BERTRAND BELIN + THE MARRIED MONK - Vendredi 08 Mars 

CHANGEMENT DE LIEU 

Vous êtes de plus en plus nombreux à vouloir venir au concert de Bertrand Belin et The Married Monk ! 

Pour pouvoir tous vous accueillir, le concert du vendredi 08 mars, prévu à la Rock School Barbey est déplacé au Krakatoa, Mérignac (ouverture des portes à 19h, concert à 20h30). 

Des places sont donc à nouveau disponibles en prévente ! 

Les billets pour la Rock School Barbey restent valables dans le nouveau lieu. Cependant, si vous le désirez, un remboursement est possible jusqu’au 7 mars, rendez-vous auprès de vos points d’achat. 

Pour plus d’informations, contactez-nous     [email protected]

La Rock School babrey et le Krakatoa présentent,

Bertrand Belin, c’est d’abord une voix. Grave et lente, douce et entêtante. Une voix qui se refuse aux grands effets et s’élève pour s’insinuer en vous lentement et durablement. Ce sont aussi des mots dont l’homme use comme de biens précieux, cherchant toujours à leur conférer le plus de relief et de résonance possible. Ce sont aussi des musiques qui oscillent avec élégance entre le folk et le rock. Cette voix, ces mots et ces musiques forment toute sa singularité. Son album, Hypernuit (2010), est celui qui va susciter le réveil et l’enthousiasme de la critique et du public. Ce lien a été encore consolidé par les deux albums suivants, Parcs (2013) et Cap Waller (2015). En parallèle de son fertile parcours d’auteur-compositeur-interprète, Bertrand Belin écrit des livres (Requin et Littoral parus chez POL, et un troisième à paraître), compose des musiques pour le cinéma et le théâtre et joue également la comédie à l’écran ou sur scène.

2019 verra revenir Bertrand Belin avec un nouvel album sur le label Cinq7 en Janvier, et une tournée à partir de février, dont un passage déjà très attendu à l’Olympia le 11 Avril 2019.

Les 4 gars de Berywam (Beatness, Rythmind, Wawad et Beasty) ont des CV en béton armé. Vainqueurs de multiples concours gravitant autour du beatbox (champion de France en 2016, champion du monde en 2018, c’est pas rien), ils se font connaître du grand public sur Youtube et en faisant la première de Bigflo & Oli ou de Georgio.
Depuis leur premier EP en juin 2017, les dates s’enchainent pour le groupe basé à Toulouse : Francofolies, concerts au Vietnam et en Thaïlande, et maintenant une tournée dans toute la France ! Et faut dire qu’on est plutôt fier de les recevoir, pour une raison qu'on peut avouer : Beasty, champion de France de Human Beatbox en 2010 et membre du groupe, était à la Rock School Pro il y a quelques années ! Un concert qui s’annonce explosif, dansant et surtout ultra captivant.

Le Krakatoa et la Rock School Barbey présentent:

PLK

PLK (pour "Polak", en référence à ses origines) a à peine 20 ans mais déjà quelques concerts, freestyles radio et clips au compteur, souvent au côté de son groupe Panama Bende. Sa carrière solo est lancée en 2017 avec "Ténébreux", une première mixtape (Panenka Music) qui le propulse très vite au-devant de la scène. Plus de 20 millions de streams et quelques semaines de studio plus tard, il est de retour avec "Platinum" une seconde mixtape sortie le 30 mars et dont les premiers singles ("Pas les mêmes" et "Dis-moi oui") ont fait exploser les compteurs. Le très attendu 1er album de PLK « POLAK » sortira le 5 octobre 2018.

Infos pratiques:
Ouverture des portes: 19h
Début des concerts: 20h30
Toute la soirée: food et dj set dans le hall

Tarifs :
CE: 20€
Prévente: 22€ (hors frais de location)
Guichet: 24€

La RockSchool Barbey et le Krakatoa présentent en accord avec FURAX,

Maxenss
La candeur des mots effleure l'austérité des propos. Qu'on se laisse influencer par sa dérision joyeuse ou ses approches agressives, Maxenss, sur scène comme à l'image, aborde la mélancolie et nous laisse imaginer d'elle qu'elle est la racine de son monde. Un monde à fleur de peau, peu tranquille, qui viendra donner à sa pop urbaine un parfum de rose enivrant. 

Julien Granel
Julien Granel est le reflet de son époque. Issu de cette génération pour qui les chapelles musicales ne sont qu’un vestige du passé, il a su mélanger ses influences Future Bass à la Flume, Pop Francaise à la Etienne Daho pour donner une personnalité unique à ses chansons. Après avoir tourné dans toute la France (plus de 7O dates), Julien s’est enfermé en studio avec Bastien Dorémus (Christine & The Queens) pour finaliser son premier EP, pop à souhait et profond, énergique et langoureux. Julien est un artiste total car en plus d’être auteur-compositeur et producteur, il a aussi fait ses début en tant que comédien dans le film primé d’Eva Husson « Bang Gang » et s’adonne fréquemment à la réalisation en publiant sur ses réseaux sociaux ses fameux « Freestyle Pop » entièrement filmés, montés par ses soins.

Bodega : un mot qui inspire la simplicité et souvent la promesse d’une soirée mémorable. Le quatuor brooklynois d’un minimalisme sauvage abreuve et rafraichit le vocabulaire de notre bon vieux rock’n’roll et  délivre un songwritting post punk, mélangeant pop contemporaine, hip-hop, kraut rock et folk. Un cocktail où la rigueur rythmique de LCD Soundsytem rencontre les guitares délurées de Parquet Courts.

Bien qu’en constante évolution, le son High Tone est instantanément reconnaissable. Chefs de file d’une scène électro-dub française ultra inventive, les lyonnais n’ont aucun scrupule à prolonger les racines du dub jamaïcain en le confrontant à la technologie et à l’évolution des musiques actuelles. Le son High Tone, c’est un endroit où la Drum&Bass rencontre le reggae, où les guitares wah 70’s se mêlent à la Dubstep, et où la Bass Music en général se voit agrémenté de touches ethno. Porté par une réputation scénique inébranlable, le groupe brille également par ses shows visuels de plus en plus créative au fil des années, proposant une exploration totale et hypnotique du dub.

TheOGM et Eaddy officient sous le doux nom de Ho99o9 (remplacez les 9 par des « r »). Leur musique est viscérale, puissante, stridente parfois, et la plupart du temps effrayante. Un mélange de rap, d’électro, de metal fait par des afropunks aliénés : une fois le cervelet immergé (voir noyé) dans ce projet vous comprenez vite qu’on ne peux ranger ce duo du New Jersey dans aucune case existante. Ils évoluent très loin des chemins balisés, dans un paradigme ou la créativité et l’imagination sont les seules limites.

Dans un fracas sonore autant brumeux qu’inquiétant, The Psychotic Monks prouve à chaque nouveau concert que la scène rock française est pleine de promesses. Chainon manquant entre Nick Cave, A Place To Bury Strangers et les Sonic Youth, les moines psychotiques transforment leurs concerts en d’immenses messes noires. Leur premier album, “Silence Slowly And Madly Shines”, est un bijou de psychédélisme malsain, entre garage-rock sous peyolt et noise crasseuse, entre lyrisme dystopique et poésie du chaos. Tout ceux qui les ont vu en live le savent, ça s'annonce grandiose.

Ils seront accompagnés par le trio bordelais Wizard. Influencé par des artistes comme Battles, Birds in row ou IDLES, le groupe est dans le futur : un mélange de post-punk, de post-rock et de post-hardcore. Une grosse claque en concert, gorgée d’énergie et sans artifice.

Dans le cadre du festival Big Bang,

la RockSchool Barbey et la ville de Saint Médard en Jalles présentent :

Vendredi 17 mai, Christophe posera son piano dans le Parc de l’Ingénieur, sous la lune monumentale de Luke Jerram ! Une rencontre exceptionnelle, pleine de poésie et d’émotion.

Au cours de son « Intime tour », Christophe a proposé un concert dans une formation inédite. Seul en scène, il réalise au piano, au synthé comme à la guitare, des tours et des détours dans son répertoire : 50 ans d'artisanat musical, de titres classés aujourd'hui au patrimoine de la chanson française.

Un concert unique, « une soirée intime », durant laquelle il transforme ses chansons cathédrales en miniatures inédites provoquant toujours une émotion rare.

Cette atmosphère a inspiré son album « Intime », enregistré dans les conditions d’un live au cours de 2 soirées exceptionnelles au studio Davout.
 

GRATUIT pour les enfants de moins de 6 ans

TARIF REDUIT  " CARTE JEUNE"  à 5 EUROS en vente uniquement à la billetterie le soir du concert sous présentation de votre CARTE JEUNE

Site internet : www.christophe-lesite.com

Facebook : www.facebook.com/ChristopheOfficiel

Qualifié « d’un des compositeurs majeurs de Grande-Bretagne » par MOJO, Miles Kane qui est né et a été élevé à Liverpool a tout d’abord trouvé son amour pour la musique à 17 ans en tant que membre du groupe The Little Flames, dont la dissolution a mené à la formation de The Rascals en 2007. Avec les Rascals a aussi commencé la relation entre Miles Kane et Alex Turner, quand le groupe a fait la première partie de quatuor de Sheffield Arctic Monkeys la même année. En 2008, Miles a joué et a tourné avec Turner pour leur projet The Last Shaddow Puppets et leur album « The Age Of The Understatement » qui s’est classé n°1 et a été nommé au Mercury Prize.

Comme démontré par sa musique et par son style personnel, Miles n’est pas du genre à éviter de faire des déclarations et son premier album solo « Colour Of The Trap » est sorti en mai 2011 sous les louanges, jouant à guichets fermés en Europe et au Royaune-Uni et ralliant les foules dans les principaux festivals anglais et internationaux.

Miles est revenu à la scène avec son deuxième album « Don’t Forget Who You Are », avec non moins d’enthousiasme pour l’avant-garde tout en conservant son style bien distinctif.

Sept ans après « Colour Of The Trap », le très attendu troisième album solo de Miles Kane sortira le 10 août 2018 chez Virgin EMI. Intitulé « Coup De Grace », c’est un foudroyant disque de rock’n’roll moderne ».

Actuellement en plein milieu d’une tournée des clubs britanniques avec son explosif nouveau groupe, Miles a joué en avant-première plusieurs titres de ce nouvel album, dont le single « Loaded » écrit par Miles, Lana Del Rey et Jamie T., « Cry On My Guitar » inspirée par T Rex et l’extrêmement accrocheuse « Too Little Too Late. » Enregistré à LA, produit par John Congleton (St Vincent), il a été composé en bonne partie part Miles avec Jamie T.

« Pour moi, cet album est le plus important que j’ai fait à ce jour » dit Miles. « J’ai mis 5 ans à le faire, et j’y ai mis beaucoup d’émotion et d’excitation ! »

Souvent décrite comme une lointaine héritière de Kate Bush, la Folk gothique d’Aldous Harding se place pourtant à mi-chemin entre les ambiances pesantes de Nick Drake et les envolées vocales lunatiques de Lorde. À fleur de peau et secrète, la néo-zélandaise arrive à produire des morceaux sensibles tout en restant pudique. Intemporel, le dernier album d’Aldous Harding oscille sans prévenir entre gravité et malice, un univers où se mélange la langueur et la noirceur.

10 ans après leur dernière performance live, Stereolab est de retour ! Pionniers du post-rock et considérés par les critiques comme l'un des groupes les plus influents des années 1990, la clique de Laetitia Sadier (qui apparait notamment sur le morceau "To the End" de Blur) et Tim Gane repartent parcourir les scènes du monde entier. Mais le groupe franco-britannique ne sera de passage en France que pour 2 dates seulement : une à la Villette Sonique à Paris et une à la Rock School Barbey !

Véritable monument de la culture underground 90's, le son de Stereolab se distingue par un habile mélange entre pop, musique lounge des années 60, krautrock et musique électronique. Un show intense, élégant et surtout rare.

Pour célébrer 15 ans d’existence – après 5 albums de reprises qui arriveraient même à faire oublier les originaux et des tournées à travers le monde entier – Nouvelle Vague revient aux sources et interprètera les titres phares de sa carrière. Love Will Tear Us Appart, Guns of Brixton, In a Manner of Speaking, Blue Monday, Making Plans for Nigel, Too Drunk To Fuck, que des tubes re-tubisés. Être punk en étant classe, c’est ça l'esprit Nouvelle Vague

Alors que s’achève une folle succession de tournées de plus de 400 concerts, Talisco sort le titre "Sun". Un titre puissant et mélodieux qui devient naturellement le premier single d’un futur album que Talisco s’empresse d’écrire.
Sur ce nouvel album, dont la sortie est attendue le 29 mars 2019, Talisco veut à tout prix retrouver l’énergie de groupe qui séduit en live.
Les premières démos donnent le ton. Puissance et fraîcheur sont certainement ce qui caractérise le mieux ces nouvelles compositions taillées pour la scène des plus grands festivals.
Car si Talisco, à la croisée des genres, oscille toujours entre une énergie rock et une efficacité pop, il par vient aujourd’hui à disséminer très subtilement des influences hard-rock, disco et house qui lui sont chères. La signature sonore de Talisco se renforce donc, et s’enrichit, notamment grâce à cette voix si reconnaissable qui a encore gagné en hauteur, en puissance et en nuances d’interprétation.
L’album sera baptisé «Kings and Fools». Un album tout en tension et en passion qui prend le pari de réunir ce qui semble s’opposer.
Il en est ainsi quand on cherche à immortaliser en musique les instants précieux que seule une vie dévorante peut nous offrir.