3 jours de découverte !
3 ateliers 8 spectacles 1 court-métrage
Théâtre + Maison de l'étudiant
Mardi 30 mai
19h Chœur universitaire – Metz / Marie Weyl
20h CRR Gabriel Perné – Metz / Clôture de l'amour / PASCAL RAMBERT / Vincent Goethals
Mercredi 31 mai
19h Théâtre Universitaire – Metz / Zone à étendre / MARIETTE NAVARRO / Nathalie Bonafé
20h Théâtre Universitaire – Dijon / Au temps de la bergère Juliette / GABRIEL MONY / Compagnie Désor!entée
21h Les Bâtards Dorés – Bordeaux / Court-métrage Limoges
Jeudi 01 juin
17h Lycées Cormontaigne + Fabert + Georges de la Tour / TSF#19 Les géraniums ne meurent jamais / IVA BRDAR (Serbie) / Cécile Arthus
19h La Marmite de Koba-Mbala / Koffi N'Danou
20h Courtes pièces / Julien Di Ciancio
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison22-23
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison22-23
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison22-23
ARTISTES EN RÉSIDENCE
Les résidences sont des moments privilégiés où les équipes accueillies à l'Espace Bernard-Marie Koltès peuvent bénéficier d'un temps et d'un espace nécessaire à l'expérimentation, à la création, et au partage, tout en contribuant pleinement au projet culturel de l'Espace Bernard-Marie Koltès, acteur de la création contemporaine.
SORTIES DE RÉSIDENCE
L'opportunité d'être une petite souris qui assiste aux arcanes de la création : une répétition ouverte signifie que l'on assiste à une séance de travail comme si nous n'étions pas là. Une sortie de résidence peut être une étape de travail ou la présentation du projet presque abouti mais pas le spectacle final.
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
ARTISTES EN RÉSIDENCE
Les résidences sont des moments privilégiés où les équipes accueillies à l'Espace Bernard-Marie Koltès peuvent bénéficier d'un temps et d'un espace nécessaire à l'expérimentation, à la création, et au partage, tout en contribuant pleinement au projet culturel de l'Espace Bernard-Marie Koltès, acteur de la création contemporaine.
SORTIES DE RÉSIDENCE
L'opportunité d'être une petite souris qui assiste aux arcanes de la création : une répétition ouverte signifie que l'on assiste à une séance de travail comme si nous n'étions pas là. Une sortie de résidence peut être une étape de travail ou la présentation du projet presque abouti mais pas le spectacle final.
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#SOCIÉTÉ #PAROLE #TRAGÉDIE MODERNE
Anette Gillard / Sacha Vilmar
Des téléphones dans une forêt, ça ne choque personne ?
RÉSUMÉ
Une forêt de conifères, à l’approche de l’hiver. Cinq corbeaux se retrouvent pris au piège, une lettre anonyme les a forcés à se rencontrer. Mais qui s’amuse à semer la terreur ? Et surtout pourquoi un corbeau s’attaquerait à l’un de ses congénères ? Honni soit qui mal y pense, nous allons assister à une enquête, à une reprise de la justice, à une envie irrépressible de vengeance.
« Adieu mes chers cons » est la formule signature d’une des dernières lettres du corbeau dans l’affaire Grégory.
DISTRIBUTION
Texte Anette Gillard
Mise en scène Sacha Vilmar
Avec Fanny Colnot, Philippe Girard, Magali Lévêque, Nathalie Savary et Sacha Vilmar
Voix off Jean Lorrain
Décors Emmanuel Charles
Lumières Chloé Agag
Son Ludmila Gander
Régie générale et plateau Robin Mensch
Costumes Amélie Waille, assistée de Cléo Palau
Masques Louis Arene
Maquillages Joséphine Charles
Construction décors Pierre Chaumont, assisté de Marion Herbst
Production Festival Démonstratif (Grand Est)
Coproductions TAPS – Strasbourg, Théâtre de la Manufacture – Nancy - centre dramatique national, Théâtre de Lunéville – Lunéville, Le Diapason – Vendenheim, la Pokop — Strasbourg
Soutiens DRAC Grand Est, région Grand Est et la ville de Strasbourg au titre de l’aide à la production, Agence culturelle Grand Est
Accueil en résidence La Pokop – Strasbourg, Agence Culturelle Grand Est – Sélestat, la Filature – Mulhouse - scène nationale, Théâtre de la Manufacture – Nancy - centre dramatique national, TAPS – Strasbourg
Jeudi 19 octobre 18h et vendredi 20 octobre à 14h & 20h
1h05 environ
12 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
ARTISTES EN RÉSIDENCE
Les résidences sont des moments privilégiés où les équipes accueillies à l'Espace Bernard-Marie Koltès peuvent bénéficier d'un temps et d'un espace nécessaire à l'expérimentation, à la création, et au partage, tout en contribuant pleinement au projet culturel de l'Espace Bernard-Marie Koltès, acteur de la création contemporaine.
SORTIES DE RÉSIDENCE
L'opportunité d'être une petite souris qui assiste aux arcanes de la création : une répétition ouverte signifie que l'on assiste à une séance de travail comme si nous n'étions pas là. Une sortie de résidence peut être une étape de travail ou la présentation du projet presque abouti mais pas le spectacle final.
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
ARTISTES EN RÉSIDENCE
Les résidences sont des moments privilégiés où les équipes accueillies à l'Espace Bernard-Marie Koltès peuvent bénéficier d'un temps et d'un espace nécessaire à l'expérimentation, à la création, et au partage, tout en contribuant pleinement au projet culturel de l'Espace Bernard-Marie Koltès, acteur de la création contemporaine.
SORTIES DE RÉSIDENCE
L'opportunité d'être une petite souris qui assiste aux arcanes de la création : une répétition ouverte signifie que l'on assiste à une séance de travail comme si nous n'étions pas là. Une sortie de résidence peut être une étape de travail ou la présentation du projet presque abouti mais pas le spectacle final.
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
Une ivresse poétique est un récital consacré à l’oeuvre d’un·e poète·sse, ou à un répertoire poétique cohérent, exécuté en direct devant le public, par un·e musicien·ne et un·e comédien·ne réuni·es spécialement pour l’occasion.
Ce sont des formats courts, des miniatures d’une heure environ, dont le rapport et l’allure sont celles d’un petit concert de musique de chambre. Au dispositif simple et franc des interprètes et de leur instrumentarium, s’ajoute un dispositif d’éclairage léger, visant à favoriser l’écoute des spectateurs. L’expérience est dans la performativité du poème.
La partition musicale et la performance vocale font l’objet d’une création spécifique à chaque programme de textes choisis (chaque récital). Ces derniers sont produits par la compagnie de théâtre Ultima Necat, en partenariat avec l’Espace Koltès scène conventionnée d’intérêt national de Metz, et sont portés à son répertoire.
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#ÉTRANGER #PAROLE #SACRIFICE
Alexandre Horréard
J’ai envie de toi j’ai envie de dire je vais te baiser toute cette viande m’a excité
Eda, jeune ministre ambitieuse, s’apprête à donner un discours sur des mesures écologiques importantes qui marqueront un tournant dans sa carrière. Elle est soutenue par son mari Auguste et par la jeune fille au pair qui l’admire, Inès. Georges, ouvrier boucher en grande surface, s’apprête à écouter le discours qui va changer sa vie.
DISTRIBUTION
Texte et mise en scène Alexandre Horréard
Avec Philippe Frécon, Clémence Josseau, Cindy Vincent, Renaud Triffault
Scénographie Clara Hubert
Son Nicolas Porcher
Production Compagnie Requin-Baleine (Normandie)
Coproduction Espace Bernard-Marie Koltès – Metz - scène conventionnée d’intérêt national, QUAI EST - Biennale Koltès, NEST – Thionville - centre dramatique national, L’étoile du Nord – Paris - scène conventionnée d’intérêt national
Soutien Nouveau Gare au théâtre – Vitry-sur-Seine, Théâtre de la Tempête – Paris
Avec la participation artistique du Jeune théâtre national
Utopie \ Viande a reçu l’Aide à la création ARTCENA, le Prix Bernard-Marie Koltès - Prolonger le geste (Prix du jury et prix du public), le Prix des Écrivains et Écrivaines associés du théâtre 2021 tout public, le Lauréat du comité de lecture Le plongeoir, le Coup de cœur du comité de lecture du Théâtre du Rond-point
Le texte est publié aux éditions Les Cygnes
Mercredi 22 novembre 20h, jeudi 23 novembre 10h & 18h, vendredi 24 novembre 14h
1h30
15 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#CORPS #FAMILLE #NORMALITÉ
Laura Mariani
Elle souffre d’un trouble du spectre autistique.
- Les spectres c’est comme les fantômes, non ? J’en étais sûre que j’étais un fantôme
RÉSUMÉ
Claire, 22 ans, vit avec son frère car ses comportements hors du commun l’empêchent d’être autonome. Elle ne pense qu’à une chose : devenir chanteuse et participer à l’émission de télévision To be a star. Mais le jour où son voisin s’introduit chez elle et tente de l’étreindre, Claire réagit si violemment qu’elle le plonge dans un coma qui lui sera fatal. Elle est conduite en hôpital psychiatrique dans l’attente de son procès : il s’agira de déterminer si elle est victime ou coupable.
DISTRIBUTION
Texte et mise en scène Laura Mariani
Avec Pauline Cassan, Anthony Binet, Sylvain Porcher, Odile Lavie, Alice Suquet et Vincent Remoissenet
Scénographie Alissa Maestracci
Dramaturgie Floriane Toussaint
Son et musique Romain Mariani
Lumières Romain Antoine
Production La Pièce Montée (Grand Est) FAB Fabriqué à Belleville (Île-de-France)
Coproduction Cie du Libre Acteur
Soutiens Salmanazar – Epernay - Scène de création et de diffusion, La Manekine – Pont Sainte Maxence - scène intermédiaire des Hauts-de-France, Service Culturel de la Ville de Morangis, Ministère de la Culture - DRAC Grand Est, Artcena, Région Grand Est, Département de la Marne
Spectacle finaliste du Prix Théâtre 13 / Jeunes metteurs en scène
Spectacle de la sélection de la Région Grand Est - Avignon 2023
Texte Lauréat de l'Aide à la création de textes dramatiques - ARTCENA
Jeudi 30 novembre 18h, vendredi 1er décembre 14h & 20h
1h20
12 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#ÉTRANGER #PAROLE #ENFANCE
Florence Seyvos / Vincent Reverte
- Tu étais en colère contre qui ?
- Contre personne. contre la mort. J’aurais voulu la tuer.
RÉSUMÉ
C’est devant le documentaire Nanouk l’Esquimau que Thomas, 7 ans, découvre que les choses et les êtres ont une fin. Le souvenir de ce trappeur inuit, décédé pourtant plus d’un siècle avant sa naissance, l’obsède et l’envahit. Pour tenter de trouver un remède à ces cauchemars, Thomas a rendez-vous avec le docteur Zblod, qui ne l’ausculte pas. Le docteur Zblod n’est pas ce genre de docteur, c’est un docteur à qui l’on parle.
DISTRIBUTION
Texte Florence Seyvos
Adaptation et mise en scène Vincent Reverte
Avec Mona El Yafi et Ali Esmili
Collaboration artistique Alexandra David
Scénographie Clarisse Delile
Création sonore Ève Ganot
Régie et création lumière Maud Villeval
Création vidéo, costumes Vincent Reverte
Construction L’Atelier des décors
Photos Marie-Clémence David
Production Le tour du Cadran (Hauts-de-France)
Coproduction L’Archipel – Grandville - scène conventionnée d’intérêt national, La Manekine – Pont Sainte Maxence - scène intermédiaire des Hauts-de-France, Théâtre Jean Vilar – Saint-Quentin, Espace Bernard-Marie Koltès – Metz - scène conventionnée d’intérêt national
Soutiens Département de l’Oise, Région Hauts-de-France, SPEDIDAM
Nanouk et moi est publié à L’école des Loisirs
jeudi 14 décembre 18h, vendredi 15 décembre 14h & 20h
1h05
9 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
ARTISTES EN RÉSIDENCE
Les résidences sont des moments privilégiés où les équipes accueillies à l'Espace Bernard-Marie Koltès peuvent bénéficier d'un temps et d'un espace nécessaire à l'expérimentation, à la création, et au partage, tout en contribuant pleinement au projet culturel de l'Espace Bernard-Marie Koltès, acteur de la création contemporaine.
SORTIES DE RÉSIDENCE
L'opportunité d'être une petite souris qui assiste aux arcanes de la création : une répétition ouverte signifie que l'on assiste à une séance de travail comme si nous n'étions pas là. Une sortie de résidence peut être une étape de travail ou la présentation du projet presque abouti mais pas le spectacle final.
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#CORPS #FAMILLE #SECRET
Michel Marc Bouchard / Rodrigo Portella et Armando Babaioff
Puis demain, mets pas de parfum. Les hommes qui se mettent du parfum, c'est juste pour les noces. Demain, c'est des funérailles.
RÉSUMÉ
Après la mort de son compagnon, Tom, dévasté, se rend au fin fond de la campagne pour ses funérailles. Il y rencontre sa mère, qui ignore l’orientation sexuelle de son fils, et son frère, qui insiste pour que Tom cache la nature de leur relation. Dans cette atmosphère rurale austère, plus la proximité se développe, plus fortes apparaissent les contradictions.
DISTRIBUTION
Texte Michel Marc Bouchard
Traduction et adaptation Armando Babaioff
Mise en scène Rodrigo Portella
Avec Armando Babaioff, Soraya Ravenle, Gustavo Rodrigues, Camila Nhary
Scénographie Aurora dos Campos
Lumières Tomás Ribas
Costumes Bruno Perlatto
Musique Marcello H.
Entraînement physique Lu Brites
Chorégraphie Toni Rodrigues
Programmation visuelle Bruno Dante
Coiffure Ezequiel Blanc
Assistance technique Egídio La Pasta
Assistance à la scénographie Manu Libman
Assistance aux costumes Luísa Marques
Direction de production Sérgio Saboya e Sílvio Batistela
Production Quadrovivo Produções (Brésil)
jeudi 18 janvier 18h, vendredi 19 janvier 20h
2h10
16 ans
En portugais brésilien surtitré
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#ÉTRANGER #FAMILLE #APATRIDE
Martin Bellemare / Jean de Pange
On te dit que t’as pas de papiers
Mais t’en as des valises entières
RÉSUMÉ
Un centre pour migrants qui avale et recrache des gens qui fuient la misère, la guerre, l’exclusion, le danger. Dans cet univers post-kafkaïen il y a notamment Tina – jeune femme intervenante dans le centre – ainsi que le fascinant Jamal (mais s’appellerait-il en fait Karim ?). L’administration ne parvient ni à l’expulser, ni à statuer sur son sort... Jamal va et vient, puis revient. Son secret ? Il est apatride. Même incarcéré il restera libre, le monde est son royaume.
DISTRIBUTION
Mise en scène Jean de Pange
Avec Thomas Desportes, Marine Huet, Mawen Noury (distribution en cours)
Lumières Louise Brinon
Son Cédric Colin
Collaboration artistique Pascale Noé Adam
Vidéo et régie générale Philippe Hariga
Production Anne-Lise Blanc
Production Astrov (Grand Est)
Soutiens DRAC Grand Est, Région Grand Est, Ville de Metz, Cité Théâtre – Caen, Théâtres de la Ville de Luxembourg, Espace Bernard-Marie Koltès – Metz - scène conventionnée d’intérêt national, Agence Culturelle Grand Est
La compagnie Astrov est conventionnée par la DRAC Grand Est et la ville de Metz
Maître Karim la perdrix a reçu le Prix SACD 2018 de la dramaturgie francophone
Le texte est lauréat de l’Aide à la création de textes dramatiques ARTCENA
Sélectionné par le comité de la MEÉC pour La Mousson d’Hiver
jeudi 1er février 18h, vendredi 2 février 14h & 20h
1h25
14 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#SOCIÉTÉ #FEMME(S) #EMPRISE
écriture collective / Lisa Guez
Barbe-bleue, c'est qui ? – Mon mari. Donc tu es... ? – Sa femme. Oui, donc tu es son ... ? – ... épouse. Oui... Non... Tu es son EGALE.
RÉSUMÉ
Quels étranges désirs, dénis ou conditionnements poussent certaines dans les bras d’un prédateur ? Sur scène, pleines de désir et de vie, les fantômes des femmes de Barbe Bleue nous racontent comment elles ont été séduites, comment elles ont été piégées, comment elles n’ont pas su s’enfuir… Ensemble, avec humour et détermination, elles s’entraident et se soutiennent pour trouver des espaces de résistances.
DISTRIBUTION
Texte création collective d’après La Barbe Bleue de Charles Perrault
Mise en scène Lisa Guez
Dramaturgie et mise en forme de l’écriture Valentine Krasnochok
Assisté de Sarah Doukhan
Avec Valentine Bellone, Anne Knosp, Valentine Krasnochok, Nelly Latour et Jordane Soudre
Lumières Lila Meynard et Sarah Doukhan
Musique Antoine Wilson et Louis-Marie Hippolyte
Régie Louis-Marie Hippolyte
Regard chorégraphique Cyril Viallon
Diffusion Anne-Sophie Boulan
Production Clara Normand
Presse Francesca Magni
Production 13/31 (Bretagne) / Juste avant la compagnie (Île de France)
Soutien ADAMI
Remerciements Lavoir Moderne Parisien – Paris, L'ACB – Bar-le-Duc - scène nationale - L’Escapade – Hénin-Beaumont, 104 – Paris
Le texte est publié aux éditions Librairie Théâtrale - collection L'oeil du Prince
Les Femmes de Barbe Bleue a reçu le prix du jury et le prix des lycéens du Festival Impatience 2019
jeudi 8 février 18h, vendredi 9 février 14h & 20h
durée 1h25
14 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#ÉTRANGER #FEMME(S) #ICÔNE
Mazarine Pingeot / Léonie Pingeot
Sagan, c’est tout autre chose… J’aurais pu en mourir… Et finalement…
Je me sens plus à l’aise à l’intérieur d’une chose qui peut prêter aux rêves.
RÉSUMÉ
Qui êtes-vous Juliette Gréco ? C’est la question que ne cesse de poser le journaliste-inquisiteur de ce spectacle musical à une Gréco qui se dérobe et se dédouble. Incarnée par deux interprètes,, elle rejoue par bribes les scènes et les chansons qui ont marqué sa vie. Deux voix pour représenter sa dualité, sa complexité et questionner l’identité d’une icône...
DISTRIBUTION
Texte Mazarine Pingeot et Léonie Pingeot
Mise en scène Léonie Pingeot
Avec Raphaël Bancou, Elsa Canovas, Geoffroy Rondeau, Gaël Sall
Collaboration artistique Lisa Garcia
Musique et arrangement Raphaël Bancou
Scénographie Damien Rondeau
Lumières Quentin Pallier
Son Raphaël Pouyer
Costumes Sophie Porteu de la Morandière
Voix enregistrées Alexis Ballesteros, Benjamin Gomez, François Perache, Antoine Quintard, Florian Westerhoff
Tapissière Charlotte Winter
Construction régie plateau Brice Delorme, Cynthia Lhopitallier, Raphaël Pouyer
Photo et teaser Rodolphe Haustraete
Production Comédie Framboise (Île-de-France)
Production déléguée EMC (Île-de-France)
Coproduction Théâtre Romain Rolland – Villejuif, Les Bords de Seine – Grand Orly Seine Bièvre, Espace Bernard Marie Koltès – Metz - scène conventionnée d’intérêt national, Comédie Framboise
Soutien du CENTQUATRE – Paris, le Grand Parquet, Département de l’Essonne, Drac Île de France
Remerciement à Julie Rossini
Jeudi 15 février 18h, vendredi 16 février 14h & 20h
1h30
12 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#CORPS #FEMME(S) #SIDÉRATION
Yan Allegret
Tant que vous êtes capable d’être arrêtée par des oiseaux ou un petit vieillard comme moi, tout va bien. Vous n’êtes pas perdue, croyez-moi.
RÉSUMÉ
Inspirée du phénomène des « disparus volontaires », la pièce met en scène une femme, qui un jour, ne rentre plus chez elle sans raison explicable. Délaissant travail, amour, enfants, elle se réfugie dans une chambre d’hôtel anonyme, puis dans la ville ; elle rencontrera un « Vieil homme étourneau » et une présence étrange émanant de la chambre d’hôtel voisine : une jeune fille dont la chambre s’est peu à peu transformée en marais immense et répondant au nom de... Lou Reed
DISTRIBUTION
Texte et mise en scène Yan Allegret
Avec Julie Moulier, Olivier Constant, Yoshi Oïda, Olga Abolina
Son et musique Demi-Mondaine
Scénographie et lumières Philippe Davesne et Yan Allegret
Collaboratrice artistique et dramaturge Isabelle Pillot
Régie Lumière Philippe Davesne
Régie son Vivien Chabin
Production, Diffusion Rustine - Bureau d'accompagnement artistique
Production (&) So Weiter (Île-de-France)
Coproductions Espace Bernard-Marie Koltès – Metz - scène conventionnée d’intérêt national, Nouveau Gare au Théâtre – Vitry-sur-Seine, ECAM – Le Kremlin-Bicêtre, France Culture
Aide à la création Artcena et DRAC Ile-de-France
Soutien Fondation Pomaret, SPEDIDAM
La compagnie (&) So Weiter est conventionnée par la région Île-de-France
Le texte est publié aux éditions Quarttet.
Yan Allegret a bénéficié d’une bourse de création du Centre National du Livre pour l’écriture ainsi que d’une résidence d’auteur de la Région Ile-de-France. Le texte a été sélectionné par « À mots découverts » (2018), est lauréat d’Influenscènes, d’ARTCENA (nov. 2019) et primé par France Culture «Inédit»
jeudi 22 février 18h, vendredi 23 février 20h
2h (environ)
14 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
ARTISTES EN RÉSIDENCE
Les résidences sont des moments privilégiés où les équipes accueillies à l'Espace Bernard-Marie Koltès peuvent bénéficier d'un temps et d'un espace nécessaire à l'expérimentation, à la création, et au partage, tout en contribuant pleinement au projet culturel de l'Espace Bernard-Marie Koltès, acteur de la création contemporaine.
SORTIES DE RÉSIDENCE
L'opportunité d'être une petite souris qui assiste aux arcanes de la création : une répétition ouverte signifie que l'on assiste à une séance de travail comme si nous n'étions pas là. Une sortie de résidence peut être une étape de travail ou la présentation du projet presque abouti mais pas le spectacle final.
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#SOCIÉTÉ #FAMILLE #SECRET
Léonore Confino / Alain Batis
— Est-ce que tu es sûre, absolument sûre ? — Je suis sûre. — Est-ce que tu penses que cela te soulagerait de leur dire ? — Oui. Cela me soulagerait.
RÉSUMÉ
Sur la falaise, le royaume de verre de la famille Kilvik. Hella, l’aînée, nage dans la mer. Esther, la mère, prend soin des mésanges. Frederik, le père, pêche seul les poissons qu’il relâche perpétuellement. Liv, la cadette, danse en cachette. Nino, fiancé d’Hella, s’occupe de tout et pour tout le monde. Pio, le souffleur de verre, répare sans fin. Anja, la grand-mère, attrape sans cesse les mains autour d’elle. La nuit où Liv brise sa mésange de verre, l’édifice familial se fissure…
RÉSUMÉ en 1 phrase
La nuit où Liv brise sa mésange de verre, l’édifice des Kilvik, aussi lumineux qu’inquiétant, fragile que tranchant, se fissure…
DISTRIBUTION
Texte Léonore Confino et Géraldine Martineau
Mise en scène Alain Batis
Avec Sylvia Amato, Delphine Cogniard, Anthony Davy, Laurent Desponds, Julie Piednoir, Mathieu Saccucci, Blanche Sottou
Scénographie Sandrine Lamblin
Musique Cyriaque Bellot
Costumes Jean-Bernard Scotto
Lumière Nicolas Gros
Maquillage Judith Scotto
Dramaturgie Jean-Louis Besson
Collaboration artistique Emma Barcaroli, Amélie Patard
Production La Mandarine Blanche (Grand Est)
Coproductions Espace 110 — Illzach, Espace Bernard-Marie Koltès — Metz - scène conventionnée d’intérêt national, Le Trait d’Union Espace culturel François Mitterrand — Neufchâteau, La Scène Théâtre Ernest Lambert — Châtenois, Théâtre Antoine Watteau — Nogent-sur-Marne - scène conventionnée d’intérêt national, Centre des Bords de Marne — Perreux-sur-Marne - scène conventionnée d’intérêt national, Théâtre de Saint-Maur — Saint-Maur-des-Fossés
Soutiens Théâtre des 2 Rives — Charenton, L’Envolée Pôle artistique du Val Briard, Théâtre de Suresnes Jean Vilar — Suresnes, Maison des Arts du Léman — Thonon Les Bains, Espace Molière — Talange, la Ville de Boulogne-sur-Mer, la Direction Générale de la Création Artistique (DGCA) au titre du dispositif compagnonnage auteur.
En coréalisation avec le Théâtre de L’Epée de Bois Cartoucherie — Paris
La Mandarine Blanche est conventionnée par la DRAC Grand Est – Ministère de la Culture et la Ville de Metz
jeudi 14 mars 18h, vendredi 15 mars 14h & 20h
1h40
12 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#CORPS #FAMILLE #CIRQUE
Nicolas Antona et Nina Jacqmin / Thomas Ress
La vie, c’est des étapes...
La plus douce, c’est l’amour,
La plus dure, c’est la séparation,
La plus pénible, c’est les adieux
La plus belle, c’est les retrouvailles.
RÉSUMÉ
L’existence de Louis n’a pas très bien commencé. Orphelin, moqué et rejeté par tous, il ne connaît la joie qu’à chaque retour du cirque dans sa ville. C’est là qu’il rencontre Clara, son grand amour. De la bande dessinée aux marionnettes, La tristesse de l’éléphant raconte les cœurs qui battent sur toute la gamme des émotions.
DISTRIBUTION
D’après la bande dessinée éponyme de Nicolas Antona et Nina Jacqmin
Mise en scène Thomas Ress assisté de Virginia Danh
Avec Morgane Aimerie Robin, Stéphane Roblès
Scénographie Antonin Bouvret
Marionnettes, construction et regard extérieur Yseult Welschinger et Éric Domenicone
Musique Fred Parker (Le Cirque des Mirages)
Chant Yanowski (Le Cirque des Mirages)
Lumières Sébastien Meyer et Pascal Vicino
Costumes Marie-Paule Grunenwald
Production Compagnie des Rives de l’Ill (Grand Est)
Coproduction Espace 110, centre culturel d’Illzach — Illzach
Soutiens Région Grand Est, Collectivité européenne d’Alsace, ville d’Illzach
Spectacle ayant bénéficié de l’aide de l’Agence culturelle Grand Est au titre des « Tournées de coopération ».
La bande dessinée est publiée aux Éditions Les Enfants Rouges
jeudi 21 mars 18h, vendredi 22 mars 14h & 20h
0h55
10 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#ETRANGER #FAMILLE #TEMPS
Marilyn Mattei / Julia Vidit
Pour qu’il y ait de la vie faut qu’il y ait de la mort, c’est l’ordre des choses
L'ordre, ça se désordre
RÉSUMÉ
Un matin, allez savoir pourquoi, une heure disparaît ! Le soir même, dans le salon, les parents d’Antoine commencent à remettre leur vie en question. Quant à l’adolescent, il décide de ne plus sortir de sa chambre et de se nourrir grâce aux services d’une livreuse ubereats très pressée.
DISTRIBUTION
Texte Marilyn Mattei
Mise en scène Julia Vidit
Avec Amandine Audinot, Hassam Ghancy, Julia Vidit
Scénographie Thibaut Fack
Son Bernard Valléry
Lumières Nathalie Perrier
Costumes Éléonore Daniaud
Production Théâtre de la Manufacture - CDN Nancy Lorraine (Grand Est)
Coproduction Scènes et Territoires – Maxéville, Théâtre du Centaure – Luxembourg
Résidence de création Maison Pour Tous – Pagny-sur-Moselle
Soutiens CTS – Territoire Val de Lorraine du Département de Meurthe-et-Moselle
jeudi 4 avril 18h, vendredi 5 avril 14h & 20h
1h15
14 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#ETRANGER #FEMME(S) #PAROLE
Nane Beauregard / Laure Werckmann
Que son seul ami d’enfance pilote de rallye ait épousé une unijambiste dont il a divorcé pour épouser une autre unijambiste
RÉSUMÉ
J’aime est une longue et unique phrase sans ponctuation d’une femme qui dit ce qu’elle aime chez l’homme qu’elle aime. Et aimer lui fait voir la beauté dans toutes choses, dans les petits et les grands évènements et même dans ce qui la dérange, dans ce qui s’oppose. Ce n’est ni un amour aveugle, ni un amour exemplaire. Elle ne recherche aucune perfection ni appropriation. Elle décrit avec précision sa vie qui passe.
DISTRIBUTION
Texte Nane Beauregard
Adaptation, mise en scène & jeu Laure Werckmann
Lumières Philippe Berthomé
Collaboration à la scénographie Angéline Croissant
Création musicale Olivier Mellano
Collaboration à la mise en scène Noémie Rosenblatt
Régie générale & lumière Louisa Mercier
Régie plateau Angéline Croissant
Collaboration aux costumes Pauline Kieffer
Construction Éric Morelon & Henri Aribert-Desjardin
Chargée de diffusion Charlotte Laquille
Production La compagnie Lucie Warrant (Grand Est) / Artenreel#1 (Grand Est)
Coproduction Taps – Strasbourg / Le ThéâtredelaCité – Toulouse – Centre Dramatique National
Soutiens DRAC Grand Est, Conseil Régional Grand Est, ville de Strasbourg
Spectacle ayant bénéficié de l’aide de l’Agence culturelle Grand Est au titre des « Tournées de coopération ».
Remerciements Villa des Illusions, Guy Savoy, Festival Théâtre au jardin, Compagnie Facteurs Communs, Christian Lacroix, Cécile Kretschmar, Le Moulin Herzog (La farine fournit par le Moulin Herzog est impropre à la consommation)
Le texte est publié aux éditions aux éditions Pol (2006)
jeudi 11 avril 18h, vendredi 12 avril 14h & 20h
1h
15 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
#SOCIÉTÉ #FEMME(S) #RÉBELLION
Victor Hugo / Mona El Yafi / Audrey Bonnefoy
Je ne suivrai pas ce qu’on décide pour moi.
Quelles qu’en soit les conséquences, à Hernani
J’unirai mes jours, mes nuits, ma mort, et ma vie.
RÉSUMÉ
Ce soir, l’invitée d’Emilie Adlar sur le plateau de « Chuchote-Moi à l’oreille » est Dona Sol, invitée pour témoigner de la radicalité de son choix amoureux : un inconnu plutôt qu'un noble, un pauvre plutôt qu'un riche, un hors-la-loi plutôt que celui qui a la loi pour lui. Mais, s’invitent sur le plateau Don Carlos, outre Hernani, le roi, qui la courtise également, puis Don Ruy Gomez De Silva le riche oncle auquel elle est promise.
Ce soir, l’invitée d’Emilie Adlar sur le plateau de « Chuchote-moi à l’oreille » est Dona Sol, invitée pour témoigner de la radicalité de son choix amoureux. Alors qu’Hernani s’apprête à la rejoindre, Don Carlos, le roi, qui la courtise également et Don Ruy Gomez De Silva, le riche oncle auquel elle est promise, s'invitent aussi sur le plateau.
DISTRIBUTION
Texte D’après Hernani de Victor Hugo
Conception et mise en scène Audrey Bonnefoy
Adaptation et dramaturgie Mona El Yafi
Avec Ayouba Ali, Emilie Blon Metzinger en alternance avec Audrey Bonnefoy, Marc Segala, Mona El Yafi et Alexandre Risso
Son Eve Ganot
Lumières Julien Barrillet
Régie son Eve Ganot en alternance avec Coline Ménard
Collaboration artistique Vincent Reverte
Costumes Gwladys Duthil
Construction décor Yoann Cottet
Directrice de production Colette Lacrouts
Diffusion Florence Chérel - MYND Productions
Production Des petits pas dans les grands (Hauts-de-France)
Coproductions Théâtre du Beauvaisis – Beauvais - scène nationale, La Comédie de Picardie – Amiens - scène conventionnée d'intérêt national pour le développement de la création théâtrale en région, La Manekine – Pont-Sainte-Maxence - scène intermédiaire des Hauts de France, Le Palace – Montataire - scène intermédiaire des Hauts-de-France, Le Théâtre Scène 55 – Mougins - scène conventionnée d’intérêt national Art et Création
Soutiens La Faïencerie – Creil - scène conventionnée d'intérêt national Art en Territoire – Creil, DRAC Hauts-de-France au titre de l’aide à la création, Conseil Régional Hauts-de-France au titre du programme d’activités et de l’aide à l’investissement, Conseil départemental de l’Oise au titre de l'aide à la résidence artistique de territoire et à l’aide à l’investissement
Audrey Bonnefoy est artiste associée au Théâtre du Beauvaisis – Beauvais - scène nationale, La Comédie de Picardie – Amiens - scène conventionnée d'intérêt national pour le développement de la création théâtrale en région, Les Scènes d’Abbeville – Abbeville, et membre de la coopérative de création de La Manekine – Pont-Sainte-Maxence - scène intermédiaire des Hauts de France
La captation du spectacle a été réalisée avec le soutien de l’ADAMI
Jeudi 18 avril 18h, vendredi 19 avril 14h & 20h
1h30
14 ans
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
ARTISTES EN RÉSIDENCE
Les résidences sont des moments privilégiés où les équipes accueillies à l'Espace Bernard-Marie Koltès peuvent bénéficier d'un temps et d'un espace nécessaire à l'expérimentation, à la création, et au partage, tout en contribuant pleinement au projet culturel de l'Espace Bernard-Marie Koltès, acteur de la création contemporaine.
SORTIES DE RÉSIDENCE
L'opportunité d'être une petite souris qui assiste aux arcanes de la création : une répétition ouverte signifie que l'on assiste à une séance de travail comme si nous n'étions pas là. Une sortie de résidence peut être une étape de travail ou la présentation du projet presque abouti mais pas le spectacle final.
#culture_UL, #ebmk, #théâtre, #saison23-24
Une ivresse poétique est un récital consacré à l’oeuvre d’un·e poète·sse, ou à un répertoire poétique cohérent, exécuté en direct devant le public, par un·e musicien·ne et un·e comédien·ne réuni·es spécialement pour l’occasion.
Ce sont des formats courts, des miniatures d’une heure environ, dont le rapport et l’allure sont celles d’un petit concert de musique de chambre. Au dispositif simple et franc des interprètes et de leur instrumentarium, s’ajoute un dispositif d’éclairage léger, visant à favoriser l’écoute des spectateurs. L’expérience est dans la performativité du poème.
La partition musicale et la performance vocale font l’objet d’une création spécifique à chaque programme de textes choisis (chaque récital). Ces derniers sont produits par la compagnie de théâtre Ultima Necat, en partenariat avec l’Espace Koltès scène conventionnée d’intérêt national de Metz, et sont portés à son répertoire.
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ARTISTES EN RÉSIDENCE
Les résidences sont des moments privilégiés où les équipes accueillies à l'Espace Bernard-Marie Koltès peuvent bénéficier d'un temps et d'un espace nécessaire à l'expérimentation, à la création, et au partage, tout en contribuant pleinement au projet culturel de l'Espace Bernard-Marie Koltès, acteur de la création contemporaine.
SORTIES DE RÉSIDENCE
L'opportunité d'être une petite souris qui assiste aux arcanes de la création : une répétition ouverte signifie que l'on assiste à une séance de travail comme si nous n'étions pas là. Une sortie de résidence peut être une étape de travail ou la présentation du projet presque abouti mais pas le spectacle final.
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