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La carte d'abonnement est valable pour une saison de concerts du 31 mai 2024 au 31 mai 2025 inclus. Elle coûte 18 Euros et se rentabilise dès trois concerts. La carte d'abonnement est non remboursable et non échangeable. Elle est nominative et personnelle. Sur présentation de celle-ci, vous pouvez d'ores et déjà profiter de nombreux avantages.
Accès aux tarifs préférentiels "abonnés" du Silex et du Jazz club d'Auxerre (environ une réduction de 4 €)
Accès aux tarifs préférentiels de nos salles partenaires : Théâtre (Auxerre) www.auxerreletheatre.com - 03 86 72 24 24 - Skénet'eau (Monéteau) www.skeneteau.fr - 03 86 34 96 10 - Cabaret l'Escale (Migennes) www.cabaret-escale.fr - 09 83 01 65 16 - Fabrique (Sens) www.sallelafabrique.com - 03 86 83 86 00 - la Vapeur (Dijon) www.lavapeur.com - 03 80 48 86 00 - la Cave à Musique (Mâcon) www.cavazik.org - 03 85 21 96 69 - La Péniche (Chalon sur Saône) www.lapeniche.org - 03 85 94 05 78 - le Café Charbon (Nevers) www.aucharbon.org - 03 85 21 96 69
Autres avantages Recevoir la programmation chez vous avant tout le monde - Recevoir des invitations à certaines soirées - Recevoir la newslettre "Rezomuzactuelles" - Grâce au code abonné, acheter directement vos places en ligne sur le site du Silex.
Lieux de vente :
• Le Silex (mercredi de 13h30 à 18h30, jeudi et vendredi de 16h30 à 18h30, le samedi* de 16h30 à 18h30 et les soirs de concert)
• Jazz Club d'Auxerre (les soirs de concert)
• En ligne sur www.lesilex.fr (sous forme de contremarque à échanger une fois sur place contre la carte d'abonnement)
* la billetterie du Silex est ouverte le samedi de 16h30 à 18h30 uniquement les jours de concert
∆▼FRANCOIZ BREUT ∆▼ [ CHANSON FRANCAISE ]
+ JAWHAR [ FOLK ]
Françoiz Breut
Tout droit sortie du Flux-Flou de la Foule, Françoiz replonge ses mains dans le terreau foisonnant de l’infiniment petit, infiniment concret. Entourée de ses musiciens qui prennent un rôle actif dans la composition, VIF de Françoiz Breut est un volte-face d’une artiste qui, retrouvant sa liberté de citadine, observe le besoin de crever l’asphalte pour finalement écrire une ôde aux vers. Le mot d’ordre de l’album : organique.
Jawhar
Né d’une mère professeure de littérature arabe, éprise de musique et de poésie, et d’un père qui se consacre au théâtre puis à la politique culturelle, Jawhar grandit dans la banlieue au sud de Tunis, à Radès. Très tôt il est fasciné par une certaine culture populaire, par la force de ses images et de ses expressions verbales, musicales et gestuelles. Quand il part à l’âge de vingt ans étudier l’anglais à Lille, c’est plutôt la poésie abstraite qui l’attire, celle de William Blake et d’Emily Dickinson... En plus d’un amour grandissant pour un certain Nick Drake qui le liera de manière irrévocable à son folk impressionniste.
Crédit photo presse : © Simon Vanrie - DR
Sophye Soliveau est chanteuse, harpiste et cheffe de chœur. Son amour des musiques afro-américaines, du R’n’b à la soul, en passant par le gospel, a pris racine dès son enfance, et elle a approfondi ses compétences en suivant un enseignement classique. Du détournement qui nourrit ses improvisations, la recherche de guérisons et l’apprentissage de la liberté, naît INITIATION, son premier album. La fougueuse célébration d’un R’n’b voluptueux.
L'Association Mammouth présente : le MAMMOUTH WINTER FEST#2
∆▼Gérard Baste & the Slip Squad ∆▼ [ RAP / ROCK ]
+ MYSTICAL FAYA
LE PRINCE DE LA VIGNE !
Après la « Rechute » spectaculaire de Svinkels et la sortie des albums « Dans Mon Slip Volumes 1 & 2 », Gérard Baste revient en 2024 avec une tournée exceptionnelle : le « Slip Life Tour »!
Notre Gégé national s’associe à son comparse de toujours Mr Xavier, au Dj havrais Djar One , qu’on retrouve à la prod sur tous les derniers projets du groupe, et au réputé guitariste Cornelis afin de former une équipe de choc: le Slip Squad.
Des gars bien rodés pour un show toujours explosif entre Bangers Rap et énergie Rock, mais réservant aussi quelques moments sexy où les couplets nasty du Slip Boy viendront rencontrer la douceur du saxophone …
Évidemment c’est aussi l’occasion pour nos champions de kicker les classiques du Svink et du Prince de la Vigne !
Alors fais sauter toutes les barrières, rejoins le Lunettes Zizi Gang et viens vivre la Slip Life, la vie déshabillée, celle dont t’as toujours rêvé.
Crédit photo presse : © loeilderousseau - johannrousseau.fr
∆▼ YOUSSEF SWATT'S ∆▼ [ RAP ]
Youssef Swatt's, étoile montante de la scène rap belge, se distingue par son approche introspective et poétique du hip-hop. Originaire de Tournai, en Belgique, Youssef a commencé à se faire connaître grâce à sa capacité à tisser des récits personnels et sociaux dans ses textes, offrant une fenêtre sur son vécu et ses réflexions sur le monde qui l'entoure. Depuis ses premiers freestyles et participation à des battles, il a su capter l'attention du public et des critiques par sa technique affutée et son authenticité. Son engagement dans le rap va au- delà de la musique; c'est une véritable quête de sens et une exploration des profondeurs de l'âme humaine, marquée par des textes chargés d'émotions et une conscience aiguë des enjeux sociaux.
∆▼PAMINA BEROFF ∆▼ [ JAZZ ]
Pamina est une auteure compositrice et chanteuse de jazz française résidant à Paris.
Née en 1993 d'un père pianiste et d'une mère travaillant dans le jazz, Pamina évolue dans le monde de la musique depuis sa plus tendre enfance. Tous les étés au festival de jazz de Montreux elle a la chance de côtoyer des musiciens tels que George Duke, Richard Bona, Angélique Kidjo et bien d'autres ... qui lui inspirent sa vocation de chanteuse de jazz.
En 2013 Pamina part à Londres et intègre la prestigieuse Guildhall School of Music and Drama où elle obtient en 2017 son Bachelor degree en “Jazz Perfomance” avec les félicitations du jury.
Avec son quartet parisien, Mark Priore (piano), Juan Villarroel (contrebasse) et Elie Martin-Charrière, ils sont le premier groupe de jazz à être invité au grand festival de musiques classiques d’Auvers Sur Oise où Pamina est sélectionnée comme nouveau talent du festival 2021.
Après un premier EP intitulé “Sides” en janvier 2022, la jeune musicienne poursuit son développement en tant qu’artiste et s’affirme en septembre 2022 avec la sortie d’un premier album, “Unfolding”, entièrement dirigé par le grand Eric Legnini.
+ 1ère partie
Vous avez la possibilité de rencontrer le groupe Ko Ko Mo avant leur show, de 18h à 18h30 dans le club du Silex ! Dépêchez-vous, la rencontre est ouverte à 10 chanceux.ses seulement ! L'occasion d'échanger, de partager un moment privilégié entre les artistes et leur public.
Quand c’est qu’on se marre??? Ils ont une envie, une énorme envie, une envie folle de prendre une grosse portion deplaisir, de se rouler à terre, de redoubler d’irrévérence, de brailler du rock’n’roll, de fairecrier les guitares, de cognersur les tambours, de violenter le piano et de souffler dansles trompettes et les saxophones. Car dans cette époque formidable, comment résisterplus longtemps au plaisir de rire de l’hypocrisie bienveillante ? De toute urgence,retrouvons l’insolence ! Alors coiffe ta plus belle perruque, brosse ta moustache et tesmoumoutes de nombril, fais péter le maquillage et sors ton plus beau déguisement demajorette, Marcel et son orchestre débarque et ça va être fou, fou, fou !
GENEZIO
C’est la bounce music my men !
Après les récents succès successifs de l’EP “BOUNCE MUSIC”, du single “EL GEMANO” en featuring avec La Mano 1.9, de ses deux concerts à LA CIGALE (sold out) ou encore du hit “PONA NINI” sur le dernier projet de Tiakola : la pépite Genezio s’impose chaque jour un peu plus comme l’une des révélations à suivre en 2025.
Originaire de Villeneuve-Saint-Georges (94), la notoriété de Genezio s'est construite à travers les singles et mixtapes "VIBESTARS” comptabilisant actuellement des millions de streams. À travers cette série, il développe un style bien à lui, dont le public raffole, marqué de refrains accrocheurs et des gimmicks forts, fortement influencé par ses origines congolaises. Un style, qui évoluera au fil des saisons pour aboutir sur la BOUNCE, nouvelle facette musicale de l’artiste, caractérisée par des gimmicks accrocheurs, entêtants, déstructurés et envoûtants.
À partir du mercredi 09 octobre 2024, Genezio remet les couverts pour une seconde saison de la “BOUNCE MUSIC”, deuxième EP évolutif dans lequel chaque mercredi à 16h sur les plateformes un nouveau single se débloque, jusqu’au 20 novembre.
Retrouvez Genezio en concert le 08 mars 2025 au Silex !
► Ce concert est offert aux abonnés du Silex, commandez vite votre carte d'abonnement (en ligne ou au guichet du Silex) ! ◄
∆▼MIEKO MIYAZAKI & FRANCK WOLF ∆▼ [ JAZZ ]
Le duo constitué par Mieko Miyazaki et Franck Wolf témoigne d'une originalité rare et d'une complicité qui ne peut laisser insensible. Dans leur musique, les frontières n'existent pas. Seule leur envie inépuisable de découvrir et d'explorer, les amène à traverser les différents univers qui les constituent intrinsèquement. Les mélopées inspirées du saxophone viennent ainsi flirter avec l'envoûtante élégance du koto, tandis que la musique écrite dialogue avec l'improvisation en toute liberté. A la vue de la brillante carrière des deux protagonistes, nous comprenons bien pourquoi l'alchimie qui ressort de leur rencontre paraît être une évidence. Le temps d'un concert, ce duo nous emmène vers un moment précieux, tout en finesse et en générosité. Un moment où les langues s'entremêlent pour créer un univers rempli de lyrisme et d'émotions uniques.
« On est tous la musique du monde de quelqu’un d’autre”
Impossible de ranger Orange Blossom dans une boîte quand bien même elle contiendrait le monde, car Orange Blossom va bien plus loin que de “la musique du monde”. Electro alors ? Idem. Orange Blossom est la vision de Carlos Robles Arenas, un compositeur mexicain basé à Nantes qui a été piocher dans la tradition turque, égyptienne, malienne, sénégalaise et cubaine, avec des voix chantées en arabe, persan et portugais pour offrir au monde un quatrième album demusique actuelle, limpide et mystérieux à la fois. Attirants comme un chant de sirène, ces treize nouveaux morceaux depuis dix ans nous baladent entre un dance floor déchainé et une salle de méditation sans aucune contradiction. Si la beauté avait une bande son, il y aurait des morceaux d’Orange Blossom dedans.
∆▼ DITTER ∆▼
DITTER vous avez dit DITTER ? Derrière ce nom un trio, mais surtout une musique qui frappe autant les corps que les cœurs. Une musique vivante, organique pleine d’hymnes à reprendre tous ensemble, un sourire aux lèvres et les hanches en mouvement. Un amour pour la pop, un soupçon de punk associés à une pointe de cynisme et toujours beaucoup d’humour, les sales gosses du fond de la classe sont désormais devant vous pour brûler la scène, leur grand terrain d’expression pour partager leur musique et vivre ensemble.
∆▼ Akira & le Sabbat ∆▼
Akira le Sabbat échappe à toute définition de genres. Un tourbillon queer mêlant le rap, le rock, la techno, l’electro...Les six membres de ce collectif lyonnais hors norme abordent leur vingtaine les poings serrés, ettransforment leur rage en un besoin frénétique de danse, de transe, et de mots qui claquent comme des pavés. D’ailleurs,ils ne parlent pas de concerts, mais de rendez-vous. Répondrez-vous présent∙es?
En collaboration avec l'association Le Bloc et PointBreak, le Jazz Club d'Auxerre présente :
PIMP MY JAZZ, c’est une sorte de concert croisé avec du débat. On fouille dans le répertoire jazz, on va aussi carotter à la pop ou au rock un ou deux tubes que le jazz pourrait pimper, redessiner en improvisant.
Le jazz, une musique pour les vieux, une musique pour les intellos ? Oui, sans doute, pour celles et ceux que cela rassure. Pour les autres, qui aiment la découverte et les expériences à plusieurs, il y a Pimp My Jazz. Au cours de cette soirée, on trace la piste ouverte par le saxophoniste Sonny Rollins, refusant le mot jazz et lui préférant sa fonction : une force sociale du bien. Ce qui nous permet de nous amuser à faire commun de ce vocabulaire qu’on appelle standard. Mieux que dans une émission de Guy Lux (circa 1982), ce standard-là, venu du jazz, du rock ou de la pop, rassemble et fabrique de la mémoire collective.
•∆• SIERRA •∆• [ ÉLECTRO / DARK WAVE ]
Basses vénéneuses et beats cinglants, SIERRA déploie avec force son énergie électro et darkwave, dès la sortie de son premier EP STRANGE VALLEY en 2017, suivi de GONE (2019), qui la fera connaître parmi les fans de la scène synthwave, en France et à l’international.
L’esprit cinématographique empreint d’ambiances industrielles de sa musique l’amène à être approchée par les sphères de la vidéo en ligne et de l’univers du jeu vidéo. Elle se produit alors logiquement au Stunfest à Rennes, évènement prescripteur et phare dans la culture du jeu vidéo, dans les pas des références PERTURBATOR et CARPENTER BRUT, avec qui elle partage son goût pour la rencontre percutante des genres. S’ensuit alors pour SIERRA une tournée en Europe et aux Etats-Unis aux côtés de CARBON KILLER.
Son troisième EP ALL ABOUT LOVE intègre le clip issu du morceau éponyme, réalisé par Parker Gayan et tourné aux Etats-Unis. La Suède, l’Allemagne (Festival NCN à Leipzig) et la France (Le Rex Club) auront de nouveau la chance d'accueillir ses sets rageurs et dansants.
La rencontre artistique évidente avec le producteur italien MATTEO TURA boutit en fin d’année 2021 à INNER SPEECH, suivi de près par le brûlant SEE ME NOW (2022).
Ses ambiances ténébreuses et hypnotiques trouvent à nouveau écho dans le milieu du jeu vidéo : elle participe à la composition de la bande originale du jeu VAMPIRE THE MASQUERADE - BLOODHUNT (Studio Sharkmob). Le studio Behaviour Interactive profite également des sonorités inquiétantes et de la tension du morceau “Hide” pour le trailer de sa dernière production, MEET YOUR MAKER.
SIERRA ouvre pour CARPENTER BRUT lors de sa tournée mondiale (Europe et Etats-Unis) de 2022, année lors de laquelle son morceau phare, “Unbroken” est choisi pour accompagner la publicité du rouge à lèvres The Bold, de la prestigieuse société Yves Saint Laurent.
Programmée lors de l’exigeant Roadburn Festival (Pays-Bas), elle joue à guichets fermés au Point Ephémère à Paris, et sort en septembre 2023 son premier album A STORY OF ANGER, chez Virgin records.
Après avoir rempli le Trabendo en janvier 2024, SIERRA s’est produit cet été lors de plusieurs festivals tels que le Hellfest Open Air, Les Vieilles Charrues, Eurosonic, Gothik Wave Treffen, Musilac, Motocultor, Terres de Son, la Douve Blanche…
Après des tournées remarquées et des collaborations avec des figures de la scène synthwave, Sierra prépare un live exceptionnel à La Cigale le 27 novembre 2025. Cette date marque une étape importante dans sa carrière, promettant une expérience sonore immersive qui transcende les genres.
+ 1ère partie : Sure
Crédit photo presse : ©Benoit Julliard
Avec le soutien de l'ASSOLID’R et de l’ASSOCIATION DES 3 VILLAGES EN SCÈNE
∆▼CONCERT IMMERSIF : ODYSSEE ∆▼ [ ELECTRO ]
Randonnée 15h30, Concert 18h30, Pique-nique 19h30
Odyssée est un artiste français basée dans les montagnes des Alpes. Il fait de la musique dans des lieux insolites en amenant son synthétiseur modulaire dans des paysages sauvages et parfois hostiles. Tout son concept est d’apporter la technologie à la nature et de voir comment l’environnement et la créativité interagissent ensemble.
Chaque morceau de musique qu’il produit est un moment unique car il ne crée jamais deux fois au même endroit, les émotions confrontent la réalité brute de la nature sauvage et le paradoxe d’un retour primal à la nature à travers des outils modernes se dissolvant dans une clarté évidente.
∆▼ Une randonnée est proposée dès 15h30 par l'Assolid'R et l'association des 3 Villages en Scène (parcours à venir). A partir de 18h30, le Silex propose un concert immersif au casque, en pleine nature au coeur du parc des îles de Vermenton, dans le respect de la faune et de la flore. Le concert sera suivi d'un pique-nique tiré du sac !
Concert limité à 30 personnes. ∆▼
Au fil des années, Les Fatals Picards ont fait de la scène leur aire de jeux, leur milieu naturel, le lieu de tous les possibles, le creuset de cette alchimie si particulière qui leur permet de fondre, en un tout déjanté et pourtant si cohérent : le rock, la chanson française, l'humour, le second degré, l'engagement politique mais sans l'embrigadement primaire. Les rater sur cette tournée reviendrait un peu à rater sa vie... Dit comme ça, ça peut paraitre un peu exagéré, mais comme le disait je ne sais plus qui à propos de je ne sais plus quoi en Mai 68 : "exagérer, c'est commencer d'inventer".
+ 1ère partie
Crédit photo : Clémentine Ecobichon
∆▼DARAN ∆▼ [ ROCK ]
Le nom de Daran nous est familier depuis déjà longtemps, tout d’abord à titre de meneur du groupe français Daran et les Chaises puis en tant qu’artiste solo.
Il est avant tout l’auteur de 10 albums studio et 1 album live en 26 ans.
Son deuxième album paru en 1995, Huit barré, le propulse sur le devant de la scène rock hexagonale, grâce au tube Dormir dehors.
Après de nombreuses collaborations avec Miossec ou Yarol Poupaud mais aussi Johnny, Francis Cabrel ou Maurane, il annonce aujourd’hui son grand retour avec un 11eme album “Grand Hotel Apocalypse” sorti en octobre 2024.
Daran renoue avec un rock incisif et des mélodies fortes.
Les ingrédients : Une basse, une guitare, une batterie.
La recette : Pas de pédales d’effets, les instruments directs dans les amplis.
11 chansons sur les thèmes de prédilection de Daran : La liberté, les amours perdus, la quête de soi et, surtout, l’humain au centre de toutes les histoires.
Écrit, réalisé et enregistré entre Montréal, la Bretagne, le Mexique et la Californie, “Grand Hôtel Apocalypse” est un album qui sans conteste va compter, à en croire l’accueil dithyrambique des médias et du public.
Tout simplement “le meilleur album rock français de la rentrée, un album miraculeux” Eric Bureau | Le Parisien.
∆▼ 1ère PARTIE : JEKYLL WOOD ∆▼ [ ROCK ]
Il en résulte des chansons accessibles, exigeantes et ultra mélodiques, comme si elles éloignaient, avec intelligence et talent, la division, parfois artificielle, entre underground et mainstream.