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Shake Shake Go est un groupe d’indie-pop formé à Londres et composé de la chanteuse Poppy Jones, guitariste Virgile Rozand et batteur Kilian Saubusse.

Ils se font connaître du grand public en 2015 avec la sortie du titre “England Skies” certifié single de diamant à travers le monde et en assurant les premières parties de James Blunt au Royaume-Uni (dont une date au célèbre Royal Albert Hall) et Rodrigo y Gabriela en France.

Leur premier album “All In Time’’ reçoit un accueil unanime avec des dizaines de millions de streams et des charts impressionnants dans une trentaine de pays. Le groupe parcourt l’Europe pour une tournée de plus de 80 dates qui s’achève à Tahiti, après une Cigale à guichets fermés à Paris.

Porté par les singles "Dinosaur” et "Come Back To Me” (remarqué à Taratata), leur second album "Homesick" sort en 2018. S'ensuit une tournée de plus de 60 dates à travers l’Europe jusqu’au Sziget Festival.

Le groupe est de retour en 2023 avec un nouveau single “Red Woman”, une chanson pop autobiographique au message fort d’empowerment, portée par la puissance de la voix de Poppy.

Leur troisième album prévu pour l’automne marquera le début d’une nouvelle aventure, la plus captivante à ce jour, un récit indie-pop profond et rempli d’émotion.

Aujourd’hui, Shake Shake Go est impatient de retrouver son public. Heureux de repartir en tournée, le trio a hâte d'interpréter ces nouveaux titres et de revivre ces moments de communion sur scène qu’il aime tant.

20 ans d’amour parfait.
L’occasion pour Cali de revenir sur son premier album ‘L’amour parfait’ (« C’est quand le bonheur », « Elle m’a dit », etc…), de le revisiter avec des amis lumineux croisés sur le chemin. Un nouvel album, une variation 20 ans plus tard. Un souffle. Juste le temps de retourner se jeter dans la fosse. Mais avec ses potes chanteurs ce coup-ci. Ça aide. C’est pas fait pour ça les amis ?
Et puis après l’album, la scène. Revivre ces chansons en duo avec Mr Steve Nieve s’il vous plait (Elvis Costello, Sting, Bowie, Jagger…). Toujours entre amis, Steve, la musique, la route, le public, l’amour. 20 ans… 20 ans d’amour. Parfait.

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D’une épaisse et complexe rythmique se dégage la voix éthérée et mélodique de Julien Pras, portée par le lyrisme de la littérature de science-fiction... Quasi cinématographique, le son de Mars Red Sky dégage une étrange et singulière saveur, se distinguant habilement dans le paysage heavy rock. Sur scène, le trio parvient à recréer leurs ambiances studios sophistiquées et à restituer la patte sonique qui les caractérise. Leurs lives absorbent l’auditeur, le perdent dans des limbes visuelles et vibrantes, le transportent dans une autre dimension. Au-delà d’un simple concert, c’est une véritable expérience sensorielle qui est proposée. Autant d’atouts qui ont fait toute la renommée du groupe en France et à l’international depuis plus de 10 ans.

Hervé et Arnaud ont créé HINT en 1993 à Angers et ont fait leur premier concert en avril 1994, il y a 30 ans… Hint de s’est jamais éteint, le groupe alternant des périodes de concerts et des périodes de sommeil, au gré des envies… À l’occasion de cet « anniversaire », Hint reprend la route, comme à chaque fois, juste pour le plaisir de se retrouver ensemble sur scène pour rejouer sa musique en dehors des modes et des codes, et de retrouver la ferveur du public, fidèle depuis 3 décennies.

Après un premier album déjà disque d’or, Maëlle annonce un nouvel opus à l’automne 2024. Elle en dévoile ses contours avec un premier single déjà disponible intitulé « Flash ». On aura également le plaisir de découvrir Maëlle sur scène pour ses tous premiers concerts, déjà très attendus, avec une tournée dans toute la France en 2024.

Rémy est aujourd'hui considéré comme l'une des plus grandes révélations du rap français, connu grâce à ses textes sincères et son univers unique. Une performance remarquable lors du Planète Rap d’Hornet la Frappe, le propulse sur le devant de la scène.

En 2018, il sort son premier album « C’est Rémy », un projet autobiographique et rapidement certifié disque d’or en quelques mois.

Depuis, il multiplie les apparitions autant pour des projets personnels que pour des collaborations avec notamment Leto, Médine ou encore Oxmo Puccino.

Cette année, Rémy revient avec un quatrième album « Camus », composé de 19 morceaux percutants.

L'EP Tables Will Turn signe le grand retour du chanteur sénégalais Faada Freddy après un long silence discographique depuis la sortie en 2016 d’un premier album The Gospel Journey, ponctué de quelques 300 concerts à travers le monde.

Tables Will Turn confirme une approche musicale sans concession où les seules ressources sont humaines « Ma musique c’est 100% organique et 0% technologique » résume Faada pour évoquer un dispositif, déjà éprouvé sur The Gospel Journey qui sollicite la bouche et le corps pour imiter le son des instruments.
« Quand tous tes rêves semblent se dissoudre dans un nuage de confusion, rappelle-toi que c’est juste un orage qui passe » est sa manière de dire qu’il y a un temps pour tout, pour l’adversité comme pour la réussite, selon une philosophie proche de celle enseignée par le gospel, genre musical auquel Faada réaffirme ici son attachement. Mais aussi en lien avec les fondements même de son art depuis ses débuts au sein du célèbre duo de rap Daara J, dont le nom signifie « l’école de la vie » en wolof.

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Comédien, auteur, compositeur, interprète, l’ultra talentueux Aliocha Schneider présentera cette année sur scène son troisième album (le premier en français). Des chansons aux accents de pop anglo-saxonne, sur l’amour, la relation à distance et les désirs. Un album chaud, écrit et composé à Athènes pendant le tournage de la série « Salade Grecque ».
Découvrez le charme d’Aliocha Schneider sur scène en tournée au Québec et dans toute la France, avec notamment deux dates à Paris : à la Cigale (complet) et sur la scène mythique de l’Olympia le 05 décembre 2024.

Suite à la sortie de son génial nouvel album « One Man Band » plus tôt cette année et après trois dates exceptionnelles avec Arctic Monkeys la semaine dernière, Miles Kane a annoncé une tournée européenne en tête d’affiche en solo au printemps 2024.
Cette tournée, qui débutera à Lisbonne le 1er mars, verra Miles Kane présenter sur scène un concert en solo, équipé de sa guitare électrique, lors de 26 dates à travers 8 pays.

Miles a également sorti un nouveau single enivrant, « Time Of Your Life ». « « Time of Your Life » est la première chanson que j’ai écrite au piano. Ce sont les seuls accords que je connais sur cet instrument et j’ai créé ce morceau en pensant à la vie de tous les jours, au fait de vieillir et de vivre pleinement chaque instant. », a déclaré Miles à propos du single. « Nous ne sommes pas là pour longtemps, alors il faut s’amuser comme des fous. » Écouter ICI.

Sur « One Man Band », en véritable guitar hero, Miles s’est concentré sur l’écriture de riffs épiques et d’hymnes encore plus épiques. Acéré, contagieux, urgent et rempli à ras bord de mélodies entêtantes, c’est Miles Kane au sommet de son art. « One Man Band » est un album profondément personnel, pour lequel Miles est retourné à Liverpool, afin de trouver le calme et le temps nécessaires pour réfléchir à son parcours.

Pour cet album, enregistré au flambant neufs Kempston Street Studios, Miles a fait équipe avec un collaborateur de longue date, James Skelly de The Coral, pour la production. Après avoir composé le mordant titre éponyme de « One Man Band » et la chanson brumeuse « Ransom », Miles s’est associé à Tom Ogden de Blossoms, à Keiran Shudall de Circa Waves, ainsi qu’à Andy Burrow et Jamie Biles, pour assembler les différents morceaux.

« One Man Band » est un album déterminant pour la carrière de Miles Kane : brillant d’un point de vue technique, sincère et débordant d’une musique que l’artiste était destiné à jouer depuis le début de sa carrière mouvementée.

Joseph Kamel est un auteur-compositeur-interprète franco-égyptien de 27 ans. Dans la lignée de ses aînés de la Nouvelle Scène Française (Ben Mazué, Jeremy Frérot, Grand Corps Malade), sa musique est à l’image de sa voix : percutante, profonde et inspirante. Il s’est notamment fait remarquer lors de l’émission The Artist sur France 2, en première partie des Zénith de Julien Doré et dans la sélection radar Spotify 2023. Son premier album Miroirs sort le 27 octobre 2023, emmené par son single Celui qui part, top 20 des radios françaises.

Avec sa voix singulière, Joseph dévoile en chanson sa réalité, ses émotions et nous plonge dans ses souvenirs. De Caen à la fourmilière du Caire, se dévoilent, dans un désordre organisé, les ruptures et les questions qui rythment sa vie, dans un album qui reflète les relations humaines vécues ou observées par l’artiste.

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Repéré sur les réseaux en 2014 alors qu’il empilait les millions d’écoutes avec sa pop folk lumineuse, le jeune artiste « Electro Pop» originaire de Bretagne Broken Back part alors immédiatement sur les routes à la rencontre de son public.

Les centaines de milliers de fans, les millions de vues commencent à grimper.
Les majors Warner et Sony le repère et le signent. Les choses continuent de s’emballer, le rêve de se tisser.

C’est aujourd’hui après 300 concerts aux quatre coins du monde (dont deux Olympias complets, Solidays, les Francofolies de La Rochelle, le Montreux Jazz Festival), une nomination aux victoires de la musique en révélation scène en 2017, son premier album disque d’or en France, et platine à l’international que l’artiste cumule aujourd’hui plus de 500 millions de d’écoutes, et 2,3 Millions d’auditeurs mensuels sur les plateformes de streams.

Avec ses tubes solaires Indie dance « Happiest Man On Earth », « Halcyon Birds », « Riva », « Fireball » ou encore son tout nouveau single à peine sorti fin 2022 « Away From Home ». L’auteur compositeur interprète marque là son meilleur démarrage streaming avec près de 7 Millions d’écoutes en 5 mois seulement, et plus de 1200 rotations radios par semaine.

Le nouvel album « Smile Again » à paraitre le 13 Octobre prochain marquera dont son grand retour sur le devant de la scène. Album accompagné d’une toute nouvelle tournée d’une soixantaine de dates à partir de l’Automne 2023, en France, en Belgique, et en Suisse.

Sa pop lumineuse de nouveau partout en radio : aucun doute… Broken… is Back !

Depuis plusieurs années, La P'tite Fumée a su s'imposer comme un incontournable de la scène live française.

Les quatre musiciens proposent un cocktail électro-acoustique explosif à la frontière de la Psytrance et de l’univers Cyberpunk, une joyeuse tempête sonore où le didgeridoo fusionne avec les mélodies hypnotiques de la guitare et de la flûte traversière, sur une fondation rythmique percutante.

Chaque spectacle est un rituel festif incandescent, un moment intense de partage avec le public, une véritable invitation au lâcher prise.

Fort du succès de leur tournée précédente “WATM Tour”, le groupe s’apprête une nouvelle fois à répandre sa vague d'énergie communicative à travers un nouveau chapitre intitulé “RE:CODED Tour”. Une nouvelle odyssée de concerts incendiaires qui promet de plonger à nouveau son public dans une transe énergique collective.

Préparez-vous à "pousser la machine" !

A 20 ans, malgré cette jeunesse insolente qui nimbe son regard brun d’un éclat pur et vif, Adèle Castillon a déjà vécu plusieurs vies, fictionnées ou réelles. De quoi nourrir sans effort les textes intimistes d’un premier album racontant sans fard une première rupture amoureuse, les tourments de la dépendance affective et de la dépendance tout court. Le tout avec cette authenticité et cette fraîcheur poétiques qui rendaient déjà irrésistibles les chansons de Vidéoclub, le duo électro pop à la nostalgie très 80’s – façon Odezenne meets Elli et Jacno – qu’elle forma à Nantes avec Matthieu Reynaud, à l’âge de dix-sept ans. […]

Alors qu’elle était encore au lycée, un premier amour, fulgurant comme toutes les premières fois, lui donnera envie de monter Vidéoclub avec son amoureux d’alors. Le clip d’« Amour plastique », bricolé avec les moyens du bord et partagé par un acteur mexicain d’une série Netflix qui le rendra viral, leur attirera des dizaines de millions de streams. Une légende naîtra, achevée par une tournée et un dernier clip « SMS », résumant avec malice trois ans d’amour et annonçant leur rupture.

Une autre qu’Adèle Castillon aurait pu s’y perdre. Mais la suite, c’est elle qui l’écrit, seule, force tranquille malgré des fragilités assumées, et un parcours cahoteux qui se dessine derrière le titre parfaitement aligné de ce premier album si prometteur. Signée sur le label musique d’Iconoclast, la boîte de production d’images ultra-créatives, elle a trouvé en Surkin, talent affûté de l’électro aussi précoce qu’elle, le partenaire idéal pour tracer à deux un horizon musical neuf, alliant l’innocence de la pop française à un esprit homemade et jusqu’au boutiste, nourri d’impeccables références, aussi variées que la playlist très génération Z d’Adèle Castillon, à Taxi Girl, Suicide, Billie Eilish, Madonna, Beach House, Tame Impala, Chromatics, Miley Cyrus, Daft Punk Lio, Damso, Muddy Monk, Mylène Farmer ou Agar Agar. Les débuts frémissants d’une jeune artiste qui devrait, on le parie, compter dans les mois à venir.

Après l’annonce d’un “minitour” sold-out en 2 minutes, Styleto poursuit son aventure sur scène en 2024 avec de nouvelles dates de concert dans toute la France. 

Avec sa voix singulière et ses titres aussi solaires qu’intimes, Styleto continue d'imposer pas à pas son identité musicale avec des ballades élégantes ancrées dans la chanson française, alliées à une pop tant énergique que mélancolique. 

Caractérisée par sa rayonnante liberté et son authenticité à fleur de peau, Styleto a déjà conquis +1.8M de fans sur les réseaux sociaux. Une véritable communauté qui suit son quotidien depuis 2013 et ses débuts sur internet. 

C’est une reprise de Ben Mazué qui sera son véritable tremplin musical. Son interprétation de «Gaffe aux Autres » atteint les 3M de vues et devient virale. Ben Mazué ira jusqu'à l'inviter sur scène pour une reprise en duo de son titre. En 2022, elle sort un 1er album de covers (d'Orelsan, Yseult, Angèle...), intitulé Carrousel. Puis naissent plusieurs chansons inédites : “Se casser”,” Trop bonnes”, “Dans la moyenne” et “Les visages et les odeurs”. La chanteuse Louane l’invite même à partager un titre sur son dernier album. 

Redessinant les contours de la figure féminine contemporaine, Interprète, autrice et compositrice, Styleto se considère comme une jeune femme Dans la moyenne - « pas nulle, mais commune » -, comme elle le chante sur son titre homonyme. 

Une artiste prometteuse et bien au-dessus de la moyenne à découvrir sur scène à l’occasion d’une première tournée évènement et en concert exceptionnel à la Cigale, le 28 mai 2024 à Paris.