La carte d'abonnement est valable pour une saison de concerts du 1 juin 2023 au 31 mai 2024 inclus. Elle coûte 16 Euros et se rentabilise dès trois concerts. La carte d'abonnement est non remboursable et non échangeable. Elle est nominative et personnelle. Sur présentation de celle-ci, vous pouvez d'ores et déjà profiter de nombreux avantages.

Accès aux tarifs préférentiels "abonnés" du Silex et du Jazz club d'Auxerre (environ une réduction de 4 €)

Accès aux tarifs préférentiels de nos salles partenaires :  

  Théâtre (Auxerre) www.auxerreletheatre.com - 03 86 72 24 24  - Skénet'eau (Monéteau) www.skeneteau.fr - 03 86 34 96 10 - Cabaret l'Escale (Migennes) www.cabaret-escale.fr - 09 83 01 65 16 - Fabrique (Sens) www.sallelafabrique.com - 03 86 83 86 00 - la Vapeur (Dijon) www.lavapeur.com - 03 80 48 86 00 - la Cave à Musique (Mâcon) www.cavazik.org - 03 85 21 96 69 - La Péniche (Chalon sur Saône) www.lapeniche.org - 03 85 94 05 78 - le Café Charbon (Nevers) www.aucharbon.org - 03 85 21 96 69   
 

Autres avantages

Recevoir la programmation chez vous avant tout le monde - Recevoir des invitations à certaines soirées - Recevoir la newslettre "Rezomuzactuelles" - Grâce au code abonné, acheter directement vos places en ligne sur le site du Silex.

Lieux de vente :
• Le Silex (mercredi de 13h30 à 18h30, jeudi et vendredi de 16h30 à 18h30, le samedi* de 16h30 à 18h30 et les soirs de concert)
• Jazz Club d'Auxerre (les soirs de concert)
• En ligne sur www.lesilex.fr (sous forme de contremarque à échanger une fois sur place contre la carte d'abonnement)

* la billetterie du Silex est ouverte le samedi de 16h30 à 18h30 uniquement les jours de concert
 

Mystérieux, soudain et rempli de promesses. C’est ce qui caractérise le nouveau succès de Vacra. En seulement quelques titres (Plan Séquence, Nunchaku, Mécanique & Tiki Taka) sortis sur les plateformes, sans promotion, le nom de l’artiste a immédiatement suscité l’intérêt du public et l’interrogation. Avec une musique empruntant aux codes de la chanson, du rap, et avec une voix androgyne créant le doute sur son identité, Vacra est le fruit de sa génération. Délivrant une musique qui s’affranchit des règles, de l’image et du genre, il entend composer en toute liberté et sans la moindre concession. L’enfermer dans une case est impossible, l’artiste se plait en effet à flirter en permanence avec les sonorités hip hop, r’n’b, ou encore avec les tempos afro ou caribéen, toujours avec sa voix suave s’aventurant dans les aigus.

Après s'être déclaré « Citoyen du monde », après s'être indigné de sa voix et de sa plume, après nous avoir promis qu'il ne lâcherait rien, après avoir « rallumé les étoiles » avec sa joyeuse bande de saltimbanks, HK nous revient aujourd'hui car ils veulent " danser encore " !

INEBIA est né fin 2019. Vincent Pagliarin (violon) et Olivier Mugot (guitare) en sont les fondateurs et les compositeurs. Cette formation dont l’esthétique est emprunte de jazz et de musiques du monde, est complétée par Marie Mifsud (voix), Philippe Henner (basse) et Pascal Henner (percussions). Les thèmes s'installent mêlant voix et violon, tantôt dilués et riches harmoniquement, tantôt explosifs et massifs ; le tout est relevé par des percussions aux sonorités africaines ou latines ; une basse solide et efficace soutien l'ensemble. Les musiciens d’INEBIA proposent un voyage au public dans lequel ils laissent une grande place à l’interraction et à l’improvisation.

Une histoire racontée en dessin et en musique

« Ah ! Les voyages » est l’interprétation pour la scène d’un album jeunesse éponyme écrit et dessiné par Marie Caudry, paru aux éditions Thierry Magnier en 2023.  Pénélope est un chat humanisé, habillé et debout sur ses pieds. Elle habite avec Philéas, son chat. Elle décide de partir faire le tour du monde. Philéas aurait préféré rester chez eux. Il l’accompagne cependant, mais refuse de sortir des chambres d’hôtel et de sa valise de transport.

Un concert 100% rock pour les kids et leurs parents !
Ils sont grands, ils sont tatoués, ils sont plus ou moins forts, ils ont les cheveux longs ou hirsutes, ils ont des guitares (et aussi une batterie), ils font du rock, du vrai, et ils ont des messages clairs pour les enfants. Chanter en chœur et à tue-tête, oui. Aller au lit, non. Sauter dans tous les sens, oui. Ranger sa chambre, non. Avoir du style, oui. Se laisser faire, non. Avoir un grand cœur, oui. Sauter dans son slip, oui aussi (mais c’est difficile). Les feux de camp, non. Les amplis, oui (mais en faisant bien attention à ses oreilles). New Kidz met son expérience du riff de guitare, de la distorsion et du bon moment au service de la cour de récré.

Pierre Tabel, Jonathan Lamarque et Jérôme Bossuyt ont tous trois écumé les scènes de France et de Navarre dans des groupes comme Nihil, Cafe Flesh ou les précoces Mary’s Child. Ils ont créé New Kidz en 2013, pour répondre à une commande. Le groupe a depuis publié trois albums : On the Rockx en 2014, Back II Black en 2018 et III en 2022.

Les Smash Hit Combo, groupe phare de la scène hexagonale, associés au frontman déjanté zoB’, ont imaginé un concert adapté aux enfants (et à leurs parents) pour décrypter tous les codes du métal ! Headbanging, pogo, braveheart et circlepit n’auront plus aucun secret pour ceux qui vivront cette expérience insolite ! Grosse folie en perspective. HARD !

15 ans de carrière, plus de 67 pays visités et 1200 cooncerts en totale auto-production et déjà le 9ème album" Horizon" produit par Vance Powell (Raconters, Stapleton, Jack White) fin janvier sur leur label pour les deux agriculteurs bio.le "running a family farm tour part 1" composé de 28 dates en 42 jours s'est fini en avril dernier , avec 13 dates en france, dont 7 complets et des supports prestigieux de EELS en UK notamment au Albert hall où les deux gascons ont reçu une standing ovation. Ils feront une halte à Auxerre au Silex pour le "Running a family farm tour - part 2", juste 9 dates en france, au milieu d'une grosse tournée européenne headline notamment en UK.

Vous avez la possibilité de rencontrer l'artiste PATRICE et son groupe avant leur show, de 18 à 19h dans le club du Silex ! Dépêchez-vous, la rencontre est ouverte à 10 chanceux.ses seulement ! L'occasion d'échanger, de partager un moment priviligié entre un artiste et son public. 

Né d’un père sierra-léonais et d’une mère allemande dans une ville de la banlieue de Cologne, en Allemagne, en juillet 1979, Patrice Bart-Williams a grandi en écoutant des chansons de Burning Spear, Fela Kuti, Bob Marley et Bob Dylan et a commencé à écrire ses propres chansons à l’âge de 12 ans. Il a passé son adolescence à jouer avec différents groupes, dont le groupe afro-beat/reggae, grâce auquel il a rencontré le groupe Lions, qui a produit son premier EP, Lions, sorti en 1999. Sa combinaison de reggae, de soul et de folk a attiré l’attention des grands labels, et son premier album complet, Ancient Spirit, est sorti chez Sony l’année suivante. En 2002, How Do You Call It ? est sorti, un album plus soigné et moins idéaliste que le précédent. En 2003, Patrice s’associe au collectif reggae allemand pour sortir le bien nommé Silly Walks Meets Patrice, et en 2005, le troisième disque de l’artiste, Nile, sort dans les bacs. Il passe la majeure partie de l’année à tourner en Europe avec son groupe Shashamani, renforçant ainsi sa réputation d’artiste de scène électrique, un talent qu’il partage avec le public mondial avec son album live de 2006, Raw & Uncut, qui est également sorti en DVD.

1983-2023 – 40 années de punk approximatif ! 40 ans après leur naissance, les Ludwig von 88 atteignent le nirvana de la création ! Pour célébrer cette apothéose, alors qu’ils seront emportés vers les cieux musicaux du paradis des punks, accompagnés par les muses désaccordées et une ribambelle d’angelots bourrés, ils vous offriront un concert exceptionnel au Silex !

Ils avaient juré de se faire hara-kiri à 25 ans, car le rock après 25 ans, c’est juste un truc de bourgeois ; ils ont tout fait pour finir au cachot en se foutant de tout et de tout le monde ; ils ne se parlent plus depuis 1979 (ils communiquent uniquement par comédies musicales) et composent leurs nouvelles chansons par lettres d’avocat et lancés d’huissiers à la tronche ; la presse et les médias se sont ligués contre eux pour faire dérailler leur carrière (en 40 ans, pas une couverture de Paris Match ni de Demeures et Châteaux, pas une ligne dans Nous Deux, Modes & Travaux ou Terre Plate Magazine) ; tous les batteurs de France et de Navarre veulent leur peau ; tous les bouchers de France et de Navarre veulent leur peau ; tous les policiers moustachus de France et de Navarre veulent leur peau ; pas un seul dictateur ne leur a jamais proposé de faire l’hymne officiel de leur coup d’état, ni de leur opération militaire spéciale, ni de leur coupe du monde ; même le comité olympique a refusé leurs pots de vin ; ils osent mettre des points virgules dans leurs communiqués ; ils sont tellement vieux que même Michel Drucker les appelle papys. Mais il faut se rendre à l’évidence : ils sont increvables. Alors, comme tout cela relève clairement du surnaturel, les Ludwig vous proposent une année 2023 surnaturelle.

« O.B.F & CREW » c’est un live porté par une dream team de MC, un show modern dub qui rend hommage à la musique jamaïcaine et au rubadub tout en retournant les foules à grands coups de sub bass !

Cette année 2023 voit Kaz Hawkins fêter ses 50 ans, un âge qu’elle n’aurait jamais cru atteindre. Elle tenait donc à faire de cette année une grande fête, un événement exceptionnel dans une vie exceptionnelle. Et quoi de plus exceptionnel que la sortie d’un nouvel album avec de nouvelles compositions?! C’est ainsi que “Until We Meet Again” voit le jour, un album à l’image de sa créatrice, empli de couleurs vives et d'ondes positives, tourné vers les autres pour les aider à trouver la force de lutter et de survivre. Une œuvre inclassable où se côtoient ballades émouvantes, chants gospel, soli de guitare rock, et même des sons irlandais. Le regard fermement tourné vers un avenir plein de promesses, Kaz Hawkins entame ce nouveau chapitre dans un grand rire, pétillant comme sa musique.

Le Crash Text, c'est la mise en commun de textes entre 8 participants et en présence d'un professionnel aguerri à ce type d'exercice.

Quel que soit votre style (chanson, rap, rock, folk...), venez tester vos textes auprès d'autres auteurs. Jérôme Rousseaux, artiste sous le nom d'ignatus (8 albums dont le dernier noté ffff dans Télérama), anime des stages et des ateliers sur l'écriture dans les musiques actuelles depuis plus de 20 ans. Il intervient auprès d'amateurs comme d'artistes confirmés cherchant à se renouveler.

Roforofo. Soit “boueux” en Yoruba. Après plus d’une quinzaine d’années à entailler l’afrobeat des Frères Smith de ses coups de guitare, Martin Smith aka Elvis Martinez a remué sédiments et limons musicaux dans un marécage de radicalité hip hop, de groove funk, de puissance afro, de liberté jazz avec un goût prononcé pour les mélanges aventureux. Roforofo Jazz n’est boueux que parce qu’il s’agite, pas parce qu’il stagne. Fixés dans la cire ou développés sur scène, les sept musiciens ne connaissent qu’un seul et unique canal d’expression : le live, ce moment d’alchimie entre eux, cette connexion par le groove. Nouvel album "Running The Way" sorti le 20 janvier 2023

Propriétaire du studio factory , auteur compositeur interprète et producteur de disque depuis 25 ans , cet atelier revisitera tout ou partie d’un morceau de mon dernier album à paraître en 2024 … étape par étape en détaillant les arrangements… guitare , basse , batterie et voix … avec des moyens Simples à la portée de chaque homestudiste désireux de produire eux même leur musique … j’y expliquerai également les astuces nécessaires pour préparer en amont  une étape de studio si elle est nécessaire.

Le Prix Django Reinhardt par l’Académie du Jazz (Artiste de l’année 2022). Marque une véritable reconnaissance pour cette artiste qui a construit patiemment une œuvre essentielle de compositrice et d'arrangeuse. Elle conduit aujourd'hui un bel ensemble à géométrie variable à un point d'équilibre parfait entre tradition et modernité. Avec Astral, son 6ème album, qui rafle toutes les récompenses, Leïla Olivesi démontre son talent pour créer une musique originale et harmonieuse. Un jazz acoustique contemporain de très haut niveau, qui assume avec maestria un héritage classique (Duke Ellington) et met en valeur des musiciens brillants qui donnent vie à ses visions musicales. Il va bien falloir se rendre à l’évidence, Leila Olivesi n’est plus une promesse ! Elle est devenue une voix incontournable dans le panorama des musiques dont nous rendons compte (Académie du Jazz).

LEÏLA OLIVESI composition, piano / DONALD KONTOMANOU batterie / YONI ZELNIK contrebasse /ADRIEN SANCHEZ saxophone / MANU CODJIA guitare

À peine 2 ans après le début de sa carrière, la vague Werenoi s’abat sur la scène hip-hop française et emporte tout sur son passage. Originaire de Montreuil, l’artiste cultive le mystère et ne dévoile son univers, violent et sans concessions, qu’à travers des flows et mélodies uniques. Performant dans le fond et la forme, il cumule déjà, 3 singles d’or, 1 disque d’or, plus de 160 millions de stream sur spotify et près de 70 millions de vues sur Youtube. L’année dernière, il décide de sortir une compilation de morceaux fuités, certains depuis plus d’un an, volontairement ou non, l’avenir nous le dira. Intitulée « Telegram » en référence à la plateforme sur laquelle les morceaux ont « leakés », cet opus d’à peine 10 titres, a été certifié disque d’or en moins d’un an d’exploitation. En 2023, Werenoi prépare son premier projet et part en tournée dans toute la France. Venez rejoindre la League. 

HOSHI EN TOURNEE EN 2023 !

Hoshi revient pour une tournée exceptionnelle en novembre et décembre 2023. Elle sillonnera la France pour 12 dates à la rencontre de son public. »

Techno haute en couleur aussi sensuelle que frontale, voilà comment décrire en quelques mots le monde d’Irène Drésel. Un monde hypnotique dans lequel BPM langoureux et sportifs côtoient des mélodies cristallines, déjouant ainsi les attentes de plus d’un auditeur du genre. Artiste polymorphe ayant quitté la frénésie parisienne pour le calme de la campagne, Irène Drésel soigne son univers jusque dans les moindres détails, comme en témoignent sur scène les roses qui surplombent avec grâce l’acier froid de ses machines.

Zaho de Sagazan c'est d'abord une voix singulière, grave et puissante, de celles qui ne passent pas inaperçues. Une voix qu'elle utilise comme un objet d'expérimentation à la recherche de la bonne respiration et du son juste, du cri au chuchotement.