Stalingrad Sound System
+ Kalabray
+ Young Kulcha & Exah
Concert & Party | Dub, Reggae, Roots
Portes 21h, début 21h | Prix membre 10.-, Prix standard 15.-, Prix conseillé 25.-

Après avoir littéralement retourné l’Aile Est, c’est le retour du Sound System de l’équipe de Stalingrad, mais cette fois dans la grande salle ! Le Stalingrad Sound System, c’est la troupe Dub de notre cher stagiaire Schwartz. Préparez vos meilleures skankin’ shoes et un max de bonne vibz pour cette soirée qui s’annonce mouvementée.

Vous les connaissez ! Kalabray Conscious Militant Sound fournit de la musique Roots Reggae Dub depuis 2018 en Gruyère et fait partie de l'association La SouCHe.

Young Kulcha est un chanteur de Reggae, né en 1995 à Bonn. Sa mère est allemande et son père est originaire du Congo. Dès son plus jeune âge, Young Kulcha a rapidement été immergé dans la culture du Reggae et du Dub grâce aux disques qu’écoutait sa mère. En grandissant avec cette passion pour la musique, il commence alors à écrire ses propres chansons, mêlant ses influences africaines et européennes. Sa musique, inspirée et pleine de couleurs, reflète sa personnalité métissée et sa vision du monde. En s’inspirant des grands chanteurs de l’âge d’or du Reggae, Young Kulcha rend hommage aux figures emblématiques de ce mouvement en abordant des thèmes tels que la paix, l'amour, la justice, et l'espoir. Young Kulcha est aujourd'hui l'un des chanteurs de Reggae Dub les plus prometteurs de sa génération.

Exah a commencé à jouer dans les sound system underground des Free Party et du Dub dans les alentours de Toulouse en 2011. Partageant des sessions freestyle avec une multitude d'artistes confirmés dans tous les styles pendant des années. Il a su forgé son propre style au et fur et à mesure. Très influencé par la musique Jamaicaine et le Drum&Bass il peut adapter sont flow à tous les styles. Dj depuis 2018 aussi, ses projets se développent de plus en plus vite et de plus en plus loin. Démarrant tout juste à collaborer avec Sova Family sound system. La suite des événements s'annoncent très bien pour cette année 2025.


Nachdem sie den Ostflügel buchstäblich auf den Kopf gestellt haben, ist das  Stalingrad Sound System Team wieder da, aber diesmal im grossen Saal! Das Stalingrad Sound System, das ist die Dub-Truppe unseres lieben Praktikanten Schwartz. Poliert eure besten Skankin' shoes und kommt mit guten Vibes für diesen Abend, der sich wunderbar und ausgetanzt ankündigt.

Ihr kennt sie! Kalabray Conscious Militant Sound liefert seit 2018 Roots Reggae Dub Musik in Gruyère und ist Teil des Vereins La SouCHe.

Young Kulcha ist ein Reggae-Sänger, der 1995 in Bonn geboren wurde. Seine Mutter ist Deutsche und sein Vater stammt aus dem Kongo. Schon in jungen Jahren tauchte Young Kulcha durch die Platten, die seine Mutter hörte, schnell in die Reggae- und Dub-Kultur ein. Als er mit dieser Leidenschaft für Musik aufwuchs, begann er, seine eigenen Lieder zu schreiben, in denen er seine afrikanischen und europäischen Einflüsse miteinander verband. Seine inspirierende und farbenfrohe Musik spiegelt seine gemischte Persönlichkeit und seine Sicht auf die Welt wider. In Anlehnung an die grossen Sänger des goldenen Zeitalters des Reggae zollt Young Kulcha den Symbolfiguren dieser Bewegung Tribut, indem er Themen wie Frieden, Liebe, Gerechtigkeit und Hoffnung aufgreift. Young Kulcha ist heute einer der vielversprechendsten Reggae-Dub-Sänger seiner Generation.

Exah begann 2011 in den Underground-Soundsystemen für Free Party und Dub in der Umgebung von Toulouse zu spielen. Er teilte jahrelang Freestyle-Sessions mit einer Vielzahl von etablierten Künstler:innen aus allen Stilrichtungen. Im Laufe der Zeit hat er seinen eigenen Stil geprägt. Er ist stark von jamaikanischer Musik und Drum&Bass beeinflusst und kann seinen Flow an alle Stile anpassen. Seit 2018 ist er auch als DJ tätig, und seine Projekte entwickeln sich immer schneller und weiter. Gerade erst hat er begonnen, mit dem Sova Family Sound System zusammenzuarbeiten. Die weiteren Ereignisse sehen für das Jahr 2025 sehr vielsprechend und bassig aus.

https://www.instagram.com/stalingrad_soundsystem/
https://www.instagram.com/kalabraysoundsystem/
https://www.instagram.com/youngkulcha.music/
https://on.soundcloud.com/9n1ZKn6Jw3BeXtBY7

Viva Cumbia !!!!!!!
Kumbia Boruka (MEX/F)
+ La Doce (CH)
After DJ : Vitamina C
Concert & Party | Cumbia
Portes 21h, début 21h30 | Prix membre 18.-, Prix standard 23.-, Prix conseillé 33.-

Les géniaux Kumbia Boruka sont devenus des proches du Nouveau Monde. Les faire revenir chez nous c’est comme retrouver des connaissances qui te rappellent comment la vie est belle et que la nuit est joyeuse. Alors, on relance une magnifique soirée festive autour de la Cumbia !

Kumbia Boruka est un groupe multiculturel basé à Lyon, composé de huit musiciens originaires du Mexique, du Chili, d'Argentine et de France. Les racines du groupe se trouvent dans la ville de Monterrey, au nord du Mexique, où la Cumbia est l'hymne du quartier et où est né la légende de la Cumbia mexicaine, Celso Piña. Hernán Cortés, leader de Kumbia Boruka, a appris à jouer de l'accordéon auprès de ce grand maître et l'a accompagné lors de longues tournées internationales. La musique du groupe reflète le son des rues mexicaines : Cumbia classique mélangée à des influences de Reggae, de Dub et de musique tropicale - des mélodies de guitare électrique psychédéliques, une section rythmique étendue comprenant guacharaca et congas, des arrangements de cuivres puissants et excitants et enfin le son brillant de l'accordéon. C'est ça Kumbia Boruka ! Le résultat est une nouvelle Cumbia, hybride et pleine de puissance, des sons tropicaux intenses avec une énergie féroce qui embrasse les rythmes de l'Amérique latine.
Après le succès de leurs deux albums « La Vida se Vive » et « El Remedio » ainsi que plus de 400 concerts dans de nombreuses régions du continent européen pendant près de dix ans d'expérience, Kumbia Boruka a sorti son troisième album intitulé « Santa Suerte ».

En première partie, on fera place au tout nouveau groupe La Doce qui est un projet qui est né des fameuses soirées jams de Cumbia du bar 12 Barres, en basse-ville de Fribourg. Des sourires, de la bonne humeur, ça joue bien, on se réchauffe et on danse toute la nuit !
En after DJ, ce sera toujours cette belle équipe qui passera les hits les plus dansant que l’humanité a créé ! Viva Cumbia !

Die genialen Kumbia Boruka sind schon fast zur Familie des Nouveau Monde geworden. Sie zu uns zurückzubringen ist wie Bekannte zu treffen, die dich daran erinnern, wie schön das Leben ist und dass die Nacht fröhlich ist. Also starten wir wieder einen wunderbaren, festlichen Abend rund um die Cumbia!

Kumbia Boruka ist eine Multikulti-Band mit Sitz in Lyon, die aus acht Musikern aus Mexiko, Chile, Argentinien und Frankreich besteht. Die Wurzeln der Band liegen in der nordmexikanischen Stadt Monterrey, wo Cumbia die Hymne des Viertels ist und wo die mexikanische Cumbia-Legende Celso Piña geboren wurde. Hernán Cortés, der Bandleader von Kumbia Boruka, lernte bei diesem grossen Meister das Akkordeonspielen und begleitete ihn auf langen internationalen Tourneen. Die Musik der Band spiegelt den Sound der mexikanischen Strassen wider: klassischer Cumbia gemischt mit Einflüssen aus Reggae, Dub und tropischer Musik - psychedelische E-Gitarren-Melodien, eine breite Rhythmusgruppe mit Guacharaca und Congas, kraftvolle und aufregende Bläserarrangements und zuletzt der strahlende Klang des Akkordeons. Das ist Kumbia Boruka! Das Ergebnis ist eine neue Cumbia, hybrid und voller Kraft, intensive tropische Klänge mit einer wilden Energie, die die Rhythmen Lateinamerikas umarmt. Nach dem Erfolg ihrer beiden Alben "La Vida se Vive" und "El Remedio" sowie über 400 Konzerten in vielen Teilen des europäischen Kontinents während ihrer fast zehnjährigen Erfahrung, hat Kumbia Boruka 2023 ihr drittes Album mit dem Titel "Fiesta en las Calles" veröffentlicht

Als Vorgruppe wird die brandneue Gruppe La Doce auftreten, ein Projekt, das aus den berühmten Cumbia-Jam-Abenden der Bar 12 Barres in der Freiburger Unterstadt hervorgegangen ist. Lächeln, gute Laune, gute Musik, Aufwärmen und Tanzen die ganze Nacht lang ! Als After-DJ wird immer dieses tolle Team die tanzbarsten Hits auflegen, die die Menschheit je geschaffen hat! Viva Cumbia!.

https://www.kumbiaboruka.com/
https://www.instagram.com/kumbiaboruka/
https://youtu.be/Yxrubs04io4?si=RGbkKlo2-OF2_g2J
https://youtu.be/ZutQ8_YYFZc?si=4t92SmNCMAzdHDw6
https://www.instagram.com/le12barres/

Nonante (CH) // Vernissage
Bunkr (CH) // Vernissage
Concert | Post-Punk/New Wave, Techno & Noise-Rock
Portes 21h, début 21h30 | Prix membre 10.-, Prix standard 15.-, Prix conseillé 25.-

Fribourg est le pays de la double crème ! Le Nouveau Monde est le pays du double vernissage ! Gras, mais tellement savoureux ! Ce soir, on fête la venue des nouveaux bébés de Nonante et de Bunkr pour un plateau qui va tout exploser ! Que la scène Suisse romande est belle !

Nonante est un quatuor Post-Punk/New Wave, formé de musiciens (Nicolas, Adrien, Sebastian et Philippe) adeptes de boucles percutantes et de guitares flottantes. À la recherche de frissons, ils tricotent et triturent des sons intemporels jusqu’à obtenir une mixture à la frontière entre le garage Punk et la Techno. Inspirés à la fois par la Pop et le Rock psychédélique ainsi que par la musique électronique et le Krautrock, Nonante zigzague sans cesse entre nappes mélodiques et sursauts synthétiques.

Bunkr est un groupe de Rock expérimental suisse, fondé en 2014 par Iannis Valvini et Kevin Udry. Le duo, ayant pour volonté de sortir des sentiers battus, est difficile à classer. Principalement Rock de par sa composition (guitare et batterie), le duo aime les chansons dynamiques et colorées, oscille entre énergie brute et douceur subtile, flirte avec le Jazz et le Punk mais sans s’y restreindre.
Bettmümpfeli sort chez Cold Smoke Records et va vous retourner le cerveau !

Freiburg ist das Land der Double Crème! Das Nouveau Monde ist das Land der doppelten Vernissage! Fett, aber so so lecker! Heute Abend wird die Ankunft der neuen Platten von Nonante und Bunkr gefeiert, für einen Abend, die alles sprengen wird! Wie schön die Westschweizer Szene doch ist!


Nonante ist ein Post-Punk/New Wave-Quartett, das aus Musikern (Nicolas, Adrien, Sebastian und Philippe) besteht, die perkussive Loops und sphärische Gitarren lieben. Auf der Suche nach dem Nervenkitzel stricken und zerren sie an zeitlosen Klängen, bis sie eine Mischung an der Grenze zwischen Garage Punk und Techno erhalten. Inspiriert sowohl von Pop und Psychedelic Rock als auch von elektronischer Musik und Krautrock, bewegt sich Nonante ständig im Zickzack zwischen melodischen Flächen und Synthie-Ausbrüchen.

Bunkr ist eine Schweizer Experimental-Rock-Band, die 2014 von Iannis Valvini und Kevin Udry gegründet wurde. Das Duo, das den Willen hat, ausgetretene Pfade zu verlassen, ist schwer zu klassifizieren. Hauptsächlich Rock von der Besetzung her (Gitarre und Schlagzeug), liebt das Duo dynamische und farbenfrohe Songs, schwankt zwischen roher Energie und subtiler Sanftheit, flirtet mit Jazz und Punk, ohne sich jedoch darauf zu beschränken.
Bettmümpfeli erscheint bei Cold Smoke Records und wird euch das Hirn verdrehen!

https://www.instagram.com/no.nante/
https://youtu.be/9Uq0AcqhvTg?si=YBB7_xSTll1p8DBC
https://www.instagram.com/bunkr_band/
https://youtu.be/aF_7HdWvkBE?si=JdN5hMfRCDfzQ5Lc

Full Metal 76 :
Tyrmfar (CH) // Vernissage
+ Kut (CH)
+ Disparaged (CH)
Concert | Black & Death Metal
Portes 21h, début 21h30 | Prix membre 13.-, Prix standard 18.-, Prix conseillé 28.-

Les Full Metal sont toujours là pour vous jouer de mauvais tours ! Et cette fois on se dirige vers le Metal extrême avec un vernissage, une nouvelle formation avec plein de gens que vous connaissez et des vieilles gloires du Death !

Originaire des montagnes suisses, l'histoire de Tyrmfar a commencé en 2013 et leur ascension a été rapide. Leur première sortie fut l'EP de 2015 qui fut suivi en 2017 par leur premier album. Salué par Daily Rock comme « sanglant et revigorant », le groupe a rapidement joué dans les plus grands festivals européens et s'est produit avec des géants de la musique extrême comme GORGOROTH, KRISIUN, … Daily Rock les qualifie d'« artistes qui peuvent secouer les têtes d'affiche les plus chevronnées des festivals de musique extrême ». Leurs chansons sont une magnifique fusion de l'atmosphère du Black Metal et de la puissance du Death Metal ! Ce soir, ils vernissent leur nouvel EP Symbiosis !

Inspiré par la sorcellerie ainsi que par l’univers mystique et ésotérique qui en découle, Kut a posé ses riffs puissants et ses rythmiques effrénées sur cette ambiance lourde et brumeuse où les frontières entre le réel et l’irréel se mélangent jusqu’à se confondre. Incantations, maléfices, thérianthropie, bûchers, grimoires, damnation ou chasse à la sorcière sont autant de thèmes que Kut va explorer au travers de sa musique incisive où les styles de Metal extrême se croisent et s’entrechoquent.
Fort de l'expérience de ses membres qui se trimballent sur la scène du Metal extrême depuis plus de 25 ans, Kut est un groupe de Metal qui aime voyager entre les genres.
Jouant du brutal death mais aussi du Metal plus mélodique, le groupe n'oublie pas d'intégrer à son set, ses influences black et djent. Leur musique puissante et incisive dans laquelle les riffs de guitares rapides et tranchants portés par des growls dévastateurs aiment s'allier à une partie rythmique hors norme où les blast beat et les quadruples pédales effrénées vont ravir les aficionados du genre.
Kut est une nouvelle formation qui a puisé ses membres dans les groupes fribourgeois Enigmatik, Daïgoro et Undead Vision qui ont déjà sévi dans une multitude de concerts live.

Formé dans la bonne vieille Suisse à la fin du dernier millénaire et avec cinq albums et plusieurs tournées européennes à son actif, Disparaged a sorti un nouvel album massif en 2024 pour célébrer son 25e anniversaire avec style. Préparez-vous à un melting-pot bâtard de Death Metal groovy, épique, progressif, mélodique mais brutal qui prouve que ces quatre vétérans de l'enfer continuent de repousser les limites du genre.

Full Metal ist wieder für eine Gebrätsche und Geblaste da ! Und dieses Mal geht es in Richtung Extreme Metal mit einer Vernissage, einer neuen Formation mit vielen Leuten, die ihr sicher bereits kennt und alten Death-Grössen!

Die aus den Schweizer Bergen stammende Band Tyrmfar begann ihre Geschichte im Jahr 2013 und ihr Aufstieg war rasant. Ihre erste Veröffentlichung war die EP von 2015, der 2017 ihr Debütalbum folgte. Von Daily Rock als „blutig und belebend“ gelobt, spielte die Band schnell auf den grössten europäischen Festivals und trat mit Giganten der extremen Musik wie GORGOROTH, KRISIUN, ... Daily Rock bezeichnete sie als „Künstler, die die erfahrensten Headliner der extremen Musikfestivals erschüttern können“. Ihre Songs sind eine wunderbare Fusion aus der Atmosphäre des Black Metal und der Kraft des Death Metal! Heute Abend stellen sie ihre neue EP Symbiosis vor!

Inspiriert von der Hexerei sowie der mystischen und esoterischen Welt, die sich daraus ergibt, hat Kut seine mächtigen Riffs und seine rasenden Rhythmen über diese schwere und neblige Atmosphäre gelegt, in der die Grenzen zwischen dem Realen und dem Irrealen sich vermischen, bis sie sich vermischen. Beschwörungen, Flüche, Therianthropie, Scheiterhaufen, Grimoires, Verdammnis oder Hexenjagd sind alles Themen, die Kut mit seiner prägnanten Musik erforschen wird, in der sich die Stile des extremen Metal kreuzen und aufeinanderprallen. Dank der Erfahrung ihrer Mitglieder, die seit über 25 Jahren in der extremen Metal-Szene unterwegs sind, ist Kut eine Metal-Band, die gerne zwischen den Genres hin und her reist. Die Band spielt Brutal Death, aber auch melodischeren Metal und vergisst dabei nicht, ihre Black- und Djent-Einflüsse in ihr Set zu integrieren. Ihre kraftvolle und prägnante Musik, in der schnelle und schneidende Gitarrenriffs, die von verheerenden Growls getragen werden, sich gerne mit einem aussergewöhnlichen Rhythmusteil verbinden, in dem Blastbeats und ungezügelte Vierfachpedale die Aficionados des Genres begeistern werden. Kut ist eine neue Formation, die ihre Mitglieder aus den Freiburger Bands Enigmatik, Daïgoro und Undead Vision rekrutiert, die bereits in einer Vielzahl von Live-Konzerten ihr Unwesen getrieben haben.

Gegründet in der guten alten Schweiz am Ende des letzten Jahrtausends und mit fünf Alben und mehreren Europatourneen auf dem Buckel, haben Disparaged 2024 ein massives neues Album veröffentlicht, um ihr 25-jähriges Jubiläum stilvoll zu feiern. Macht euch auf einen bastardischen Schmelztiegel aus groovigem, epischem, progressivem, melodischem und doch brutalem Death Metal gefasst, der beweist, dass diese vier Veteranen der Hölle die Grenzen des Genres immer wieder neu ausloten.

https://tyrmfar.com/
https://www.instagram.com/tyrmfar
https://youtu.be/beCH91Y_0uA?si=kHFGCS4C4ebeJUkT
https://kutofficial.bandcamp.com/
https://www.instagram.com/kut_official_metalband/
https://youtu.be/L-S9DhhcasM?si=MS7SQiQOBZydc5n5
https://www.disparaged.ch/
https://www.instagram.com/disparaged_official
https://youtu.be/1O5C-La6w3k?si=7fDqPHGay8YqYoLC

Le Nouveau Monde et La Spirale présentent :
Muito Kaballa (D) + Clic Cyclik (CH)
Concert | Afrobeat Jazz Funk
Portes 21h, début 21h30 | Prix membre 15.-, Prix standard 20.-, Prix conseillé 30.-

Avec leur nouvel album Tomorrow A Flower, Muito Kaballa poursuit une nouvelle étape de leur voyage sonore, reprenant là où Like A River s'était arrêté – aux frontières des genres et des conventions. Cet album est un vibrant manifeste de l’amour et de la vie, une œuvre à la fois intime et expansive, ludique et profonde, nostalgique et futuriste. En dix morceaux, Muito Kaballa fusionne des influences de Jazz mondial, d’Afrobeat, de paysages sonores électroniques et d’une pincée d’expérimentation débridée. Les chansons naviguent aisément entre une énergie déchaînée, une réflexion introspective et un humour ironique. Elles invitent à plonger dans un univers sonore inclassable, mais toujours authentique et rassembleur. Le spectacle live de Tomorrow A Flower est un mélange captivant de performance musicale et de mise en scène théâtrale. Muito Kaballa fascine le public avec une énergie débordante et une présence scénique inimitable. Chacun des dix morceaux devient une expérience qui à la fois enthousiasme, émeut et surprend.

Clic Cyclik rassemble le clarinettiste Jérôme Laffely et le percussionniste Valentin de Montmollin autour d'une musique aérienne et épurée. Equipé d'une panoplie de percussions et d'instruments à vent ainsi que de loop stations et de pédales d'effet, le duo vous invite à partager leur univers qui puise sa source dans un bagage musical éclectique venant d'ici et d'ailleurs.

Mit ihrem neuen Album Tomorrow A Flower setzen Muito Kaballa eine neue Etappe ihrer Klangreise fort und knüpfen dort an, wo Like A River aufgehört hat - an den Grenzen von Genres und Konventionen. Dieses Album ist ein vibrierendes Manifest für die Liebe und das Leben, ein Werk, das gleichzeitig intim und expansiv, verspielt und tiefgründig, nostalgisch und futuristisch ist. In zehn Stücken verschmilzt Muito Kaballa Einflüsse von Global Jazz, Afrobeat, elektronischen Klanglandschaften und einer Prise ungezügelter Experimentierfreude. Die Songs navigieren mühelos zwischen entfesselter Energie, introspektiver Reflexion und ironischem Humor. Sie laden dazu ein, in ein unklassifizierbares, aber immer authentisches und verbindendes Klanguniversum einzutauchen. Die Live-Show von Tomorrow A Flower ist eine fesselnde Mischung aus musikalischer Performance und theatralischer Inszenierung. Muito Kaballa fasziniert das Publikum mit unbändiger Energie und einer unnachahmlichen Bühnenpräsenz. Jedes der zehn Stücke wird zu einem Erlebnis, das gleichzeitig begeistert, bewegt und überrascht.

Clic Cyclik vereint den Klarinettisten Jérôme Laffely und den Perkussionisten Valentin de Montmollin um treibende und luftige Musik. Ausgestattet mit einer Reihe von Schlag- und Blasinstrumenten sowie Loop-Stationen und Effektpedalen lädt das Duo euch ein, an ihrem Universum teilzuhaben, das aus einem eklektischen musikalischen Gepäck von hier und anderswo schöpft.

https://muitokaballa.com/
https://www.instagram.com/muito_kaballa/
https://youtu.be/mm6rWsQ8wK0?si=MAzMzbDEO0Aguxdq
https://youtu.be/4cNxYMrj54I?si=JimwLsdYU1XZ0QR7
https://www.instagram.com/cliccyclik/
https://cliccyclik.bandcamp.com

Fishbone (US)
+ Athlete (CH) // Vernissage
Concert | Ska & Punk Legende
Portes 21h, début 21h30 | Prix membre 20.-, Prix standard 25.-, Prix conseillé 35.-

Quelle meilleure réponse à l’arrivée de Trump et ses petits copains que d’accueillir les légendaires Fishbone chez nous ? Un groupe culte aux engagements forts ! Et pour compléter, on va fêter le vernissage de nos potos d’Athlete, pour une pure soirée !

Légendes de la scène Punk Rock de Los Angeles, Fishbone c’est bien plus qu’un groupe : c’est une énergie brute, un mélange unique de Punk, Funk et Ska, et une influence qui a marqué des générations. Avec plus de 40 ans de carrière, des tournées mondiales, un nouvel EP produit par Fat Mike (NOFX), Fishbone est de retour, avec une formation plus solide que jamais, réunissant des membres originaux comme Angelo Moore et Norwood Fisher. Préparez-vous à une performance live explosive qui promet de laisser des souvenirs inoubliables !

Créé en 2020, ATHLETE est formé par des ex de Rebel Assholes et de Paprika Disco qui ont déjà bien parcouru la scène Punk Rock. Tendue, mélancolique mais aussi quelque peu agressive et Pop, leur musique est influencée par de nombreux groupes aux sonorités différentes, tels que : Dead To Me, Hot Water Music, The Thermals ou encore Sport. Ce soir, le groupe fête le vernissage de leur nouvel EP ! Et fêter, ça ils savent faire !

Gibt es eine bessere Antwort auf die Ankunft von Trump und seinen kleinen Freunden, als die legendären Fishbone bei uns willkommen zu heissen? Eine Kultband mit starken Prinzipien! Und um das Ganze abzurunden, werden wir die Vernissage unserer Freunden von Athlete feiern, für einen wunnderbareb Abend!

Als Legenden der Punk-Rock-Szene von Los Angeles sind Fishbone viel mehr als nur eine Band: Sie stehen für rohe Energie, eine einzigartige Mischung aus Punk, Funk und Ska und einen Stil, der Generationen geprägt hat. Mit einer über 40-jährigen Karriere, Welttourneen und einer neuen EP, die von Fat Mike (NOFX) produziert wurde, ist Fishbone zurück, mit einer stärkeren Besetzung als je zuvor, die Originalmitglieder wie Angelo Moore und Norwood Fisher vereint. Macht euch auf eine explosive Live-Performance gefasst, die verspricht, unvergessliche Erinnerungen zu hinterlassen!

ATHLETE wurde 2020 gegründet und besteht aus Ex-Mitgliedern von Rebel Assholes und Paprika Disco, die sich in der Punk-Rock-Szene bereits gut geschlagen haben. Ihre Musik ist angespannt, melancholisch, aber auch etwas aggressiv und poppig und wird von vielen Bands mit unterschiedlichen Sounds beeinflusst, wie z.B.: Dead To Me, Hot Water Music, The Thermals oder auch Sport. Heute Abend feiert die Band die Vernissage ihrer neuen EP! Und feiern, das können sie!

https://fishbone.net/
https://www.instagram.com/fishbonesoldier
https://youtu.be/KK640dPPhXE?si=KwGEukE_hoiDByoz
https://youtu.be/fOf7-riDwDM?si=uOqhiK2dwmL1Mx0M
https://www.instagram.com/athlete_punkrock/
https://youtu.be/OYOL-hx_R-Q?si=W1JpfxozXamqN7yC

Le FIFF et le Nouveau Monde présentent :
Ciné Kids - Petits contes sous l’océan
Dans le cadre du festival L'île de Pâques
Famille | Salle de spectacle
Portes 15h30, début 16h, durée 40 minutes | 10.- adulte, 5.- enfant (dès 3 ans)
Conseillé dès 3 ans.

Partez sur les traces d’un célèbre marin, découvrez d’incroyables légendes insulaires, explorez des univers aquatiques colorés et vibrez au son de l’océan. Ce programme de 5 films est un véritable voyage en immersion pour découvrir des mondes merveilleux cachés sous la surface de l’eau.

1. Le saut du pingouin de Anastasia Sokolova Russie), 5min, sans dialogue
2. Le petit Cousteau de Jakub Kouril (République tchèque), 8min, sans dialogue
3. Idodo de Ursula Ulmi (Suisse, Papouasie-Nouvelle-Guinée), 10min, en français
4. Le marin et la feuille de Aliona Baranove (République tchèque), 6min, sans dialogue
5. Le hareng de Lena von Döhren et Eva Rust (Suisse), 9min, sans dialogue

Begebt euch auf die Spuren eines berühmten Seefahrers, entdeckt unglaubliche Insellegenden, erforscht farbenfrohe Wasserwelten und vibriert zum Klang des Ozeans. Dieses Programm aus fünf Filmen ist eine wahre Tauchreise, auf der ihr wunderbare Welten entdeckt, die unter der Wasseroberfläche verborgen sind.

1. Der Sprung des Pinguins von Anastasia Sokolova Russland), 5min, ohne Dialog.
2. Der kleine Cousteau von Jakub Kouril (Tschechische Republik), 8min, ohne Dialog.
3. Idodo von Ursula Ulmi (Schweiz, Papua-Neuguinea), 10min, auf Französisch.
4. Der Seemann und das Blatt von Aliona Baranove (Tschechische Republik), 6min, ohne Dialog.
5. Der Hering von Lena von Döhren und Eva Rust (Schweiz), 9min, ohne Dialog.

https://www.lesfilmsdupreau.com/film/petits-contes-sous-locean/
https://youtu.be/Zw7fk7R0pTI?si=MFbDHyugUrLMjx61
https://www.ile-aux-tresors.ch/

Chocolat Show : Les Petits Plats dans les Grands
Par la Compagnie Les Balbutiés (CH/F)
Dans le cadre du festival l'Île de Pâques
Famille | Spectacle participatif théâtral
Conseillé dès 4 ans, payant dès 3 ans | 50 minutes

Brunch 10h | Spectacle 11h
Prix avec brunch : Adultes 25.- | Enfants 15.-
Prix sans brunch : Adultes 20.- | Enfants 10.-

Spectacle pour petit.es gourmand.es et leurs parents grands gourmets !
Les Petits Plats dans les Grands est un spectacle participatif théâtral IMPROVISÉ !
Dans un décor farfelu de restaurant, une cuisinière et deux cuisiniers attrapent les idées des enfants pour en faire des histoires.
Entrez dans un restaurant pas comme les autres. Ici, on monte les idées en neige et on nourrit l’imaginaire. A vous de nous dire les ingrédients que vous voulez déguster : un zeste de dinosaure, une pincée de sorcière ou des dés d’arc-en-ciel, tout est possible. Nos trois cuistots espiègles prennent toutes vos commandes pour réaliser un menu unique et étonnant, qui ne manquera pas de piment.

Eine Show für kleine Feinschmeckenden und ihre Eltern, die grosse Feinschmecker:innen sind!
Les Petits Plats dans les Grands ist eine IMPROVISIERTE Theater-Mitmachshow!
In der skurrilen Kulisse eines Restaurants fangen eine Köchin und zwei Köche die Ideen der Kinder auf und machen daraus Geschichten.
Tretet ein in ein Restaurant, das nicht wie jedes andere ist. Hier werden Ideen gespinnt und die Fantasie genährt. Es liegt an euch, uns die Zutaten zu verraten, die ihr probieren möchten: ein Hauch von Dinosaurier, eine Prise Hexe oder Regenbogenwürfel - alles ist möglich. Unsere drei schelmischen Köch:innen nehmen alle eure Bestellungen entgegen, um ein einzigartiges und erstaunliches Menü zu zaubern, dem es an Würze nicht fehlen wird.


https://www.lesbalbuties.fr/
https://youtu.be/nhrTiuxJZmM?si=UGQlT5OjZTx4gtDZ
https://www.ile-aux-tresors.ch/
 

Thierry Romanens - En Attendant Voisard (CH)
Texte d’Alexandre Voisard
Théâtre musical, poésie
Portes 20h, début 20h30, durée 1h05
Prix membre 20.-, Prix standard 25.-, Prix conseillé 35.- | Dès 12 ans

Fin 2018, Alexandre Voisard me propose un texte inédit, « Le jeu des questions et de l’embarras », un texte libre et mobile.

Qui sommes-nous ? D’où venons-nous ? Où allons-nous ?
Nous convenons de le monter ensemble, sous forme d’une lecture améliorée, nous réjouissant de cette confrontation entre l’auteur et l’interprète.

Une pandémie plus tard, et le temps faisant son œuvre : « Je dois renoncer, la mort dans l’âme (déjà), je ne peux t’accompagner dans l’aventure des QUESTIONS à Cernier. Mais en même temps je me dis que rien ne t’empêche de monter le spectacle avec un comédien. Je te répète que je laisse libre d’accompagner le texte à ta guise par des rocades, des inversions, des suppressions et des inventions selon ton métier et ton imaginaire. Ce serait une grande joie pour moi que le projet aboutisse car j’aimerais bien le voir prendre forme. On a tellement tourné autour... » Alexandre Voisard (27.02.2022)

Alors je vais le faire ce spectacle. J’y balancerai ses mots, et un peu des miens. Ode à la poésie, et à cet élan vital qui en découle.

Ende 2018 bietet mir Alexandre Voisard einen unveröffentlichten Text an, „Le jeu des questions et de l'embarras“, einen freien und beweglichen Text.

Wer sind wir? Woher kommen wir? Wohin gehen wir?
Wir vereinbarten, den Text gemeinsam als erweiterte Lesung aufzuführen, und freuten uns auf die Konfrontation zwischen Autor und Interpret.

Eine Pandemie später und der Lauf der Zeit: „Ich muss aufgeben, der Tod in der Seele (schon), ich kann dich nicht in das Abenteuer der QUESTIONS à Cernier begleiten. Aber gleichzeitig sage ich mir, dass dich nichts daran hindert, das Stück mit einem Schauspieler aufzuführen. Ich wiederhole dir, dass ich dir die Freiheit lasse, den Text nach Belieben durch Rochaden, Umkehrungen, Streichungen und Erfindungen gemäss deinem Beruf und deiner Vorstellungskraft zu begleiten. Es wäre eine grosse Freude für mich, wenn das Projekt zustande käme, denn ich würde gerne sehen, wie es Gestalt annimmt. Wir haben so viel herumgebastelt ...“. Alexandre Voisard (27.02.2022)

Dann werde ich diese Show machen. Ich werde seine Worte und ein wenig von meinen eigenen in den Raum werfen. Eine Ode an die Poesie und den daraus resultierenden Lebensimpuls.

Distribution
Mise en scène : Thierry Romanens
Interprétation : Thierry Romanens, Patrick Dufresne, Mathias Demoulin
Lumière : Eloi Gianini
Son : Olivier Bénière, Mike Kundaeli
Collaboration artistique : Antonio Troilo
Musique : Thierry Romanens, Patrick Dufresne, Mathias Dumoulin
Costumes : Tania D'Ambrogio
Administration : Arythmie // Marianne Caplan et Virginie Pasquier

https://romanens.net/
https://youtu.be/SzVnXUS33b8?si=ISi1hULdL383Sid7

Full Metal #77 :
Among Vultures + Conjonctive + Hoarah
Concert | Death Metal Hardcore
Portes 21h, début 21h30 | Prix membre 13.-, Prix standard 18.-, Prix conseillé 28.-

C’est le grand retour de Among Vultures lors d’une Full Metal ! Cette fois ils débarquent avec un nouveau chanteur et un nouveau guitariste pour présenter les petits nouveaux. Plus bien entendu un plateau de dingue pour une puissante soirée avec Conjonctive et Hoarah !

Among Vultures est un groupe de Metal aux influences larges, allant du Death Metal au Hardcore. La formation change de nom en 2019 après 5 albums studio et plus de 300 concerts, afin d'explorer un nouvel univers musical, plus sombre et lancinant. Among Vultures et sa nouvelle identité émergent en 2019 avec un album éponyme. Vindicatif et impétueux, décrivant de manière acerbe les limites et les failles de la société moderne, l’album déploie une musique qui se singularise par le développement d'atmosphères noires et dissonantes, sur une rythmique alternant lourdeur et vitesse. En 2023, Among Vultures sort un EP nommé “Follow Blindly”. 4 nouveaux titres qui dévoilent une nouvelle énergie et des riffs encore plus puissants.

Formé en 2007, Conjonctive est un quintet de Death Metal originaire de Nyon. Conjonctive est de retour avec un nouvel album sorti en 2024, intitulé « Misère de Poussière ». Le groupe revient après une pause en 2019-2020 et des changements de line-up importants, notamment l'ajout du batteur Guido Wyss, dont les compétences exceptionnelles ont élevé le son du groupe à de nouveaux sommets. « Misère de Poussière » est leur album le plus brutal à ce jour. Le groupe avait pour objectif de produire quelque chose de brut et de non raffiné, évitant les samples au profit d'une attaque Death Metal à l'ancienne.

Hoarah, c’est du Hardcore engagé, sans compromis, venant de Fribourg et Neuchâtel. Un mélange de Punk Hardcore, Beatdown et Metallic Hardcore, avec une volonté de rester varié, chaotique et percutant. Chaque morceau a sa propre identité, autant musicalement que dans les thèmes abordés. Au-delà de la musique, Hoarah porte des valeurs fortes et assume ses idées politiques. Le groupe cherche à créer un « safe place » dans la scène pour toutes les communautés, à renforcer les liens et à faire du Hardcore un espace d’inclusion et de solidarité. Iels ont déjà sorti deux singles « Warrior » qui parle du thème de la santé mentale et « No Justice » qui parle de la maltraitance féminine. Leur première demo sortira en 2025.

Es ist das grosse Comeback von Among Vultures an einer Full Metal! Diesmal kommen sie mit einem neuen Sänger und einem neuen Gitarristen, um die neuen harten Tracks vorzustellen. Aber nicht nur, natürlich gibt es ein verrücktes Line-Up für einen mächtig polternden Abend mit Conjonctive und Hoarah!

Among Vultures ist eine Metal-Band mit weitreichenden Einflüssen, von Death Metal bis Hardcore. Die Band ändert 2019 nach 5 Studioalben und über 300 Konzerten ihren Namen, um eine neue, dunklere und eindringlichere musikalische Welt zu erkunden. Among Vultures und ihre neue Identität erscheinen erstmals 2019 mit einem selbstbetitelten Album. Das Album ist rachsüchtig und ungestüm und beschreibt auf bitterböse Weise die Grenzen und Fehler der modernen Gesellschaft. Die Musik des Albums zeichnet sich durch die Entwicklung von dunkler und dissonanter Ambiance aus, die von einem Rhythmus begleitet werden, der zwischen Schwerfälligkeit und Geschwindigkeit wechselt. Im Jahr 2023 veröffentlichten Among Vultures eine EP mit dem Namen „Follow Blindly“. 4 neue Songs, die eine neue Energie und noch stärkere Riffs offenbaren.

Conjonctive wurde 2007 gegründet und ist ein Death-Metal-Quintett aus Nyon. Conjonctive ist mit einem neuen Album zurückgekehrt, das 2024 unter dem Titel „Misère de Poussière“ veröffentlicht wurde. Die Band kehrt nach einer Pause in den Jahren 2019-2020 und wichtigen Line-Up-Änderungen zurück, darunter mit Neuzugang des Schlagzeugers Guido Wyss, dessen aussergewöhnliche Fähigkeiten den Sound der Band auf neue Höhen gehoben haben. „Misère de Poussière“ ist ihr bislang brutalstes Album. Die Band hatte sich zum Ziel gesetzt, etwas Rohes und Unraffiniertes zu produzieren, wobei sie Samples zugunsten einer altmodischen Death-Metal-Attacke vermied.

Hoarah ist engagierter, kompromissloser Hardcore aus Freiburg und Neuchâtel. Eine Mischung aus Punk Hardcore, Beatdown und Metallic Hardcore, mit dem Willen, abwechslungsreich, chaotisch und durchschlagskräftig zu bleiben. Jedes Stück hat seine eigene Identität, sowohl musikalisch als auch in den angesprochenen Themen. Über die Musik hinaus vertritt Hoarah starke Werte und steht zu ihren politischen Ideen. Die Band versucht, in der Szene einen „Safe Space“ für alle Gemeinschaften zu schaffen, Verbindungen zu stärken und den Hardcore zu einem Raum der Inklusion und Solidarität zu machen. Sie haben bereits zwei Singles veröffentlicht: „Warrior“ im Thema von psychischer Gesundheit und „No Justice“, in dem es um die Misshandlung von Frauen geht. Und noch mehr wird im 2025 folgen.
 
https://www.amongvultures.com/
https://www.instagram.com/amongvultures/
https://youtu.be/2RqJkd2jArU?si=71IgD2LiLdmiWhrg

https://www.instagram.com/conjonctive/
https://youtu.be/nBBDOkpkL8M?si=UvGqx5BhC_Z_BBgU

https://www.instagram.com/hoarah.hc/
https://youtu.be/fgJa2JLfV58?si=NWLJcpuUqnL8k6wi

Pot de départ !
Todos Destinos + Fluffy Machine + Agathe Blues Band
After avec DJ Casimir
Concert | Ska, Punk & Blues
Portes 21h, début 21h30 | Prix membre 10.-, Prix standard 15.-, Prix conseillé 25.-

L’heure est grave !
Ici Flavien à la programmation qui vous parle. Alors oui je vais quitter ce beau Nouveau Monde après y avoir donné 8 ans de ma vie. Et pour le quitter dans la joie, je me suis permis d’organiser une belle petite soirée ! (même si je serai encore en poste jusqu’à fin juin). J’espère vous y voir nombreux et nombreuses, avec le sourire !
Je me suis fait plaisir car ce soir il y aura (dans l’ordre de passage) : le groupe de Blues à mon papa, Fluffy Machine qui est un des groupes qui m’a le plus enthousiasmé ces dernières années, mes potos de très longue date avec qui j’ai fait les 400 coups aka les Todos Destinos et l’ami Antoine pour une fin dansante jusqu’à tard ! Tout est réuni !

Sans avoir peur de se répéter, à force d'annoncer à tout le monde que "le Ska sera de retour l'année prochaine", les Todos Destinos se sont forgé une réputation d'infatigables machines à y croire ! Et ce, depuis 2002. Peu importe le succès, un live de Todos Destinos reste une référence en terme de fête, de Ska-Punk et de bonne humeur !

Sans avoir peur de se répéter, à force d'annoncer à tout le monde que "le Punk sera de retour l'année prochaine", les Fluffy Machine se sont forgé une réputation d'infatigables machines à y croire ! Et ce, depuis 2013. Peu importe le succès, un live de Fluffy Machine reste une référence en terme de fête, de Punk-Rock et de bonne humeur !

Sans avoir peur de se répéter, à force d'annoncer à tout le monde que "le Blues sera de retour l'année prochaine", les Agathe Blues Band se sont forgé une réputation d'infatigables machines à y croire ! Et ce, depuis 2005. Peu importe le succès, un live de Agathe Blues Band reste une référence en terme de fête, de Blues et de bonne humeur !

Sans avoir peur de se répéter, à force d'annoncer à tout le monde que "le Balkan sera de retour l'année prochaine", DJ Casimir s’est forgé une réputation d'infatigable machine à y croire ! Et ce, depuis 2010. Peu importe le succès, un DJ set de DJ Casimir reste une référence en terme de fête, de Balkan et de bonne humeur !

Die Zeit wird knapp!
Hier ist Flavien von der Programmation, der zu euch spricht. Ja, ich werde das Nouveau Monde verlassen, nachdem ich ihm acht Jahre meines Lebens geschenkt habe. Und um sie in Freude zu verlassen, habe ich mir erlaubt, einen schönen kleinen Abend zu organisieren! (auch wenn ich noch bis Ende Juni im Amt sein werde). Ich hoffe, euch dort zahlreich anzutreffen und mit einem Lächeln zu sehen!
Ich habe mir selbst ein kleines Geschenk und Freude gemacht, denn an diesem Abend werden (in der Reihenfolge der Konzerte) auftreten: die Bluesband meines Papas, Fluffy Machine (die eine der Bands ist, die mich in den letzten Jahren am meisten begeistert hat) und meine sehr langjährigen Freunde, mit denen ich die 400 Coups aka Todos Destinos gemacht habe, und Freund Antoine für einen ausgetanzten Abschluss bis spät in die Nacht! Alles kommt !

Ohne Angst davor, sich zu wiederholen, haben sich die Todos Destinos, indem sie allen verkünden, dass „Ska nächstes Jahr wieder da sein wird“, einen Ruf als unermüdliche Live-Maschinerie erarbeitet, und sie glauben daran ! Und das schon seit 2002. Egal, wie erfolgreich sie sind, ein Live-Auftritt von Todos Destinos ist immer eine Referenz in Sachen Party, Ska-Punk und gute Laune!

Ohne Angst davor, sich zu wiederholen, haben sich die Fluffy Machine, indem sie jedem verkünden, dass „der Punk nächstes Jahr wieder da sein wird“, einen Ruf als unermüdliche Live-Maschinerie erarbeitet, und sie glauben daran ! Und das seit 2013. Egal, wie erfolgreich sie sind, ein Live-Auftritt von Fluffy Machine ist immer noch eine Referenz in Sachen Party, Punk-Rock und gute Laune!

Ohne Angst davor, sich zu wiederholen, hat sich die Agathe Blues Band, die jedem erzählt, dass „der Blues im nächsten Jahr wieder da sein wird“, einen Ruf als unermüdliche Live-Maschinerie erarbeitet, und sie glauben daran ! Und das schon seit 2005. Egal, wie erfolgreich sie sind, ein Live-Auftritt der Agathe Blues Band ist immer eine Referenz in Sachen Party, Blues und gute Laune!

Ohne Angst davor, sich zu wiederholen, hat sich DJ Casimir durch seine Ankündigungen, dass „der Balkan im nächsten Jahr wieder da sein wird“, als unermüdliche Live-Maschinerie erarbeitet! Und das schon seit 2010. Egal, wie erfolgreich er ist, ein DJ-Set von DJ Casimir ist immer eine Referenz in Sachen Party, Balkan und gute Laune!

https://www.todosdestinos.ch/
https://www.instagram.com/todosdestinosband/
https://youtu.be/1ix7fDdmBxU?si=lW8xWUd2fRysMqVe
https://fluffymachine.ch/
https://www.instagram.com/fluffy_machine/
https://youtu.be/TKdSBCO4VTA?si=bHMIipL3v2VsTFNQ
https://www.facebook.com/AgatheBluesBand/

Wine Lips (CAN)
Concert | Rock Garage Punk
Portes 20h, début 20h30
Prix membre 18.-, Prix standard 23.-, Prix conseillé 33.-

Grosse décadence pour un mardi soir ! On accueille les génies du Punk Garage qui tâche et qui va retourner le Nouveau Monde ! On a hâte, ce soir on oublie tout !

Formé à Toronto en 2015 en tant que projet à temps partiel de Cam Hilborn (voix, auteur-compositeur, guitare) et l'extraordinaire batteuse Aurora Evans, Wine Lips est rapidement devenu un phénomène international à part entière, à plein temps. Leur premier album les a emmenés à travers l’Amérique du Nord, suivi immédiatement d’une tournée intensive et inattendue à Hong Kong et en Chine en 2018. Ils ont sorti leur énorme album « Stressor » l’année suivante (2019) avec des critiques élogieuses et un énorme succès sur les plateformes de streaming.

Puis 2020 est arrivé. Le groupe a profité de son temps d’arrêt obligatoire pour se consacrer pleinement à la création de son troisième album, l’épique « Mushroom Death Sex Bummer Party ». Le disque est sorti en octobre 2021, puis le reste appartient à l’histoire. La presse musicale internationale a perdu la tête, écrivant plus de 250 articles élogieux et des critiques très positives dans plus de 35 pays.

Ce qui nous amène au nouveau disque… « Super Mega Ultra », une bête absolue. Enregistré par Simon Larochette à The Sugar Shack en Ontario, l'album compte 12 pistes supersoniquesenflamées. SMU est probablement l’entreprise la plus ambitieuse de Wine Lips à ce jour, explorant de nouveaux territoires thématiques tout en conservant fermement son panache Punk Rock Psych Garage. Il faut vraiment entendre l’album pour le croire… Et si vous ne l’avez pas déjà deviné, d’autres tournées sans fin sont prévues. La folle aventure continue !

Grosse Dekadenz für einen Dienstagabend! Wir emfpangen die Genies des Garage Punk, die das Nouveau Monde auf den Kopf stellen werden! Wir können es kaum erwarten !

Wine Lips wurde 2015 in Toronto als Teilzeitprojekt von Cam Hilborn (Gesang, Songwriter, Gitarre) und der aussergewöhnlichen Schlagzeugerin Aurora Evans gegründet und entwickelte sich schnell zu einem vollwertigen, internationalen Vollzeitphänomen. Ihr Debütalbum führte sie durch ganz Nordamerika, unmittelbar gefolgt von einer intensiven und unerwarteten Tour durch Hongkong und China im Jahr 2018. Im darauffolgenden Jahr (2019) veröffentlichten sie ihr riesiges Album „Stressor“ mit begeisterten Rezensionen und einem riesigen Erfolg auf den Streaming-Plattformen.

Dann kam 2020. Die Band nutzte ihre Zwangspause, um sich voll und ganz auf die Arbeit an ihrem dritten Album, dem epischen „Mushroom Death Sex Bummer Party“, zu konzentrieren. Die Platte wurde im Oktober 2021 veröffentlicht, danach gehörte der Rest der Geschichte an. Die internationale Musikpresse drehte durch, schrieb über 250 lobende Artikel und überaus positive Kritiken in über 35 Ländern.

Das bringt uns zur neuen Platte „... Super Mega Ultra“, ein absolutes Biest. Das Album wurde von Simon Larochette in The Sugar Shack in Ontario aufgenommen und umfasst 12 supersonicenflamingo-Tracks. SMU ist wahrscheinlich das bisher ehrgeizigste Vorhaben von Wine Lips, das thematische Neuland betritt, ohne dabei seinen Punk Rock Psych Garage-Stil zu vernachlässigen. Man muss das Album wirklich hören, um es zu glauben... Und wenn ihr es nicht schon erraten habt, sind weitere endlose Tourneen geplant. Das verrückte Abenteuer geht weiter!

https://www.instagram.com/winelipsband/
https://youtu.be/WYiqAx5r200?si=SYWsFmK1iVrviB5e

FAZI (CHN)
Concert | Post-Punk / Rock Psych / Krautrock
Portes 21h, début 21h30 | Prix membre 15.-, Prix standard 20.-, Prix conseillé 30.-

FAZI (法兹) est originaire de Xi'an, l'une des plus anciennes villes de Chine. Il est aujourd'hui l'un des groupes de Rock live les plus cool du pays !
Leur musique donne l'impression d'équiper l'armée de terre cuite de l'empereur Qin d'exosquelettes cybernétiques, injectant avec audace des éléments orientaux anciens dans le Post-Punk, le Rock psychédélique et le Krautrock. Ces influences se fondent harmonieusement pour créer un son esthétique brut, indompté et totalement unique. Sur scène, FAZI incarne l'art martial de la philosophie : férocement agressif mais aussi doux et fluide que l'eau. Ils dévoilent une vision d'une esthétique psychédélique alternative orientale que vous n'avez jamais vue auparavant.

FAZI (法兹) stammt aus Xi'an, einer der ältesten Städte Chinas. Heute ist sie eine der coolsten Live-Rock-Bands des Landes!
Ihre Musik klingt, als würde man die Terrakotta-Armee des Kaisers Qin mit kybernetischen Exoskeletten ausstatten, und injiziert kühn altorientalische Elemente in Post-Punk, Psychedelic Rock und Krautrock. Diese Einflüsse verschmelzen harmonisch miteinander, um einen rohen, ungezähmten und völlig einzigartigen ästhetischen Sound zu schaffen. Auf der Bühne verkörpern FAZI die Kampfkunst der Philosophie: heftig aggressiv, aber so weich und fliessend wie Wasser. Sie enthüllen eine Vision einer psychedelisch-alternativen orientalischen Ästhetik, wie ihr noch nie zuvor gesehen habt.

https://www.instagram.com/fazi.cn/
https://wearefazi.bandcamp.com/
https://youtu.be/VJqelClQ22w?si=zkgCcACdyMcygC8O
https://youtu.be/NcbsuiL0N-w?si=7JkIUHcxwf9M6Zyo

18.06.2025
Blaise Bersinger - Pain Surprise
Humour
Portes 20h, début 20h30
Prix membre 18.-, Prix standard 23.-, Prix conseillé 33.-

C’est le grand retour du génie Blaise Bersinger chez nous, un lieu qu’il adore. Quel plaisir de le retrouver pour fêter gentiment la fin de notre saison !
Blaise Bersinger entre sur scène sans la moindre idée de ce qu’il s’apprête à jouer, et ceci, volontairement. Pendant environ une heure, humour et improvisation fricotent joyeusement dans une performance haletante, culottée et sempiternellement inédite. (Attention : Pain Surprise peut contenir des traces de gluten et potentiellement, de toutes les autres choses qui existent dans le monde.)

Un spectacle de et avec (mais pas écrit par) Blaise Bersinger.

Es ist die grosse Rückkehr des Genies Blaise Bersinger zu uns, einem Ort, den er liebt. Was für eine Freude, ihn wiederzusehen, um das Ende unserer Saison auf todlustige Art und Weise zu feiern!
Blaise Bersinger betritt die Bühne, ohne die geringste Ahnung zu haben, was er spielen wird, und das ganz bewusst. Etwa eine Stunde lang frickeln Humor und Improvisation fröhlich aneinander in einer atemlosen, frechen und immer wieder neuen Performance. (Achtung: Pain Surprise kann Spuren von Gluten und potenziell auch von allen anderen Dingen, die es auf der Welt gibt, enthalten).

Eine Aufführung von und mit (aber nicht geschrieben von) Blaise Bersinger.

https://www.instagram.com/blaise.bersinger/

19.06.2025
Blaise Bersinger - Pain Surprise
Humour
Portes 20h, début 20h30
Prix membre 18.-, Prix standard 23.-, Prix conseillé 33.-

C’est le grand retour du génie Blaise Bersinger chez nous, un lieu qu’il adore. Quel plaisir de le retrouver pour fêter gentiment la fin de notre saison !
Blaise Bersinger entre sur scène sans la moindre idée de ce qu’il s’apprête à jouer, et ceci, volontairement. Pendant environ une heure, humour et improvisation fricotent joyeusement dans une performance haletante, culottée et sempiternellement inédite. (Attention : Pain Surprise peut contenir des traces de gluten et potentiellement, de toutes les autres choses qui existent dans le monde.)

Un spectacle de et avec (mais pas écrit par) Blaise Bersinger.

Es ist die grosse Rückkehr des Genies Blaise Bersinger zu uns, einem Ort, den er liebt. Was für eine Freude, ihn wiederzusehen, um das Ende unserer Saison auf todlustige Art und Weise zu feiern!
Blaise Bersinger betritt die Bühne, ohne die geringste Ahnung zu haben, was er spielen wird, und das ganz bewusst. Etwa eine Stunde lang frickeln Humor und Improvisation fröhlich aneinander in einer atemlosen, frechen und immer wieder neuen Performance. (Achtung: Pain Surprise kann Spuren von Gluten und potenziell auch von allen anderen Dingen, die es auf der Welt gibt, enthalten).

Eine Aufführung von und mit (aber nicht geschrieben von) Blaise Bersinger.

https://www.instagram.com/blaise.bersinger/

Full Metal #78 : Wiegedood (B) “De Doden Hebben Het Goed” album trilogy
+ Treha Sektori (F)
Concert | Metal
Portes 21h, début 21h30 | Prix membre 15.-, Prix standard 20.-, Prix conseillé 30.-
C’est le grand retour de Wiegedood chez nous ! Pour célébrer le 10e anniversaire de la première partie de la trilogie « De Doden Hebben Het Goed », Wiegedood va faire une tournée européenne en l'honneur de l'anniversaire du disque, ainsi que des 10 ans d'existence du groupe.

Le groupe interprétera sa trilogie très acclamée dans son intégralité lors de cette tournée exclusive. D'une durée de près de 2 heures de Black Metal lourd, les limites de l'endurance du public, ainsi que du groupe, seront sûrement mises à l'épreuve. Avec la sortie de leur dernier album « There's Always Blood At The End Of The Road », Wiegedood s'est abstenu de jouer beaucoup de la Trilogy ces derniers temps. Alors pour ceux qui ont envie d'entendre les anciens morceaux du groupe, c'est ici !

Treha Sektori, originaire de Paris, soutiendra le groupe lors de sa tournée en Europe. Le projet solo de Dehn Sora, un nom établi dans le monde de la musique dark ambient, offrira une expérience troublante prélude à ce qui va suivre. Ayant soutenu le groupe lors de leur première tournée européenne il y a 10 ans, sa présence va boucler la boucle.

Es ist die grosse Rückkehr von Wiegedood zu uns! Jahrestag des ersten Teils der Trilogie „De Doden Hebben Het Goed“ zu feiern, wird Wiegedood eine Europatournee zu Ehren des Jubiläums der Platte sowie des 10-jährigen Bestehens der Band unternehmen.

ie Band wird auf dieser exklusiven Tournee ihre hochgelobte Trilogie in ihrer Gesamtheit aufführen. Bei einer Dauer von fast 2 Stunden schwerem Black Metal werden die Grenzen der Ausdauer des Publikums sowie der Band sicherlich auf die Probe gestellt. Mit der Veröffentlichung ihres letzten Albums „There's Always Blood At The End Of The Road“ haben Wiegedood in letzter Zeit darauf verzichtet, viel von der Trilogie zu spielen. Wer also Lust hat, die alten Songs der Band zu hören, kann das hier tun!

Treha Sektori aus Paris wird die Band auf ihrer Tour durch Europa unterstützen. Das Soloprojekt von Dehn Sora, einem etablierten Namen in der Welt der Dark-Ambient-Musik, wird ein beunruhigendes Erlebnis bieten, das den Auftakt zu dem bildet, was noch kommen wird. Nachdem er die Band vor 10 Jahren auf ihrer ersten Europatournee unterstützt hatte, wird seine Anwesenheit den Kreis schliessen.

https://www.instagram.com/wiegedood_official/
https://www.facebook.com/wiegedood
https://youtu.be/taZ8aRnAX3M?si=4ASxvfkW8SYu7vox
https://www.facebook.com/trehasektori
https://trehasektori.bandcamp.com/