L’Atelier découverte proposé par le service culturel vous offre l’ouverture de pistes, vers les territoires de la création que sont la mémoire, le réel, l’imaginaire et le symbolique, ce dont chacun.e de nous est doté.e.

Dans une ambiance de convivialité et de bienveillance vous allez partir à la recherche de votre écriture celle que vous avez en vous mais que vous avez perdue dans les contraintes scolaires professionnelles, votre parcours de vie.

Dans l’échange avec les autres participant.es et l’animatrice vous allez oublier vos réserves et constater qu’il n’existe pas d’angoisse de la page blanche.

Vous allez ÉCRIRE, DÉCOUVRIR DES AUTEURS VOUS FAIRE PLAISIR, ET PRENDRE UN PEU DE TEMPS POUR VOUS.

Animé par ANOUK LEVEN qui propose depuis plusieurs années des ateliers à Colmar, Strasbourg et Paris.

Durée : 1h30

Animée par Catherine Koenig, médiatrice en histoire de l’art.

Des regards timides aux mains jointes, des visages sévères aux bouches serrées, des yeux pétillants qui nous suivent du regard, les visages des hommes et des femmes du XVe siècle nous dévisagent.

Le portrait et l’autoportrait sont apparus assez soudainement au début du XVe siècle dans la peinture européenne et cela est une énigme fascinante. Pourquoi se faire peindre, quelle est la fonction du portrait ? Pourquoi n’est-il apparu qu’à la fin du Moyen-Âge et au début des temps modernes ? Qu’est-ce que pensaient les hommes et femmes du XVe siècle ? Et comment posaient-ils ? Comment le peintre les a-t-il représentés ?

Votre inscription sur internet vous permet également de suivre la conférence en visio conférence.

THE CRACKED COOKIES c'est un trio vocal et multi-instrumental féminin, aux accents vintage et délurés !

Le trio vocal déjanté « The Cracked Cookies » poursuit depuis 2016 un chemin musical placé sous le signe de la « close harmony » et du « swing’n’roll » dans un concert frais et totalement décalé. Sur scène, elles font cohabiter divers styles musicaux : swing, jazz, rock, chanson..., avec un soin tout particulier apporté à l'écriture vocale pour 3 voix permettant d'homogénéiser le répertoire. Elles interprètent des compositions aux ambiances et aux textes variés, allant de la recette de cuisine coquine à la peur du lendemain, ainsi que des reprises iconiques délurées dans un esprit plein d’humour. Par leur musique et leur jeu de scène, les trois chanteuses & multi-instrumentistes mettent en valeur la Femme artiste, dans sa force et son émancipation.

Les professeurs du conservatoire de Mulhouse, réunis sous la houlette d’Elisabeth Hueber-Meyer flutiste, sont encore en train de préparer le programme de ce concert surprise.

Plus d’information à venir.

Nomade des temps modernes, Nicolas Pernot est un baroudeur, photographe et conférencier. Un invétéré voyageur, pour qui la véritable aventure ne consiste pas à se contenter des routes touristiques internationales convenues mais plutôt de tenter de s’imprégner des lieux et des gens qu’il découvre… Quitte à séjourner de longs mois au sein des endroits et des populations qu’il y rencontre, et qui lui déclenchent ses coups de cœur.

Il vous invite à découvrir son dernier reportage en Arménie et à échanger avec lui autour de ce pays splendide et pourtant méconnu. Entre le Caucase, l’Anatolie et l’Iran, l’Arménie est un des berceaux secrets de l’humanité. C’est sur le mythique mont Ararat que l’arche de Noé se serait échouée. Partout, les églises médiévales couronnent des paysages spectaculaires composés de hauts plateaux et de volcans endormis. Vous irez de la Route de la Soie jusqu’au cœur des plus beaux monastères, en passant par Yerevan, la capitale florissante.  L’histoire souvent tourmentée trouve un écho dans le quotidien. Cette exploration est ponctuée de nombreuses rencontres, chaque arménien s’attelant à dévoiler un aspect de l’histoire, de la culture, du quotidien et du destin si particulier de ce peuple ancien.

Le service culturel innove et vous propose de prendre de la hauteur avec un spectacle qui fait la part belle au tissu aérien. Cette discipline de cirque consiste en un spectacle acrobatique dans les airs à l'aide d'un grand tissu aérien. Les figures, performances et chorégraphies effectuées en solo envoûtent à coups sûr le public !

Le spectacle « La reine des graines » est une histoire de bonne et mauvaise graine... Une jardinière qui rêve de la plus belle des fleurs va voir son projet contrarié par une fée facétieuse...

Un moment de poésie et de douceur au son de la harpe, du violon et des chansons, agrémenté d’une superbe performance de cirque au tissu aérien...

Public : 4 ans et +

Durée : 30 min

Les parents ou les adultes responsables des enfants doivent impérativement rester dans la salle de spectacle. 

Animée par Catherine Koenig, médiatrice en histoire de l’art.

Le XVIe siècle est un siècle une périodecharnière pendant lequel toutes les connaissances ont été bouleversées. La découverte du Nouveau Monde, l’afflux de l’or et de l’argent, le développement du commerce transocéanien, des villes drapières du Nord de l’Europe et des banquiers internationaux ont créé une volonté de prestige et de déploiement des richesses dans le monde de la bourgeoisie et de la noblesse. La puissance et la gloire ont aussi été les causes d’une grande angoisse du salut et des guerres de religion entre protestants et catholiques, attitudes nouvelles qui se lisent dans les portraits.

Mais aussi une volonté de s’extraire du commun et de ce qui commence à être considéré comme vulgaire. Le paysan devient le rustre et on dépeint avec une ironie mordante son corps usé. On assiste à l'émergence de l'homme moderne partagé entre le désir de réussite personnelle et de richesse, l'angoisse devant la finitude humaine et la peur de la mort et enfin la volonté de s'extraire du commun et de s'inventer une élégance nouvelle.

Votre inscription sur internet vous permet également de suivre la conférence en visio conférence.

Un programme surprise vous attend pour ce dernier mois de l’année. Une mise en ambiance douce et feutrée pour s’emmitoufler dans le manteau de l’hiver.

Programme complet à venir.

Au travers d’histoires où le réel jongle avec la fiction, Sylvie Cobo dite La Baronne, aux chant, batterie et récit, et Teddy Gauliat-Pitois au piano, s’emparent des classiques de Kurt Weill et Bertolt Brecht (l'opéra de Quat'sous, Grandeur et décadence de la ville de Mahagonny, Berliner requiem...), et les revisitent à la sauce piquante ou aigre-douce. Ce spectacle, interprété par un duo de musiciens audacieux et singuliers, propose une relecture toute personnelle de chansons phares, mises en parallèle avec de courts récits « tragi-comiques », inspirés de l’enfance de la chanteuse.
Absolument indispensable !