Concert - dès 6 ans

Un concert tendre et drôle autour de l’amour et de l’amitié !

Un concert illustré qui mêle, sur scène, des illustrations animées projetées sur grand écran, une bande son cinématographique,
ainsi que cinq musiciens-chanteurs interprétant en live les chansons de l’histoire.

Monsieur Lune raconte l’histoire d’Émile, qui va quitter son école le soir-même. Le hic, c’est qu’il est amoureux de la jolie Louise,
qui ignore complètement ses sentiments. Pour son dernier jour de classe, c’est juré, il va lui déclarer sa flamme !

À découvrir en famille…

Les 60 choristes du choeur Cantus Felix et les chanteurs du conservatoire Eustache Du Caurroy interpréteront, en première
partie, un florilège d’oeuvres du répertoire sacré.
Ils témoigneront de la diversité du chant choral, en solo, en petit ou grand choeur, avec accompagnement instrumental ou a
capella. En seconde partie, point d’orgue de cette « heure musicale », ils exécuteront les grandes oeuvres du prêtre roux,
Antonio Vivaldi : Le Magnificat, son majestueux “Et misericordia” chef d’oeuvre de la musique imitative.
Le Gloria, son mystérieux et sombre “Et in terra pax”.

Direction : Yves Delécluse
Piano : Nathalie Oulès - Orgue : Anne Foulard

DEPART EN CAR à 18h45 de Beauséjour

I feel pretty, Oh so pretty... I’m singing in the rain...

Qui n’a pas fredonné ces standards indémodables des comédies musicales ?
Qui ne s’est pas senti pousser des ailes en regardant Fred Astaire tournoyer ou Ryan Gosling valser sur les hauteurs de Los Angeles ? Alors Let’s move !

Sylvain Groud invite quatre-vingts personnes, quelle que soit leur pratique de la danse et du chant, à partager la scène avec les artistes de sa compagnie.
De La La Land à Grease, Mary Poppins ou Hair, les participants se laissent ravir par le plaisir de chanter ces airs qui nous accompagnent depuis plusieurs générations.
Ensemble, ils transmettent cette émotion collective portée par les rythmes et les mélodies des comédies musicales.

Théâtre  - dès 12 ans

« On ne sait pas quelle vague va nous arriver. Le tout c’est de choisir sur quelle vague on a envie de surfer. »

Nous retrouvons avec plaisir la compagnie Oui Théâtre avec leur nouveau spectacle. Les émotions, c’est comme une piscine à
balles, chaque couleur est une histoire à vivre. Comment décrire alors cette aventure étrange qui fait que nous sommes là ? Entre
la diagonale et le fou, il y a une multitude de portes à ouvrir,de chemins à explorer et de pas de côté à faire. Ce spectacle se
veut libre, ou plus précisément incarné d’une liberté de ce que nos Histoires nous imposent.

Chaque traversée est un lieu où se puisent nos émotions avecceux que nous rencontrons et ceux que nous pensons rencontrer.

« Être où ne pas être... posez-vous la question ! »

Musique, théâtre - dès 6 ans

Un conte, trois chaises, huit instruments.

Deux enfants, une sorcière et une maison en pain d’épices. Le Collectif Ubique s’empare de ce conte célèbre des Frères Grimm, Hansel et Gretel, pour en faire une version
rythmée à douze instruments où l’alexandrin est à l’honneur.

Scie musicale, théorbe, clarinette, violon... Le trio de comédiens-musiciens change de casquettes et d’instruments à chaque seconde et donne à voir un spectacle poétique et
ludique.

À savourer sans modération !
 

RESTAURATION SUR PLACE : Ouverture des portes à 19h00. (non compris dans le tarif d'entrée)

La soirée sera animée par un groupe québécois de musique traditionnelle. Un spectacle qui marie les cultures québécoises
et acadiennes. Une rencontre entre deux univers, le lac et la mer.
Des rives du lac Témiscamingue jusqu’aux côtes acadiennes, les auteurs-compositeurs-interprètes Isabelle Cyr et Yves Marchand
vous offrent leurs nouvelles créations, des chansons des grands poètes québécois (Félix Leclerc, Gilles Vigneault et autres) ainsi que
des chansons tirées du répertoire traditionnel acadien pour vous raconter leur coin de pays, leur héritage avec Pays d’Abondance.
Une musique faite de chants et de grandes envolées de violon qui nous rappellent que dans le pays « d’en face » vivent des francophones fidèles à leurs racines françaises.

Auteurs-compositeurs-interprètes : Isabelle Cyr et Yves Marchand

Lecture théâtralisée - dès 12 ans

Saviez-vous que le premier code informatique avait été inventé par une femme 150 ans avant tout le monde ?

Pourquoi les filles et les maths ça fait (souvent) deux ?
De nos jours encore, elles hésitent souvent à s’engager dans les filières scientifiques, majoritairement masculines.
L’histoire d’Ada Lovelace, fille de Lord Byron, comtesse de l’époque victorienne qui brava les déterminismes avec courage
et intelligence, en paraît encore plus fascinante. Les Filles de Simone, en se basant sur la biographie drôle et enlevée que lui
a consacrée Catherine Dufour, Ada ou la beauté des nombres, nous font découvrir son destin. Avec un point de vue féministe
qui s’appuie aussi sur des données sociologiques et des anecdotes personnelles, Les Filles de Simone rendent un
hommage fantaisiste et culotté à Ada Lovelace, inventeuse géniale !

SORTIE EN CAR - RDV Beauséjour à 16h15

Théâtre - dès 5 ans

Ce spectacle fabuleux livre une vision moderne d’un conte à redécouvrir dans une mise en scène riche de mille détails.

Partant de la version du Petit Chaperon rouge des frères Grimm et non de Charles Perrault, le collectif Das Plateau propose une
expérience à l’intention des plus jeunes comme des plus grands.
Ce récit initiatique porté par deux comédiens, à la frontière entre rêve, magie et artifices théâtraux à vue, invite les spectateurs à s’immerger dans cet univers fait de projections d’images,
de réflexions de miroirs et de kaléidoscopes de silhouettes mystérieuses. Une forêt comme un poème visuel et jubilatoire, à hauteur d’une enfant libre qui a le choix et la vie devant elle.
Un spectacle envoûtant !

Théâtre - dès 12 ans

Dans le cadre d’Itinérance en Pays de l’Oise avec le Théâtre du Beauvaisis – scène nationale

Le Théâtre Irruptionnel, fait résonner l’Histoire et les mythes avec le récit d’un jeune homme de vingt ans en 1943.

C’est l’histoire d’un jeune homme de vingt ans qui fait des études de droit. Il aime pour la première fois et se passionne pour les
romans d’aventure. Un jeune homme qui est brusquement arraché à son quotidien et réquisitionné pour le Service du Travail
Obligatoire en Allemagne. Un jeune homme qui à son retour deux ans plus tard comprend que son père l’a sacrifié.

Il ne s’agit pas d’un spectacle historique sur le Service du Travail Obligatoire (S.T.O) mais plutôt de suivre l’itinéraire d’un sacrifié
autour du repas qui marque son départ et celui qui « fête » son retour.

Un voyage sensible et hors des sentiers battus à la (re)découverte de titres connus et moins connus de deux grands de la chanson.

Lou Casa revisite aujourd’hui les chansons des deux artistes, Barbara et Brel, laissant apparaître leurs liens d’amitié et de passion.

Le spectacle est ponctué d’humour, de douce folie et de tendresse, en interaction avec le public. Un hommage à contre-courant, tout
en délicatesse, porté par la voix saisissante de Marc Casa.

Plus qu’un hommage, ce spectacle qui mêle bandes sons, mots dits et chantés, a la particularité de mettre en écho des titres de
ces deux grandes figures de la chanson française comme un lien intemporel entre leurs univers.

Théâtre - Dès 10 ans

Un spectacle sur la passion, l’espoir et la persévérance, associant un très beau texte et une énergie musicale.

Najda Kermarrec, dix-huit ans, attend. À midi, Najda saura si elle est choisie pour jouer lors de la prochaine Coupe du monde de
foot féminin U20, en 2018. Pour surpasser l’attente, Najda se filme avec son téléphone et réalise une vidéo « My future self »,
comme elle en a vu sur Youtube : elle s’adresse à son aînée de dix ans – la Najda qu’elle sera en 2027. Elle raconte aussi sa mère,
sa grand-mère et son arrière-arrière-grand-mère, leurs rêves ou leurs renoncements. Entourée de son double virtuel et de différentes
générations de femmes, Najda relie les époques.

Accompagnée d’une musicienne en live, la comédienne incarne la force vitale de ce personnage en plein apprentissage de la liberté.

Dans le cadre d’Itinérance en Pays de l’Oise avec le Théâtre du Beauvaisis - scène nationale

La Fabuleuse histoire de BasarKus est un duo virtuose et malicieux entre cirque et danse.

BasarKus a deux têtes, plein de bras et de multiples jambes.Il en a toujours été ainsi. Il est heureux en jouant de la guitare
à quatre mains, en sautant et en jonglant partout. Mais c’est en découvrant qu’il a deux coeurs qu’il se pose la question avec
effroi : « Suis-je Un ou Deux ? Si je suis deux, je suis qui moi ? » S’ils sont deux, ils semblent unis pour la vie ! La quête
d’identité et la notion d’hybridité sont au centre de cette histoire. Une plongée virtuose et malicieuse dans l’univers
créé par les deux artistes au plateau : Markus au jonglage et Basil en acrobatie.

À découvrir en famille !

SORTIE EN CAR - RDV Beauséjour à 18h15

Arnaud Meunier revisite le célèbre conte philosophique en un chant salutaire et joyeux.

Il y a tout dans Candide : des voyages aux quatre coins du monde, des atrocités, des guerres, des catastrophes... Bref : de nombreuses péripéties que l’on suit avec un intérêt d’autant
plus grand que s’y mêle toujours une réflexion philosophique.
Ça commence avec l’affirmation de Pangloss, précepteur du jeune Candide, comme quoi nous vivons dans « le meilleur des mondes possibles ». L’élève ne demande qu’à croire la leçon du
maître ; même si les événements s’acharnent à lui démontrer le contraire. Pour faire (ré)entendre aujourd’hui la langue somptueuse et l’esprit libre et sarcastique de Voltaire, Arnaud Meunier réunit au
plateau une joyeuse bande composée de neuf acteurs-conteurs, qui endossent un ou plusieurs personnages et de deux musiciens délicieusement déjantés.

Théâtre, humour - à partir de 12 ans

« On ne laisse pas Chloé dans un coin. »
Comédienne de tempérament, Chloé Oliveres s’empare du plateau avec vigueur et aplomb et l’on prend un plaisir fou à la voir naviguer dans tous ses visages, sauter, danser, chanter et
surtout passer de la légèreté à la profondeur en un claquement de doigts. Elle naît dans les années quatre-vingt, grandit entre une mère féministe et les icônes de sa génération, le Patrick Swayze
de Dirty Dancing et de Ghost, comme les spectacles de Patrice Chéreau et de Pina Bausch. Elle sera comédienne ou rien, passe tous les concours, entre au Conservatoire national et cofonde la
troupe Les Filles de Simone.

Une pépite drôle et touchante !
 

DIFFUSION DU FILM DIRTY DANCING: Vendredi 8 mars à 21h (tarifs cinéma) au Cinéma Le Domino.

Départ en CAR de Beauséjour à 18h15

Danse - à partir de 12 ans

Mille et une danses est un spectacle qui nous parle de l’importance de danser, de nous toucher, nous étreindre, de
transmettre par nos corps tout ce qui nous anime. Revivre.

Au moment où Thomas Lebrun met en chantier Mille et une danses (pour 2021), c’est pour fêter les vingt ans de sa compagnie.
Il s’agit alors pour lui d’inventer une ode à ses interprètes qui ont jalonné son épopée chorégraphique et émotionnelle. Il imagine regrouper de nombreux danseurs, de toutes les générations,
de ceux qui l’accompagnent depuis toujours à de nouvelles surprises, dans une diversité, une mixité sans pareille pour faire jaillir toutes les danses : savantes, populaires, passées, récentes,
à venir. Entre-temps, une pandémie bouleverse ses projets et nos vies, ferme les théâtres, les studios, et interdit toute rencontre.
Ces Mille et une danses pour 2021 se transforment alors en nécessité absolue, en une fête de la danse !

Mentalisme, poésie - à partir de 12 ans

Un face à face intime où la magie préserve toute sa finesse.

Nous sommes possible (s) est un recueil de poèmes sans mots.
Ce sont de courtes performances poétiques dans lesquelles Kurt Demey, artiste de l’illusion et Maud Vanhauwaert, poétesse, nous livrent leur recueil de poèmes pour quatre matières.
Fer, verre, farine, dé deviennent les supports hasardeux de nos équilibres fragiles et impossibles. La magie transforme la poésie en un acte surréaliste et revendique que tout est encore possible.
Pourtant, elle n’est pas là pour impressionner, ni produire des effets spectaculaires, elle se contente de lever le voile sur l’hypothétique pour une expérience scénique collective, singulière et magnétique.

Un spectacle déroutant !

Dans le cadre d’Itinérance en Pays de l’Oise avec le Théâtre du Beauvaisis - scène nationale

Ça balance, ça danse et ça groove...
Acrobate, Jonathan Guichard a inventé un agrès ludique inédit : un arc de bois tendu par un « l » métallique. De taille humaine, cette extension du corps est un espace scénique en trois
positions, trois directions. Cette structure, le circassien s’en sert comme appui à la danse, à des jeux d’équilibre et même comme matière sonore.
À la croisée du cirque chorégraphique, de la musique électroacoustique et du théâtre muet, 3D est une pièce de cirque qui tente l’utilisation exhaustive d’un objet.

Départ en CAR de Beauséjour

Cirque - dès 5 ans

Un spectacle envoûtant et contagieux d’humanité

Entre transe de consolation, rite de passage et fête jusqu’au bout de la nuit, les sept acrobates des Exaltés nous invitent, avec leur énergie communicative, à venir fêter les débuts et les fins, les
naissances et les morts, les printemps et les hivers, les ratés et les réussites.
Créée par Sara Desprez et Angelos Matsakis, la compagnie Cirque Exalté propose une création à l’énergie invasive, communicante, qui prend aux tripes. Portés acrobatiques, danse, BMX, jonglerie, trapèze ballant... seront autant de techniques utilisées pour nous transporter dans ce feu de joie.

Venez partager ce moment extraordinaire sous chapiteau !

Dans le cadre du Réseau ACRO

Beatboxeuse, auteure et compositrice, venez (re) découvrir l’univers de Prichia.

Nous l’avions découverte lors de l’inauguration des vitraux de l’église de Lardières à Méru ou encore dans l’émission The Voice, Prichia revient pour notre plus grand plaisir.
Prichia est une beatboxeuse, auteure et compositrice francoportugaise.
La jeune beatboxeuse détient actuellement le titre de Championne de France 2020 en catégorie solo. Prichia marque l’histoire du beatbox en 2019, en étant la première femme en
France à gagner une compétition mixte. L’artiste ne se limite pas au battle et nous dévoile ses titres dans un style mêlant beatbox et chansons en s’entourant de deux musiciens : Maxime
Garraud à la batterie et Cyril Nadj à la guitare. Sa sensibilité véhicule des messages et des valeurs émotionnelles fortes, une envie insatiable d’aller au-delà de ses limites et celles
imposées par autrui.