. Elle a imaginé une forme la plus épurée possible : un piano et, face à lui, des claviers lui répondent. Pour ce nouveau spectacle, Maissiat propose au public un rapport d’écoute inédit : une plongée, sans interruption, au cœur de son album, un voyage ponctué de courts récits et de voix familières, nous offrant un éclairage unique sur ses chansons et leurs origines.
Les chansons de Lonny naissent d'une rupture qui l'a figé quelque part en bordure du monde. De cette expérience à la fois bouleversante et fondatrice, elle a conçu un folk empathique mais intransigeant, d’une langue française entoilée de paysages normands ou québécois, et de métaphores de la prostration, du deuil, de la reconquête d'une féminité.
Artiste secret, Da Silva s’est imposé comme l’incarnation d’une chanson française sophistiquée, rénovant et revitalisant le genre d’album en album et se façonnant une signature convoitée. En solo pour sa nouvelle tournée, le chanteur atteint un paroxysme de liberté, cette liberté qui a toujours été la pierre angulaire de son œuvre. Désormais scellé au patrimoine musical français, son répertoire connu est revisité et sert de détonateur à son répertoire d’aujourd’hui, résolument actuel, faisant le pont entre l’exaltation radicale des débuts et l’exigence absolue du présent.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
// Venus VNR //
Venus VNR est un véritable caméléon de la pop qui s’empare des codes qui l’inspirent pour créer des histoires et des refrains qui prennent aux tripes. Fondé par un ex-Therapie Taxi et signé sur le label de Stupeflip ils cumulent, le groupe, à la fois actuel et iconoclaste, porte un regard acerbe sur notre monde et enveloppe cette critique dans une musique aux accents d'électronique mélodramatique et de pop tragicomique. C'est franc, délicat... et diablement addictif !
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Lionel Langlais entre en scène, comme on vient au monde : les bras ouverts, et le sourire aux lèvres. Il présente ici son 4ième album. Ses mots sont français mais sa langue est universelle. Un couple de danseurs évolue sur la même longueur d’ondes. Tout le concert, mis en scène par le chorégraphe Yohann Hebi Daher, déroule un fil solide, tissé de chansons émouvantes, tristes ou gaies ; et c’est une bienveillance rare qui s’en dégage, qu’on ramène finalement chez soi avec ce que l’artiste était venu donner : son amour de la vie.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.
Le prolifique compositeur écossais Erland Cooper, qui fusionne la musique avec la narration évocatrice et l'art conceptuel, présente son ambitieux quatrième album studio "Folded Landscapes". Salué comme "l'auteur-compositeur de la nature", pour son travail célébrant les thèmes du monde naturel, du lieu, des gens et du temps, "Folded Landscapes" pousse la connexion de Cooper à l'environnement encore plus loin dans de nouveaux domaines inexplorés.
"Folded Landscapes" voit en effet Cooper travailler à travers l'objectif d'observations urgentes entourant le changement climatique, créant une nouvelle œuvre puissante et expérimentale. Les enregistrements sur le terrain du monde naturel incluent les incendies de forêt en Californie et l'effondrement des glaciers. Pourtant, du malheur et de l'obscurité, la beauté et l'espoir s'épanouissent.
Pour des raisons liées au volume sonore, l'accès à la salle est interdit aux enfants de moins de 3 ans et fortement déconseillé aux enfants de moins de 5 ans.