BONOBO (Concert Illustré) 

L’auteur de bande dessinée Alfred et le musicien Sébastien Capazza nous entraînent dans un voyage visuel et sonore de toute beauté.

Alfred a dessiné. Sébastien Capazza compose et joue. Ensemble, ils ont donné naissance à ce conte initiatique, entre BD concert ou concert illustré, petit théâtre d'ombres ou dessin animé. Sur un écran en fond de scène, on retrouve le talent fou et le coup de crayon décoiffant d’Alfred, récompensé au Festival International de la Bande Dessinée d’Angoulême. Ses dessins projetés servent en direct d'inspiration au multi-instrumentiste de génie Sébastien Capazza. Seul au plateau, celui-ci navigue entre guitares, saxophones, gongs, percussions, nous invitant à suivre les aventures d’un enfant sauvage qui vit en parfaite harmonie avec la nature dans une vaste forêt, jusqu’au jour où... Propice à la rêverie, un concert illustré sans texte ni chant, durant lequel petits et grands peuvent laisser libre cours à leur imaginaire.

Un voyage visuel et musical : poétique, onirique, loufoque, peut-être initiatique... à mi-chemin entre BD concert et ciné concert, à mi-parcours entre petit théâtre d'ombres et dessin animé.

(Goûter-Spectacle à partir de 6 ans)

Dans le cadre du Festival Passworld

JUPITER & OKWESS

Explosif. "Na Kozonga", le nouvel album de Jupiter et son groupe Okwess est une bombe d’énergie qui envoûte le corps et nourrit l’esprit. Le Général Rebelle et ses artificiers puisent depuis leurs débuts à tous les rythmes du Congo pour révéler leurs super pouvoirs : ceux du rock et de la funk prêts à tous les mariages, et à toutes les invitations !

De Damon Albarn à Money Mark (Beastie Boys) en passant, sur ce nouvel album, par la samba de Rogê, le rap de Marcelo D2, les cuivres de la Nouvelle Orléans ou la voix de la chanteuse et militante chilienne Ana Tijoux, Jupiter & Okwess n’ont ni peur des rencontres, ni des voyages les plus fous. Ils ont même conquis l’Amérique latine, et refont avec jubilation le commerce triangulaire des sons !

Une évidence, pour celui qui dès son premier disque proclamait « Ich bin ein Congolese, The World is my land ». « Nous avons tous des ancêtres en Afrique, rappelle Jupiter, qui pratiquaient eux aussi la musique. Et si l’Afrique ressemble à un revolver, sa gâchette se trouve … au Congo ». Prêt, feu, partez ! De Kinshasa, Jupiter et ses joyeux pistoleros donnent le départ : un nouveau tour du monde les attend. A vous de suivre leur astre incandescent.

AMEN VIANA (1ère partie)

Dans le cadre du Festival Passworld

LA DAME BLANCHE

Originaire de Pinar del Rio, à l'ouest de La Havane, Yaite Ramos Rodriguez a étudié la flûte traversière classique, voyagé de Mexico à Buenos Aires chantant aux côtés de Sergent Garcia ou El Hijo de la Cumbia. Arrivée à Paris elle crée son alias La Dame Blanche inspiré de légendes du monde entier et présent dans la santeria cubaine. Forte de ses aventures dans le jazz, le latin jazz, le rock alternatif, le reggae ou la cumbia, l'artiste développe depuis plusieurs années une fusion hip hop extatique et mystique. Après « Bajo El Mismo Cielo », La Dame Blanche a sorti son quatrième long-format intitulé « Ella » en 2020 et son dernier single « A la verita tuya (Shangó remix) » a paru en juin dernier.

KOMASI 

Mariage réussi entre cumbia mandingue et afrobeat psychédélique, c’est trois continents qui se retrouvent sur scène, trois cultures et trois univers. L’Afrique avec le Burkinabè Koto Brawa, son incroyable voix chaude et ses percussions, l’Amérique avec le Chilien Mauricio Santana, sa guitare aux rythmiques latines et son rap mélodieux en espagnol, l’Europe avec le Français Simon Chenet, sa terrible guitare swing au groove “feel-good”. Comme en cuisine, les ingrédients se marient à merveille pour former une saveur unique, originale et personnelle. Vous êtes attendus pour la dégustation.

Le Forum et Far Prod présentent :

AURÉLIE SAADA | Bomboloni Tour

Après 13 ans de joie sur la route avec Brigitte, Aurélie Saada nous fait la surprise de son retour avec un premier album solo, "Bomboloni" disponible depuis le 28 octobre 2022.

C’est un mot qui veut dire beignet en italien et en Tunisien. Un mot gourmand, joyeux, riche de souvenirs, qui évoque ses racines. Ce nouvel album est aussi intime que solaire. Il y est question de famille, de maternité mais aussi de résilience, d’amour et de rupture. C’est un disque orchestral, sur lequel les cordes et les cuivres viennent caresser les guitares et le piano. En 2020, Aurélie écrit et interprète les chansons du film documentaire « C’est toi que j’attendais », puis passe derrière la caméra pour son premier long-métrage « ROSE », sorti en 2021, qui remporte plusieurs prix à travers le monde (Locarno, Hong-Kong, Jérusalem...) et dont elle signe également la bande originale.

Ce premier opus marque autant son retour sur le devant de la scène musicale française qu’un retour aux sources. Désormais c’est en son nom propre qu’elle poursuit sa route. Dès la fin janvier 2023, entourée de ses cinq musiciens, Aurélie Saada, nous dévoilera une tournée gorgée de soleil et de caractère qui montre que dans le vivant, le vrai et l’organique, il y a quelque chose de précieux.

Princess Erika Duo (1ère partie)

“Si tu as envie d’écouter des chansons, écoute moi ! Ce n’est pas du son que je balance mais des chansons. Avec des univers différents. C’est un album de chansons. De chansons françaises avec toutes les influences que j’aime : blues, rock, reggae, ragga, jazz et plein d’autres choses. Comme dans tous mes autres albums ! ”.

Oui, Princess Erika fait du Princess Erika. Depuis ses débuts. C’est comme ça et c’est une très bonne chose !

Son dernier album "J'suis pas une sainte" sorti en 2022 est disponible. 

SOEN

Formé en 2004, Soen se lance officiellement en mai 2010. La formation originale était composée de l'ancien batteur d'Opeth, Martin Lopez, du bassiste de Testament et de Sadus, Steve Di Giorgio, du chanteur de Willowtree, Joel Ekelof et du guitariste Kim Platbarzdis.

Leur première chanson "Fraccion" est sortie en octobre 2010. Le batteur Martin Lopez, membre fondateur, décrit la musique de Soen comme "mélodique, lourde et complexe". L'album « Cognitive » paru en 2012 a suivi une voie résolument lourde et progressive du métal, avant que « Tellurian » de 2014 ne voit Soen commencer à évoluer librement vers leur vision unique de la musique. Leur troisième album, « Lykaia », était un voyage conceptuel explorant des lieux plus terrestres. Le quatrième album de Soen , "Lotus" est un autre voyage utilisant un ensemble de perspectives différentes. L'album est sorti le 1er février 2019 via Silver Lining Music. Produit par David Castillo et Inaki Marconi au Ghostwards Studio et au Studio 6 entre juillet et octobre 2018. "Lotus" contient des dissertations sur la société moderne telles que "Rival", "Covenant" et "Martyrs" qui sont des titres emplis de confusion et de chaos poétiques.

Produit par Inaki Marconi et le groupe en 2021, "Imperial" a été mixé et masterisé par Kane Churko, qui a travaillé avec des artistes comme Ozzy Osbourne et Bob Dylan. Composé de huit chansons nettes, pointues et finement construites couvrant la frustration, la réflexion et l'espoir, "Imperial" est la sortie la plus féroce et la plus dynamique du voyage de Soen, qui attrape l'auditeur immédiatement et pour longtemps, grâce à ses riches détails destinés à faire de cet album de métal un classique de notre époque.

SILVER DUST (1ère partie)

Silver Dust a été formé en 2013 par le chanteur et guitariste Lord Campbell, surtout connu comme ancien gardien de but professionnel de hockey sur glace. La même année, Silver Dust sort son premier album, "Lost In Time". Quelques mois plus tard, le groupe se produit au célèbre Montreux Jazz Festival.

En mars 2016, Silver Dust sort son deuxième album, "The Age Of Decadence", et dévoile un nouveau spectacle imaginé pour accompagner l'album dans une ambiance mêlant le Bien et le Mal. Quelques mois plus tard, le groupe remporte la finale du concours du Greenfield Festival et partage la scène avec Nightwish et Amon Amarth. La même année, Silver Dust prend la route pour sa première tournée européenne avec le groupe de heavy metal finlandais Lordi. Le groupe s'est produit plus de trente fois dans toute l'Europe. Sa musique et ses performances live ont reçu un soutien massif des fans de toute l'Europe et le single « My Heart Is My Savior » est devenu un classique du dark rock.

En novembre 2017, le quatuor revient sur les scènes européennes en tant qu'invité spécial du groupe finlandais Battle Beast.

En avril 2018, le Silver Dust sort son troisième opus, "House 21", sous la forme d'un album concept. Il raconte l'histoire d'un soldat britannique désertant le champ de bataille pendant la Seconde Guerre mondiale et se réfugiant dans une sombre demeure peuplée d'âmes errantes et de personnages étranges. L'album comprend une collaboration avec Mr. Lordi, du groupe éponyme, sur une reprise de Bette Davis Eyes. Quelques mois plus tard, le groupe repart en tournée avec Lordi, qui marque la deuxième collaboration à grande échelle entre les deux groupes.

Fin 2019, Silver Dust se lance dans une nouvelle tournée européenne, la plus importante de l'histoire du groupe : 50 dates en 53 jours à travers 26 pays. A cette occasion, le groupe part en tournée avec deux groupes de métal bien connus : Moonspell et Rotting Christ.

Avril 2022 marque la sortie du quatrième album, "Lullabies", qui est classé 8ème dans les Metal-Rock-Charts en Allemagne. Au cours de cette année, Silver Dust se produit dans plusieurs grands festivals en Europe avec KISS, Avatar, Scorpions, Sabaton, Powerwolf, Helloween, Whitesnake, Europe et bien d'autres. Les apparitions du groupe au Paléo Festival, au Rock Imperium Festival et au Riverside Aarburg Festival ont été très remarquées et appréciées.

A chacune de ses apparitions, le groupe met un point d'honneur à présenter un véritable spectacle magique. Silver Dust a son style musical unique égayé par une présence scénique sur scène composée d'influences steampunk et victoriennes. Le groupe est souvent qualifié de "burtonien" (en référence au cinéaste américain Tim Burton) par les médias qui décrivent son style sous le nom de "rock théâtral".

Rendez-vous pour la dernière soirée dans Le Forum actuel avant destruction !

C’est avec une grande nostalgie que nous fêterons les derniers moments du Forum tel que vous le connaissez depuis 29 ans ! Pour cette soirée qui se veut mémorable, des groupes connus ou moins connus se succèderont sur scène, des artistes peintres viendront, avec vous, transformer Le Forum, et vous pourrez déambuler dans le bâtiment et ses coulisses comme vous n’avez jamais pu le faire pendant les concerts ! Au programme : des surprises, des animations, des larmes mais surtout des rires, les anciens, les nouveaux... ! Bref, un beau bazar organisé sous le signe de la fête !

Ouverture du nouveau bâtiment à l'Automne 2023.

Entrée libre sur réservation