L’exposition Sacrés rois ! David et Salomon à travers les âges présente comment ces deux figures royales emblématiques ont profondément marqué la sphère religieuse comme le monde profane et continuent d’imprégner la pensée et la culture contemporaines.
S'ils ont servi de figures de légitimation du pouvoir, les deux rois sont aussi à l’œuvre dans l’univers de la poésie, de l’amour, de la magie. Peinture, sculpture, musique, cinéma, ouvrages manuscrits ou imprimés, artefacts divers : on découvre combien David et Salomon sont présents au sein de la société.

Tout public | Uniquement en visite commentée, inscription obligatoire

[ PARCOURS THEMATIQUE ] 

Le musée de Tukums (Lettonie) a l’honneur de présenter l’exposition de lettres sur écorce de bouleau écrites dans les camps du goulag et sur les lieux de déportation en Sibérie entre 1941 et 1965 ainsi que des objets ayant appartenu à ceux qui les ont rédigées. En raison de leurs convictions, les auteurs de ces lettres ont été classés parmi les personnes indésirables pour le système soviétique. Ils ont été déportés de force dans des camps de travail à la discipline sévère en Sibérie et relégués sans jugement dans les régions éloignées de l’Union Soviétique, sans le droit à long terme de rentrer dans leur pays d’origine. 

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Un film réalisé par Viesturs Kairišs. Projection (en version lettone, sous-titrée en anglais) dans le cadre de la présidence lettone du Comité des Ministres du Conseil de l’Europe et de l’expo-dossier Lettres de Sibérie.

Basé sur l’histoire vraie de Melanija Vanaga, ce film est un récit terrifiant de la déportation massive d’habitants de la Lettonie occupée par les Soviétiques qui a eu lieu en juin 1941. Au petit matin du 14 juin 1941, sous les ordres de Staline, plus de 40 000 personnes de Lettonie, d’Estonie et de Lituanie sont arrêtées, poussées dans des wagons à bestiaux et envoyées en exil permanent en Sibérie. Parmi elles, la journaliste Melanie et son fils de 8 ans Andrejs, séparés de force de leur mari et père Aleksandrs. Dans les villages sibériens, les femmes, ignorantes du sort de leurs maris, sont installées dans des casernes mal construites et contraintes de travailler comme des esclaves. Après 16 ans de captivité, Melanie est libérée et retourne à Riga, pour découvrir que son mari est mort dans les camps en 1942.

Conférence - Débat avec Thomas Boullu et Raphaël Eckert, chercheurs en histoire du droit (Université de Strasbourg - CNRS). Dans le cadre du cycle Savoirs en partage, en partenariat avec les Presses universitaires de Strasbourg.

Deux ans après, que reste-t-il du rapport de la Commission indépendante sur les abus sexuels dans l’Église (CIASE) ? Quelles conclusions l’Église catholique, les pouvoirs publics et les victimes en ont-ils tiré ? Codirecteurs du récent dossier de la Revue du droit des religions, éditée aux Presses universitaires de Strasbourg (PUS), Thomas Boullu et Raphaël Eckert reviendront sur l’histoire des violences sexuelles au sein de l’Église ainsi que sur l’évolution des réactions de l’institution cléricale et de l’opinion publique françaises.

Dans le cadre de l’expo-dossier Lettres de Sibérie. Journées d’étude organisées par le Groupe d’études orientales, slaves et néo-helléniques (GEO) de l’Université de Strasbourg, avec le soutien de la Bnu. Direction : Emilia Kustova.

La première journée du 28/09 commencera à 14h30. La seconde journée du 29/09 débutera dès 10h.

Parmi les traces documentaires laissées par des décennies de répressions soviétiques, figurent les lettres que leurs victimes ont échangées avec leurs proches. Témoignages exceptionnels de l’univers du Goulag, de son quotidien et de sa violence, ces correspondances ont attiré l’attention de chercheurs, d’éditeurs et de muséographes, mais de nombreuses pages de leur histoire restent à explorer. À l’occasion de l’expo-dossier Lettres de Sibérie, deux journées d’études organisées par le Groupe d’études orientales, slaves et néo-helléniques de l’Université de Strasbourg se pencheront sur certaines de ces pages, telles que la matérialité des échanges épistolaires concentrationnaires, leurs circulations et leur place dans les mémoires familiales et nationales.

La Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg est connue pour les trésors qu'elle renferme mais également pour sa prestigieuse architecture. Au fil des façades et de ses sculptures, découvrez son histoire et son contexte de construction en allant à la rencontre des personnages iconiques qui habillent les murs de la bibliothèque.

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Projection dans le cadre des Journées de l’architecture, en partenariat avec la Maison européenne de l’architecture et Le Lieu documentaire.

Quelle place notre environnement urbain laisse-t-il à notre imagination, à nos émotions… à notre humanité ? Cette réflexion est au coeur de la démarche de Georges Descombes. D’un chemin forestier de la Voie Suisse au réaménagement, près d’Amsterdam, d’une zone sinistrée par le crash d’un avion, les réalisations de cet architecte du paysage posent la question de « la juste intervention ». Georges Descombes et quelques-uns de ses compagnons de route, comme Herman Hertzberger et Michel Corajoud, parlent de leur travail et lancent un regard acéré sur une architecture actuelle trop éloignée de la vie.

Concert en duo avec Francesco Bearzatti, saxophone, clarinette ; Federico Casagrande, guitare. En partenariat avec Jazzdor.

C’est pour sauver de l’oubli une série de petites pièces éparses composées au fil des années à l’occasion d’événements intimes de sa vie, que le saxophoniste italien Francesco Bearzatti a eu l’idée de proposer à son compatriote le guitariste Federico Casagrande de se pencher en sa compagnie sur ce recueil de mélodies confidentielles pour en extraire la quintessence émotionnelle. Rompant avec le caractère hybride de ses projets précédents revisitant avec lyrisme tous les styles empruntés par le jazz contemporain, le saxophoniste, magnifiquement secondé par la richesse harmonique de la guitare de son compagnon, explore ici la formule du duo dans sa forme la plus épurée, mettant sa grande technique instrumentale au service de ces “chansons perdues” avec une humilité bouleversante.

Depuis mai 2023, la Bnu présente en réserve visitable n°5 un parcours thématique consacré à l'art de la céramique à Fustat, première capitale islamique de l'Egypte. Ce parcours s'appuie sur un dépôt du département des Arts de l'Islam du musée du Louvre. 

Atelier animé par le service linguistique d’ARTE. Dans le cadre du festival D’une langue vers l’autre. Durée 15 min. environ. 

Interprète de conférence, un métier qui suscite souvent un étonnement teinté d’admiration. C’est aussi une profession en voie de disparition, à en croire les adeptes de l’intelligence artificielle. Pourtant, cette « intelligence » atteint ses limites face à l’humour, aux jeux de mots et aux subtilités de la langue – bref, quand il s’agit de communication ! Des processus cognitifs complexes sont à l’œuvre : dans une cabine insonorisée, l’interprète écoute au casque les propos de l’intervenant dans une langue et les transpose « simultanément » dans une autre langue. Écouter, analyser, traduire et parler en même temps : mieux vaut ne pas se laisser distraire, au risque de perdre le fil. Pour tenir ce « sprint intellectuel » qui requiert énormément de concentration, les interprètes travaillent en binôme et se relaient toutes les trente minutes.

Curieux de savoir comment votre cerveau réagirait dans une telle situation ? Prenez place en cabine et laissez-vous guider par les interprètes du service linguistique d’ARTE – y compris si vous débutez ! Langues de travail proposées : français, allemand, anglais. Vous pourrez, si vous le souhaitez, interpréter vers une autre langue, mais les interprètes d’ARTE ne pourront pas vous donner de feedback.

En cadeau pour votre participation : une visite guidée des locaux d’ARTE à Strasbourg (4 quai du Chanoine Winterer) sous l’angle de la traduction et de l’interprétation à une date qui vous sera communiquée lors de votre inscription.

La visite propose de découvrir l’architecture surprenante de ce monument, une architecture qui raconte à elle seule 150 ans de bouleversements en Alsace : les fastes du monument impérial, la rationalité d’une bibliothèque modèle, la « modernisation » des années 50, les défis de l’expansion, les crises puis le renouveau à travers la métamorphose complète de ses espaces internes voici 7 ans et leur recomposition autour d’un escalier monumental qui fait aujourd’hui sa renommée.

Lecture - spectacle d'Hélène Lacoste, comédienne (compagnie Plus d’une voix). Dans le cadre du festival D’une langue vers l’autre.

Donner voix à Mathilde, une jeune Alsacienne qui tombe amoureuse d’un soldat marocain pendant la Seconde Guerre mondiale. La jeune femme, dans un élan d’amour et d’aventure, décide de tout quitter pour le suivre au Maroc. Le fantasme rencontre alors une âpre réalité. Mathilde se plonge dans cette nouvelle langue qu’est l’arabe. Elle tente de résister entre témérité et douceur, d’ouvrir un peu plus la vie pour se faire une place à elle. Se battre pour ne pas rester assignée à sa position d’étrangère. Devenir ce qu’elle est, une femme pleine de désirs, robuste et généreuse, indomptable – résolument.

Avec René de Ceccatty, écrivain, traducteur et éditeur ; Francine Gerhard-Krait, responsable du master Métiers de l’édition à l’Unistra ; Gilles Million, directeur de la Confédération interprofessionnelle du livre Grand Est ; Sophie Naulleau, écrivaine, directrice du Printemps des poètes ; Gérard Pfister, écrivain, traducteur, directeur des Éditions Arfuyen ; et la participation de Jean Lorrain et Cathy Bernecker (lectures).

À l’occasion du don fait récemment par Gérard Pfister du fonds des Éditions Arfuyen à la Bnu, la bibliothèque organise une soirée consacrée à la réception d’un ensemble d’archives qui documente près d’un demi-siècle de vie littéraire en France. Fondées en 1975, les éditions Arfuyen, dont le siège est à Orbey (Haut-Rhin) et les bureaux à Paris, ont publié plusieurs revues et créé des collections très diversifiées dans les domaines de la littérature, de la spiritualité et des sciences humaines. Leur catalogue, riche de quelque 600 titres, fait une large place à la création contemporaine comme à la mise en valeur du patrimoine, notamment à travers de nombreux ouvrages de traduction bilingue, qui oeuvrent en particulier à la redécouverte du patrimoine littéraire de l’Alsace.

Conférence de Boris Dottori (Institut National de Recherches Archéologiques Préventives). En partenariat avec le Service régional d'archéologie du Grand Est. 

Le projet de réaménagement de la place de la Cathédrale à Colmar a motivé la prescription d'une fouille archéologique préventive réalisée par l'Inrap en 2022 et 2023. L'intervention a entraîné la mise au jour des deux cimetières médiévaux et modernes situés autour de la collégiale Saint-Martin, de part et d'autre du canal du Mühlbach. Elle a permis d'apporter de nombreuses informations sur la topographie de ces espaces funéraires (murs d'enceinte, extension maximale, chapelles et équipements divers). La fouille de plus de 500 sépultures au sein de ces cimetières fournit un corpus important et inédit à l'échelle régionale pour la connaissance d'une population urbaine (âge au décès, état sanitaire, pathologies...) et les pratiques funéraires, pour une période comprise entre le 12e et le 18e siècle.

Avec Jean Alessandrini. Rencontre en partenariat avec l’Espace Européen Gutenberg.

Typographe, illustrateur et écrivain, auteur de romans policiers et de livres pour la jeunesse, Jean Alessandrini a créé une oeuvre des plus variées. Très vite reconnues par ses pairs, les créations de cet homme-orchestre de l’imprimé ont marqué leur temps, sans peur de bousculer les habitudes et les façons de penser. Ses archives typographiques viennent d’entrer dans les collections de la Bnu : c’est l’occasion de revenir avec lui sur le parcours d’un artiste de la lettre qui s’est libéré des contraintes pour concevoir des alphabets au gré de son inspiration et de sa fantaisie.

Avec Pierre Girard (Université Jean-Moulin-Lyon-III). Dans le cadre du cycle de conférences Carrefours des savoirs : l’Italie et la République des Lettres. Avec le soutien de l’Unistra, l’Agence Nationale de la Recherche, la Bnu, l’Institut culturel italien de Strasbourg et le laboratoire CHER.

L’objectif de notre intervention consiste à discerner les conditions particulières de l’introduction de la modernité à Naples dans la seconde moitié du Seicento, qui rendra possible une saison unique des Lumières européennes, jusqu’à leur arrêt brutal lors de l’échec de la révolution jacobine en 1799. L’idée est de montrer que, contrairement au récit qui en a été fait selon lequel ces premières Lumières se sont développées dans un cadre purement intellectuel, les conditions politiques, sociales, sanitaires et géologiques propres à Naples, font de cette ville un laboratoire tout à fait exceptionnel pour penser l’émergence des Lumières et la mise en place d’un cadre unique pour la modernité en Europe.

Empêché pour raison de santé, Antoine Danchin est remplacé par Bruno Canard, Directeur de recherche CNRS au Laboratoire Architecture et Fonctions des Macromolécules Biologiques (Aix-Marseille Université). Retrouvez-vous ci-dessous le résumé de son intervention à venir à la Bnu :

La recherche préparatoire contre les pandémies : défis politiques, défis scientifiques  

Depuis plus de vingt ans, des chercheurs alertaient sur le risque croissant de pandémies dues à des virus émergents. Un ensemble de facteurs humains a rendu de plus en plus probable la pandémie due au SARS-CoV-2, puis échoué à la contrôler.

Jamais le rôle de la recherche fondamentale en biologie n’a été aussi crucial. Où en sommes-nous trois ans après ? Comment anticiper ? Quelles expériences faut-il faire – ou pas ? Comment accorder les temporalités politiques et scientifiques ?   

Une projection organisée par MIRA, Cinémathèque régionale numérique. Un montage réalisé par Sophie Desgeorge à partir des collections de MIRA et commenté par Pierre-Etienne et Jean-Frédéric Weiss, fils et petit-fils du cinéaste. 

MIRA met à l’honneur un cinéaste majeur de ses collections : Robert C. Weiss. Né en 1909, à Strasbourg, Robert C. Weiss a filmé toute sa vie, des années 1930 aux années 1980. S’étendant sur plusieurs décennies, ce fonds d’archives offre un regard exceptionnel sur l’histoire du 20e siècle. Dans les années 1930 et 1940, il tourne ainsi plusieurs films sur la Seconde Guerre mondiale (évacuation de Strasbourg, occupation allemande), puis sur l’après-guerre (Libération, visite du Général de Gaulle et Leclerc, reconstruction). Dans les années 1960 et 1970, ce sont justement les grandes transformations urbaines à Strasbourg que Robert C. Weiss capture avec sa caméra, comme les chantiers de la Place Gutenberg et de la Place de la Gare ou ceux des institutions européennes.

Il a organisé de nombreux voyages pour le Rotary Club dont il fut Président et Gouverneur ainsi que pour les Amis du Vieux Strasbourg qu’il a également présidé pendant plus de 25 ans. Dans ce cadre, il a voyage sur tous les continents, jusqu’en Himalaya. Il se rendra aussi en ex-Yougoslavie, en Chine ou en Afghanistan, pays encore très fermés et contrôlés. C’est avec plaisir, qu'à son retour, il organisait des projections lors de diners-conférences avec ses nombreux amis...

Documentaire présenté dans le cadre de l’exposition Sacrés rois ! En partenariat avec Le Lieu documentaire.

Il a créé une des chansons les plus mythiques de l’histoire. À la fin des années 60, Leonard Cohen signe, comme Bob Dylan, chez Columbia, et devient une légende. Mais sa carrière prendra un tournant inattendu. Découvrez l’histoire qui l’amènera à se reconstruire et à s’affirmer comme l’un des artistes les plus importants de notre époque. Une inoubliable balade à travers la chanson qui a marqué nos vies.

Projection - débat en présence de Mickaël Labbé, maître de conférences en esthétique et philosophie de l’art (Unistra). En partenariat avec Le Lieu documentaire. Projection en VOSTF

Jackson Heights, situé dans le Queens à l’est de Manhattan, est certainement l’un des quartiers les plus cosmopolites au monde. On y parle pas moins de 167 langues différentes. Les communautés les plus rejetées, qu’elles soient ethniques ou sexuelles, s’y sont retrouvées pour finir par s’unir. Quelquefois pour le pire mais le plus souvent pour le meilleur. La force du brassage culturel contre la gentrification. Le portrait d’une communauté par un artiste partagé entre profond désespoir et lumineux optimisme. La projection sera suivie d’un échange avec Mickaël Labbé qui a consacré au film un chapitre dans son ouvrage Reprendre place. Contre l’architecture du mépris.

Conférence de Christian Grappe, professeur à la Faculté de Théologie protestante de l’Université de Strasbourg. Dans le cadre de l’exposition Sacrés rois !

Comme l’a encore illustré récemment le sacre de Charles III d’Angleterre, le modèle de la royauté biblique, conçu autour des deux règnes à bien des égards complémentaires de David et de Salomon, a profondément imprégné et continue de marquer les sociétés qui s’inscrivent d’une manière ou d’une autre dans le sillage de ces deux figures emblématiques. De Charlemagne à Donald Trump ou Jair Bolsonaro en passant notamment par Soliman le Magnifique et Guillaume II, le parcours proposé s’emploiera à montrer la prégnance de ces récupérations politiques.

Conférence d'Albert Hamm, professeur émérite de linguistique anglaise (Université de Strasbourg). Dans le cadre du cycle Savoirs en partage, en partenariat avec les Presses universitaires de Strasbourg.

Comment l’université de Strasbourg est-elle devenue une place forte de l’enseignement des langues et cultures étrangères ? À l’occasion de la parution de son ouvrage aux Presses universitaires de Strasbourg (PUS), Albert Hamm présentera la riche et singulière histoire de la faculté des lettres de la ville. Une histoire – vraiment tumultueuse et inévitablement binationale – qui éclaire d’un jour nouveau celles de l’université et de la recherche, de Strasbourg et des relations franco-allemandes.

Rencontre avec Pascal Coquis, grand reporter aux Dernières nouvelles d’Alsace.

La guerre qui fait rage dans l’extrême est de l’Europe depuis le 24 février 2022 et l’agression de l’Ukraine par la Russie a remis en lumière le rôle des reporters de guerre et celui des journalistes de terrain. Parce qu’à l’heure des « vérités alternatives » et de la propagande d’État, au moment où les analystes de plateau saturent l’espace informationnel, il est plus que jamais essentiel que les médias continuent à envoyer des hommes et des femmes au plus près des événements. Pour témoigner. Rendre compte. Donner à voir. Cette nécessité a un prix. À la mi-juillet, douze journalistes avaient déjà été tués en faisant leur métier en Ukraine, dont huit au cours des trois premiers mois de l’offensive russe.

Avec Beatrice Masini, écrivaine, éditrice et traductrice italienne. Dans le cadre du cycle de résidences littéraires Écrire l’Europe de l’Université de Strasbourg.

Originaire de Milan, Beatrice Masini est l’une des principales autrices dans la littérature pour enfants et jeunes adultes de l’Italie contemporaine. Elle a signé plus de cinquante ouvrages, traduits dans vingt langues. Parmi eux, la série de romans sur la danse Les Chaussons roses (Gallimard Jeunesse, 2006). Elle a traduit en italien la saga Harry Potter à partir du troisième tome. Sa poétique part de la volonté d’ancrer ses histoires dans le monde réel, les questions de genre, de langue ou d’identité, pour mieux ouvrir vers un univers imaginaire, comme dans le roman Mon petit frère de l’ombre (Grasset Jeunesse, 2001). Son travail pour la jeunesse a été récompensé par le prestigieux prix Andersen. Son roman pour adultes, L’Aquarelliste (JC Lattès, 2014) a également reçu le prix Manzoni du meilleur roman historique.

Lors de cette première rencontre, Beatrice Masini nous parlera des nouveaux classiques de la littérature jeunesse italienne qui s'offrent à nous. Une façon de découvrir ou redécouvrir tout un pan de l'édition transalpine. 

Conférence d'Israël Finkelstein, directeur de l’Institut d’archéologie de l’Université de Tel-Aviv et de Thomas Römer, administrateur du Collège de France. En partenariat avec la Faculté de théologie protestante de l'Université de Strasbourg. Dans le cadre de l’exposition Sacrés rois !

Un archéologue de l’Université de Tel Aviv et un professeur d’Ancien Testament du Collège de France à Paris, tous deux très réputés dans leur domaine, donneront une conférence à deux voix sur des sujets passionnants et débattus parmi les spécialistes comme la présence divine dans le Temple de Jérusalem et le "Royaume-Uni " d’Israël et de Juda, au 10e siècle avant notre ère. Les résultats récents de la recherche historique et archéologique sur l’un et l’autre sujet donnent à réfléchir sur les imaginations et leur attribution à David et à Salomon conservées dans la Bible hébraïque. Une mise à jour qui révèle des (bonnes) surprises !

Avec Hala Mohammad et Salah Oudahar, poète, conseiller littéraire et artistique de Strasbourg- Méditerranée.  Rencontre croisée dans le cadre de Au fil des ailes festival, en partenariat avec Strasbourg- Méditerranée et la Bnu.

À l’occasion de la parution de son dernier livre Les hirondelles se sont envolées avant nous (Éditions Bruno Doucey), nous avons le privilège d’accueillir Hala Mohammad, poétesse et réalisatrice syrienne. Connue dans le monde littéraire arabe, elle manie une langue moderne et libre et contribue régulièrement comme journaliste aux pages culturelles de divers journaux arabes. Elle a à son actif plusieurs recueils de poésie publiés à Beyrouth. Elle a également réalisé plusieurs films documentaires dont le très remarqué Voyage à travers la mémoire (2006) qui accompagne trois intellectuels et anciens prisonniers d’opinion sur le lieu de leur détention, la prison de Palmyre.

Transferts culturels au théâtre. Tournées de vedettes, exports de modèles d'organisation et d'entreprenariat, diffusion à l'étranger d'auteurs classiques.

Conférence de Paola Ranzini (Université d’Avignon – IUF). Dans le cadre du cycle Carrefours des savoirs : l’Italie et la République des Lettres.

Notre conférence interrogera les différentes modalités de transferts culturels assurés par le théâtre dans le cadre des échanges Italie-France. Nous suivrons ces échanges au travers de l’activité d’artistes à partir de l’époque napoléonienne jusqu’à l’époque du vedettariat. Nous verrons qu’au théâtre le transfert est un échange de pratiques, de techniques, de savoirs et d’idées qui implique une forme de patrimonialisation dans la culture nationale, qu’il renouvelle précisément en tant que production ou exemple issus d’un théâtre "étranger".

Rencontre organisée avec le soutien de l’Unistra, l’Agence Nationale de la Recherche, la Bnu, l’Institut culturel italien de Strasbourg et le laboratoire CHER.

Avec Claire Rigaux (violon), Gabriel Henriet (violon), Angèle Pateau (alto), Émile Jouette (alto), Marie Viard (violoncelle) et Pierre Poro (violoncelle).

La musique de chambre pour six musiciens a inspiré de nombreux compositeurs. Nous vous proposons ainsi de découvrir deux sextuors lors de cette soirée, en compagnie de musiciens de l’Orchestre philharmonique de Strasbourg. Un premier, le Sextuor à cordes n°2 en sol majeur (op. 36) de Johannes Brahms, composé en 1864 à Baden-Baden et donné pour la première fois à Boston en 1866. Le second, La nuit transfigurée d’Arnold Schoenberg (op. 4), oeuvre de jeunesse, créée en 1902 et qui fait désormais partie des pages les plus connues du compositeur viennois.

Le tableau « L’Alsace » de Gustave Doré au Salon de 1872

Conférence de Nicolas Chabrol, Docteur en Histoire de l’Art, Responsable des collections patrimoniales à la Collectivité européenne d’Alsace.

En mai 1872, à Paris, s’ouvre le Salon, première manifestation artistique depuis la fin de la guerre qui a vu la défaite de la France, l’avènement de l’Allemagne et l’abandon au vainqueur des provinces de l’Alsace et d’une partie de la Lorraine. A ce Salon, Gustave Doré présente « L’Alsace », un grand tableau montrant une veuve alsacienne drapée dans le drapeau français. Pour Gustave Doré, alors au sommet de sa gloire, cette œuvre constitue un tournant. Il est loin, le jeune Gustave et ses jeux au pied de la cathédrale de Strasbourg, son installation à Paris à 15 ans, avec, déjà, un contrat de caricaturiste en poche. Il a eu tout très vite, des multitudes de commandes, l’argent, le succès auprès des femmes et la reconnaissance du public. Sa prodigieuse capacité de travail fascine ou exaspère et sa personnalité fantasque et extravertie lui ouvre toutes les portes.

Puis vient la Guerre de 1870-71. Gustave Doré quitte son hôtel particulier parisien où il vit avec sa mère pour s’enrôler parmi les soldats chargés de la défense de Paris. Là, il connaît la peur, le froid, la faim, l’amertume de la défaite, il assiste même à Versailles aux derniers soubresauts de la Commune. Lorsqu’il reprend ses pinceaux Gustave Doré est un autre homme. Son talent, il ne le met plus au service des grands écrivains, des œuvres littéraires de référence, mais il s’en sert pour exprimer ses propres sentiments, pour témoigner du profond désarroi des Alsaciens et des Lorrains qui perdent leur identité et parfois, leur terre.  Au Salon, « L’Alsace » suscite la gêne, le public « de l’intérieur » veut tourner la page. A défaut de pouvoir critiquer son sujet, les journalistes s’en prennent à l’artiste, sa technique, son sens de la composition. Rien n’est épargné à celui à celui que l’on considère communément comme un caricaturiste, au mieux comme un illustrateur mais certainement pas comme un peintre, qui plus est, un peintre d’Histoire. Dès la fin du Salon, très affecté par l’accueil réservé à son tableau, l’artiste envoie sa toile en Angleterre où elle va connaître un destin tout particulier.

Documentaire de Martin Meissonnier. Dans le cadre de l’exposition Sacrés rois !
En partenariat avec Le Lieu documentaire.

Cette enquête sur les traces de la reine de Saba confronte tradition orale, textes saints et archéologie. Qu’on l’appelle Bilquis chez les Arabes, reine de Saba en Israël ou Makeda chez les Éthiopiens, cette femme et sa civilisation oubliée nous font redécouvrir le monde de l’Ancien Testament. Le discours des intervenants, les lieux hantés de mémoire mêlent habilement l’intérêt historique, l’imagination, la poésie et la volonté des peuples de trouver leurs repères au travers du mythe de la reine de Saba. Cette dernière fait partie de toute une tradition, de toute une culture. Chaque pays a son propre regard sur cette légende et la fait vivre à sa manière.

Dans un livre d’entretiens publié récemment (Delatour, 2021), Luca Pfaff nous livre ses réflexions sur l’évolution du métier de chef d’orchestre. Celui qui a été formé par Hans Swarowsky à Vienne et par Franco Ferrara à Rome, et qui a côtoyé durant plusieurs décennies de grands artistes et de grands orchestres de par le monde, nous donne ici un passionnant témoignage grâce à son regard aigu, sa capacité d’analyse, mais aussi l’ampleur et la singularité des événements auxquels il a participé tout au long de sa vie. Lors de cette soirée à la Bnu, il reviendra à la fois sur sa carrière, ses rencontres marquantes et sa vision du métier de chef d’orchestre, dans une conversation avec le musicologue Mathieu Schneider.

Originaire de Milan, Beatrice Masini est l’une des principales autrices dans la littérature pour enfants et jeunes adultes de l’Italie contemporaine. Elle a signé plus de cinquante ouvrages, traduits dans vingt langues. Parmi eux, la série de romans sur la danse Les Chaussons roses (Gallimard Jeunesse, 2006). Elle a traduit en italien la saga Harry Potter à partir du troisième tome. Sa poétique part de la volonté d’ancrer ses histoires dans le monde réel, les questions de genre, de langue ou d’identité, pour mieux ouvrir vers un univers imaginaire, comme dans le roman Mon petit frère de l’ombre (Grasset Jeunesse, 2001). Son travail pour la jeunesse a été récompensé par le prestigieux prix Andersen. Son roman pour adultes, L’Aquarelliste (JC Lattès, 2014) a également reçu le prix Manzoni du meilleur roman historique.

Pour ce deuxième rendez-vous intitulé "Ecrire l’enfance, écrire pour l’enfance", Beatrice Masini évoquera notamment sa propre expérience dans le domaine et son processus créatif.

Mar. 21.11 | 18h30 | Conférence | Auditorium | Gratuit | Sur réservation

Avec Beatrice Masini, écrivaine, éditrice et traductrice italienne. Dans le cadre du cycle de résidences littéraires Écrire l’Europe de l’Université de Strasbourg.

Originaire de Milan, Beatrice Masini est l’une des principales autrices dans la littérature pour enfants et jeunes adultes de l’Italie contemporaine. Elle a signé plus de cinquante ouvrages, traduits dans vingt langues. Parmi eux, la série de romans sur la danse Les Chaussons roses (Gallimard Jeunesse, 2006). Elle a traduit en italien la saga Harry Potter à partir du troisième tome. Sa poétique part de la volonté d’ancrer ses histoires dans le monde réel, les questions de genre, de langue ou d’identité, pour mieux ouvrir vers un univers imaginaire, comme dans le roman Mon petit frère de l’ombre (Grasset Jeunesse, 2001). Son travail pour la jeunesse a été récompensé par le prestigieux prix Andersen. Son roman pour adultes, L’Aquarelliste (JC Lattès, 2014) a également reçu le prix Manzoni du meilleur roman historique.

Pour ce deuxième rendez-vous intitulé "Ecrire l’enfance, écrire pour l’enfance", Beatrice Masini évoquera notamment sa propre expérience dans le domaine et son processus créatif. 

 Une projection organisée par MIRA, Cinémathèque régionale numérique, dans le cadre du cycle Empreintes coloniales. Représentations sensibles de l’Afrique de l’Ouest depuis 1950.

L’Escale de Guinée : un film de Franssou Prenant (1987, 57’). La réalisatrice Franssou Prenant a passé six mois en Guinée (Conakry), entre février et juillet 1986. Objet nomade, elle y a tourné, seule, en super 8, des éléments de la vie des gens et des fragments de la sienne. Deux ans après la mort de Sékou Touré, le pays, après deux décennies de fermeture et d’exclusion, était comme resté abandonné dans le temps. Ni documentaire sur la Guinée ni journal de bord, le film est la conjugaison du voyage et de la mémoire, du regard de l’exilé volontaire et de la vie qui mène son train.

La projection sera précédée d’un avant programme, Arpenter l’inconnu (20 min.), monté à partir des collections de MIRA. En présence de Bernard Fuchs, cinéaste amateur qui, dans les années 80, a sillonné les paysages riches et singuliers de l’Afrique occidentale.

Rencontre avec Alice Cherki et Georges Yoram Federmann, psychiatre. Rencontre proposée par Strasbourg-Méditerranée, en partenariat avec la Bnu.

Psychiatre, psychanalyste et écrivaine, Alice Cherki est née en 1936 en Algérie. Etudiante auprès de Frantz Fanon, elle lui a consacré un livre, Frantz Fanon : portrait (Seuil). Dans ses ouvrages, elle examine tous les registres de la domination, politique, sociologique, culturelle et les conséquences psychiques sur plusieurs générations des traumatismes, des tortures et des guerres. Elle parle de transmissions brisées, de frontières invisibles pour évoquer les ruptures provoquées par les conflits, les situations d’immigration et pour rappeler que l’héritage n’est pas une communication directe, certains ressorts se cassant pour la construction d’une identité débarrassée des aliénations.

Alice Cherki dialoguera avec le psychiatre strasbourgeois Georges Federmann qui consacre une large part de sa réflexion et de sa pratique à l’accueil et au soin des étrangers, des pauvres et des marginaux, cet accueil qui définit selon lui nos identités et la qualité d’une société.

Projection-débat en présence du réalisateur Mehdi Lallaoui et d’Alice Cherki, psychiatre, psychanalyste, écrivaine, militante et étudiante aux côtés de Frantz Fanon. Rencontre proposée par Strasbourg-Méditerranée en partenariat avec la Bnu.

Qui était Frantz Fanon, l’auteur des Damnés de la terre et de Peau noire, masques blancs, penseur et psychiatre panafricain engagé dans les luttes anticolonialistes ? Né en Martinique en 1925, Fanon n’a pas encore 20 ans lorsqu’ il débarque sur les plages de Provence en 1944 et atteint Strasbourg, pour libérer le pays de l’occupation nazie. Il deviendra psychiatre et s’engagera dix ans plus tard aux côtés des Algériens, dans leur combat pour l’Indépendance. Décédé à l’âge de 36 ans, il laisse une oeuvre majeure sur les rapports de domination entre colonisés et colonisateurs, sur les ressorts du racisme et l’émergence d’une pensée d’un Tiers-monde en quête de liberté. 60 ans après sa disparition, ce film part sur les traces de Frantz Fanon, aux côtés de ceux qui l’ont côtoyé, pour redécouvrir cet homme d’exception.

Avec Régine Hunziker-Rodewald, professeur d’Ancien Testament, et Beat Föllmi, professeur de musique sacrée et d’hymnologie (Unistra). Dans le cadre de l’exposition Sacrés rois !

Les deux rois bibliques ont inspiré de nombreux artistes pour des adaptations et relectures parfois très personnelles. Chacun d’eux, l’un assimilé à l’auteur des Psaumes, l’autre au compositeur du Cantique, a suscité une réception riche et variée. Nous présenterons quelques oeuvres musicales (notamment Le Roi David d’Arthur Honegger, 1921) et cinématographiques (David et Goliath avec Orson Welles, 1960, et Le patient anglais de Anthony Minghella, 1996). Quelle imagination toujours vivante avons-nous, au 21e siècle, de ces rois bibliques ?

Projection en présence du réalisateur. En partenariat avec Le Lieu documentaire et avec le soutien de la Région Grand Est.

Les monuments aux morts de la Grande Guerre nous sont devenus tellement évidents et familiers qu’on ne les regarde plus. Et pourtant ces monuments sont les plus nombreux de tous les monuments du passé et ont été le plus vaste chantier artistique que la France ait connu depuis les cathédrales. Ces oeuvres d’art ne seront jamais muséifiées, jamais archivées, elles sont là inscrites dans nos territoires, pour toujours, à l’air libre, comme les vestiges de Pompéi. Parmi les milliers de monuments il y a eu des chefs d’oeuvre, et c’est eux qui resteront comme des remparts à l’oubli, les sentinelles de l’oubli.

Avec Beatrice Masini, écrivaine, éditrice et traductrice italienne. Dans le cadre du cycle de résidences littéraires Écrire l’Europe de l’Université de Strasbourg.

Originaire de Milan, Beatrice Masini est l’une des principales autrices dans la littérature pour enfants et jeunes adultes de l’Italie contemporaine. Elle a signé plus de cinquante ouvrages, traduits dans vingt langues. Parmi eux, la série de romans sur la danse Les Chaussons roses (Gallimard Jeunesse, 2006). Elle a traduit en italien la saga Harry Potter à partir du troisième tome. Sa poétique part de la volonté d’ancrer ses histoires dans le monde réel, les questions de genre, de langue ou d’identité, pour mieux ouvrir vers un univers imaginaire, comme dans le roman Mon petit frère de l’ombre (Grasset Jeunesse, 2001). Son travail pour la jeunesse a été récompensé par le prestigieux prix Andersen. Son roman pour adultes, L’Aquarelliste (JC Lattès, 2014) a également reçu le prix Manzoni du meilleur roman historique.

À l’occasion de la parution du Cahier de l’Herne Nabokov, les deux coordinatrices du volume présenteront les différentes contributions et perspectives rassemblées dans le Cahier, qui renouvellent notre regard sur cet immense écrivain russe et américain. Aux textes inédits en français s’ajoutent des lectures contemporaines qui éclairent la versatilité, la finesse et la rigueur d’un art qui dépasse les frontières culturelles, et soulignent la présence persistante de Nabokov dans nos questionnements contemporains. Les deux éditrices présenteront également le journal de Véra Nabokov, l’épouse de Vladimir, rédigé avant et après la parution de Lolita aux États-Unis (1958-1959), inédit jusque-là, publié par les Éditions de l’Herne en même temps que le Cahier.

Rencontre avec Yannicke Chupin (CY Cergy Paris Université) et Monica Manolescu (Université de Strasbourg/IUF). Modération par Enrica Zanin (Université de Strasbourg)

Atelier sous la direction d’Anette Gillard, autrice et dramaturge, et Fanny Colnot, comédienne. Une proposition "À livre ouvert/wie ein offenes Buch".

Monique Wittig (1935-2003) est aujourd’hui une figure incontournable de la littérature féministe et lesbienne. Pourtant son oeuvre a eu bien du mal à arriver jusqu’à nous. Ces ateliers ont pour vocation de vous faire connaître cette autrice et ses questionnements, qu’ils soient liés à la pratique de l’écriture, la langue, au genre, à l’exclusion... Nous passerons par l’échange autour de plusieurs de ses textes, par la lecture et la mise en voix afin de créer une véritable transmission de cette écriture si particulière qui invite chacun(e) à se faire son idée propre sur la question du genre (entre autres).

Le défi de la transition agroécologique  Le défi de la transition agroécologique  : des plantes résistantes aux parasites pour une agriculture plus saine. 

Conférence de Christian Lannou, Directeur de recherche à l’Institut national de recherche pour l’agriculture, l’alimentation et l’environnement (INRAE).

Depuis son origine, l’agriculture est confrontée à de nombreux parasites et ravageurs qui sont susceptibles de prélever une part importante des récoltes. Ce problème s’est accru avec l’intensification agricole, engagée après 1945, et l’abondance alimentaire actuelle repose sur un usage systématique de pesticides de synthèse. Pour sortir de cette dépendance, une des voies à privilégier est de valoriser la résistance des plantes à leurs parasites, basée sur l’immunité végétale. Après un rappel de ce contexte, nous verrons quelles sont les bases biologiques de cette immunité, comment sont développées et utilisées les variétés résistantes et quelles sont les perspectives pour en faire un véritable pilier de la transition agroécologique.

Parler en mangeant : la tradition littéraire des propos de table de l'antiquité à nos jours

Avec Johann Goeken, Bertrand Marquer et Enrica Zanin, chercheurs en littérature (Université de Strasbourg). Dans le cadre du cycle Savoirs en partage, en partenariat avec les Presses universitaires de Strasbourg.

Ce n’est pas sans raison si se mettre à table signifie à la fois s’attabler et parler ! À quelques jours des fêtes et des repas de fin d’année, les trois codirecteurs d’un ouvrage à paraître aux Presses universitaires de Strasbourg (PUS) offriront une plongée savante et gourmande dans la longue tradition littéraire des propos de tables, de l’Antiquité à nos jours en passant par la Renaissance, la Réforme, et la Révolution française.

Colloque international organisé par Vincenza Perdichizzi (Université de Strasbourg) et Diego Pirillo (UC Berkeley).

Au cours de la période comprise entre la Renaissance et les Lumières, les savants européens se considéraient comme citoyens d’une « communauté imaginée », d’une « République des Lettres », dépassant les divisions politiques et religieuses, unis par le but commun de partager et de faire avancer les connaissances. Nous souhaitons analyser la province plurielle de la République des Lettres qu’est l’Italie par le biais du concept de mobilité, élaboré en croisant plusieurs disciplines pour définir les conditions, les motivations et les contraintes (politiques, religieuses, économiques, sociales, de genre…) de déplacement des hommes, des biens, des informations, et des pratiques savantes.

Avec Sylvie Bethmont, artiste graveuse et enseignante en iconographie biblique au Collège des Bernardins (Paris) et Madeleine Zeller, conservatrice en chef à la Bnu et co-commissaire de l’exposition. Dans le cadre de l’exposition Sacrés rois !

Peintre habité par la Bible, Marc Chagall (1887-1985) offre une vision très libre des deux rois, comme le montrent ses gravures et lithographies présentées dans l’exposition. David le poète musicien, Bethsabée reine et muse, le songe de Salomon… cette conférence à deux voix explorera comment ces thèmes entrent en résonance avec la figure personnelle du peintre. Un voyage artistique et poétique dans une création foisonnante, inspirée, libre, qui nous mènera de l’oeuvre graphique aux grandes peintures, de la sculpture à la tapisserie et au vitrail.