La carte d'abonnement est valable pour une saison de concerts du 1er juillet 2021 au 01 juin 2022 inclus. Elle coûte 16 Euros et se rentabilise dès trois concerts. La carte d'abonnement est non remboursable et non échangeable. Elle est nominative et personnelle. Sur présentation de celle-ci, vous pouvez d'ores et déjà profiter de nombreux avantages.

Accès aux tarifs préférentiels "abonnés" du Silex et du Jazz club d'Auxerre (environ une réduction de 4 €)

Accès aux tarifs préférentiels de nos salles partenaires :  

  Théâtre (Auxerre) www.auxerreletheatre.com - 03 86 72 24 24  - Skénet'eau (Monéteau) www.skeneteau.fr - 03 86 34 96 10 - Cabaret l'Escale (Migennes) www.cabaret-escale.fr - 09 83 01 65 16 - Fabrique (Sens) www.sallelafabrique.com - 03 86 83 86 00 - la Vapeur (Dijon) www.lavapeur.com - 03 80 48 86 00 - la Cave à Musique (Mâcon) www.cavazik.org - 03 85 21 96 69 - La Péniche (Chalon sur Saône) www.lapeniche.org - 03 85 94 05 78 - le Café Charbon (Nevers) www.aucharbon.org - 03 85 21 96 69   

Accès aux studios du Silex " La Cuisine "

Ce qui ne dispense pas de régler le coût de location de la séance d'un montant de 6 Euros pour 2h30 de mise à disposition d'un studio équipé. Plus d'informations sur les studios du Silex | Facebook

Autres avantages

Recevoir la programmation chez vous avant tout le monde - Recevoir des invitations à certaines soirées - Recevoir la newslettre "Rezomuzactuelles" - Grâce au code abonné, acheter directement vos places en ligne sur le site du Silex.

Lieux de vente :
• Le Silex (mercredi de 14h à 19h, jeudi et vendredi de 16h à 19h, le samedi* de 14h à 19h et les soirs de concert)
• Jazz Club d'Auxerre (les soirs de concert)
• Les Studios de répétitions "La Cuisine"
• En ligne sur www.lesilex.fr (sous forme de contremarque à échanger une fois sur place contre la carte d'abonnement)

* la billetterie du Silex est ouverte le samedi de 14h à 19h uniquement les jours de concert
 

Klem c’est un rap d’émotion intense à l’univers mélancolique, qui dépeint ses états d’âmes et ses douleurs. A seulement 20 ans, il se démarque avec un rap très technique et mélodieux, des paroles tranchantes et sans filtre. Un sens du texte et de la mélancolie qui font de Klem, l’artiste au sad rap le plus streamé de sa génération. Klem écrit dans sa chambre depuis des années, sa sincérité bouleverse son public et révèle une vraie proximité entre l’artiste et ses abonnés.

Issu de la scène strasbourgeoise et du collectif Omezis qui regroupe une vingtaine d’artistes, musiciens, Dj’s, vidéastes, Emile Londonien s’imprègne de la scène jazz anglaise de ces quinze dernières années pour en proposer une version personnelle. Formés au Conservatoire de Strasbourg, les trois musiciens se rencontrent lors des soirées thématiques organisées par le collectif Omezis, co-fondé par le batteur Matthieu Drago. S’ensuit en 2020 une session studio rendant hommage à la scène anglaise. Le nom d’Emile Londonien, double clin d’œil à leurs influences UK et à un fameux saxophoniste français, jaillit spontanément. Le Covid 19 met le projet en sommeil jusqu’à ce que les bandes tombent entre les mains du label strasbourgeois historique de broken beat, Dope tone.

La MAO c’est l’acronyme pour Musique Assistée par Ordinateur. Cette activité regroupe l’ensemble des utilisations de l’informatique au service de la musique. Pour le dire plus simplement, c’est dès que l’on a recours à l’ordinateur dans tout processus de composition (que ce soit pour écrire, enregistrer ou éditer un son), Séquencer, warper, mixer, ces termes vous évoquent peut être quelques notions musicales. Aujourd’hui, il est possible de composer un album ( rock, jazz, electro, rap … )  de sa cuisine, avec un ordinateur et un logiciel. Pour se faire, l’atelier serait conduit par Romain, DJ / musiciens qui a fondé le label SMOOTH OPERATOR avec Alix, et qui utilise aussi bien des claviers hardware que le logiciel ableton.Venez avec votre ordinateur, un casque et le reste sera votre créativité !

Thomas Parent a.k.a DJ Pone est depuis plus de 20 ans l’un des DJs les plus emblématiques d’une scène alternative, authentique et respectée. D’abord dans le milieu du hip hop où il livre ses performances de DJ – honorées dès 1996 et depuis lors des championnats DMC et ITF - avec Svinkels, Triptik, Scred Connexion ou encore plus récemment les Casseurs Flowters et NTM. En parallèle, DJ Pone investit avec force la scène électro. Membre fondateur du groupe Birdy Nam Nam, il contribue à la publication de 3 albums studio – dont l’album Manual For Successful Rioting, couronné par une Victoire de la Musique – et confirme la force de son expression scénique auprès d’un public toujours plus fervent, lors de nombreux concerts. DJ Pone amorce ensuite une carrière solo avec un premier EP « Erratic Impulse » au sein du légendaire label Ed Banger, et un premier album salué par la critique : « Radiant ». En septembre 2022, il sort Remède en ft. Avec Gringe et Georgio puis le single Paradis en novembre. Ces deux morceaux annoncent bel et bien le retour de DJ Pone qui a été obligé de tout décaler à cause de la crise sanitaire.

Chaque détail ressemble à la Grande Sophie dans son album à venir. Un retour hyper créatif, des sons aux arrangements jusqu’à l’image bleue du Cyanotype de sa pochette qu’elle a pris soin de réaliser. Sa voix est au centre du projet, sa texture se pose sur des chansons tour à tour pop, folk, rock où les ambiances font le grand écart entre profondeur et légèreté. Ce 9ème album promet un automne chaleureux.

IRNINI MONS - Irnini Mons n’est pas sorti de la cuisse de Jupiter mais plutôt des entrailles de l’underground français. Formé spontanément par trois membres de Decibelles, ce nouveau groupe s’est imposé comme une évidence. Rejoint par un deuxième guitariste, le désormais quatuor a décidé de regarder devant, tout en s’appuyant sur des années de concerts, de collaborations, d’enregistrements studios et de rencontres. Irnini Mons s’impose comme une version augmentée du punk hardcore et du rock français qui a biberonné ses membres depuis l’adolescence. Augmentée parce qu’elle injecte une bonne dose de liberté et d’humanité sur un squelette déjà puissant.

GUADAL TEJAZ - Féru de culture mésoaméricaine, le quatuor rennais a décanté son garage rock psychédélique pour ne garder sur un deuxième album à venir en 2022 qu’un puissant précipité krautrock au goût de mezcal. Lourd, intense, tranchant, traversé de larsens et de bourdons électriques, son post-punk aux effluves toxiques se débat dans une boue noise sombre, bilieuse et inquiétante. Au milieu de cette messe noire et crasseuse, ordonnée par le duo basse-batterie, émerge la voix violemment habitée du chanteur et guitariste Morgan.

Repéré via le concours « 1minute2rap » sur Instagram, Joysad a fait une entrée fracassante dans le rap français. Après deux EPs Fernandez (2020) et Palindrome (2021), joysad sort son premier album Espace Temps en 2021 dans lequel on compte des featurings avec Tsew The Kid, Sofiane et Heuss L’Enfoiré. Cette sortie est accompagnée d’un court métrage sombre et hypnotique intitulé Trou Noir. Avec ce projet, il tourne définitivement la page du rappeur amateur des réseaux pour intégrer la cour des grands. Son nouvel album Transparent est sorti le 21 octobre 2022. Côté scène, joysad débute en faisant les premières parties des plus gros rappeurs en France (Lomepal, DTF, Roméo Elvis, Dinos, Josman ou encore Georgio). Mais il devient vite la tête d’affiche de ses propres concerts ! En 2022, il remplit une Boule Noire et est programmé à We love Green ou encore Garorock.

Des reprises de trad breton et une bonne dose de Punk rock, menées par Loran des Béruriers Noirs !

De son nom complet Hervé Le Sourd, Hervé voit le jour à Saint-Cyr-l’École dans les Yvelines le 19 février 1991. Il grandit à Fontenay-le-Fleury, une ville du même département située entre Versailles et Trappes et découvre la musique entre rap et French touch. Si Air et Phœnix, qui tournent aux États-Unis, attisent sa curiosité, c’est lors d’un concert de Jacques Higelin auquel il assiste que se produit le déclic. En parallèle de sa passion pour le football, qui nourrit chez lui des rêves de professionnalisme, le jeune homme ne tarde pas à créer ses premiers morceaux à l’aide de son ordinateur. Il finit par avoir son baccalauréat à 20 ans en candidat libre, mais les études ne le passionnent plus et il s’installe à Paris pour vivre son rêve. Il crée alors le duo electro-pop Postaal et parvient à décrocher des dates de tournée jusqu’en Angleterre. En 2017, alors qu’il côtoie le même studio que Yodelice, ce dernier lui propose d’écrire un texte pour Johnny Hallyday, dont il s’apprête à produire le dernier album. Hervé lui fait parvenir plusieurs textes et l’un d’entre eux est finalement retenu par l’Idole. Ayant emmagasiné suffisamment de confiance pour se lancer en solo, Hervé Le Sourd franchit le pas, et repéré par le label Initial, voit l’opportunité de jouer dans des Zénith en première partie d’Eddy de Pretto se présenter. Il prépare alors la sortie de son premier véritable album, Hyper, qui intervient en 2020.

Il fait partie de la jeune génération de la chanson française héritière de la galaxie Brel/Gainsbourg/Renaud/Souchon. Il perpétue la tradition de la chanson forte en gueule.r le duo basse-batterie, émerge la voix violemment habitée du chanteur et guitariste Morgan.

DOCUMENTAIRE " RIOT GRRRL, QUAND LES FILLES ONT PRIS LE POUVOIR " - Aujourd'hui partout dans le monde on voit éclore des manifestations d'un nouveau féminisme, jeune, provocateur et radical... Pour faire passer ce discours, ces femmes ont choisi un mode d'action : la musique rock. Alors que les Pussy Riot choquent la Russie et passionnent l'occident, des filles comme Peaches ou Grimes jouent à guichets fermés, tandis que des artistes comme Kathleen Hanna font leur come-back pour mieux nous rappeler que tout a commencé en 1990 dans un coin perdu des Etats-Unis. Les RIOT GRRRLS ont révolutionné le rock et inspiré dans le monde entier des générations de jeunes artistes. Ce film propose d'explorer cette scène féministe actuelle en revenant sur l'histoire méconnue de cette révolution qui a bousculé le début des années 90.

LAETITIA SHERIFF SOLO - Au fil des ans et des projets, Laetitia Shériff s’est faite une place remarquable dans la scène rock française. Une place à part, entre poésie et électricité, entre générosité et rencontres. Laetitia Shériff propose de revisiter son répertoire en solo. Toujours peuplé de multiples références, comme Oh Sees, Sunn O))) ou Sebadoh, il plane aussi l’ombre de grands oiseaux motoriques comme Can ou Beak, sur la musique de Laetitia Shériff.

Renseignements auprès de Marion Méoli au 03 86 40 95 47 - mediation@lesilex.fr

Renseignements auprès de Marion Méoli au 03 86 40 95 47 - mediation@lesilex.fr

Mystérieux, soudain et rempli de promesses. C’est ce qui caractérise le nouveau succès de Vacra. En seulement quelques titres (Plan Séquence, Nunchaku, Mécanique & Tiki Taka) sortis sur les plateformes, sans promotion, le nom de l’artiste a immédiatement suscité l’intérêt du public et l’interrogation. Avec une musique empruntant aux codes de la chanson, du rap, et avec une voix androgyne créant le doute sur son identité, Vacra est le fruit de sa génération. Délivrant une musique qui s’affranchit des règles, de l’image et du genre, il entend composer en toute liberté et sans la moindre concession. L’enfermer dans une case est impossible, l’artiste se plait en effet à flirter en permanence avec les sonorités hip hop, r’n’b, ou encore avec les tempos afro ou caribéen, toujours avec sa voix suave s’aventurant dans les aigus.

À peine 2 ans après le début de sa carrière, la vague Werenoi s’abat sur la scène hip-hop française et emporte tout sur son passage. Originaire de Montreuil, l’artiste cultive le mystère et ne dévoile son univers, violent et sans concessions, qu’à travers des flows et mélodies uniques. Performant dans le fond et la forme, il cumule déjà, 3 singles d’or, 1 disque d’or, plus de 160 millions de stream sur spotify et près de 70 millions de vues sur Youtube. L’année dernière, il décide de sortir une compilation de morceaux fuités, certains depuis plus d’un an, volontairement ou non, l’avenir nous le dira. Intitulée « Telegram » en référence à la plateforme sur laquelle les morceaux ont « leakés », cet opus d’à peine 10 titres, a été certifié disque d’or en moins d’un an d’exploitation. En 2023, Werenoi prépare son premier projet et part en tournée dans toute la France. Venez rejoindre la League. ????