Né en 1971 à Bratislava, c’est en 1989 que Ladislav Szathmary, titulaire d’un 1er Prix de violoncelle du concours inter-conservatoires de Slovaquie, est lauréat du Concours National d’interprétation, obtenant la plus haute récompense en violoncelle, musique de chambre et interprétation d’une œuvre contemporaine slovaque. Cette distinction sera à l’origine de nombreux concerts en Tchécoslovaquie et à l’étranger comme soliste et avec le trio. Membre du Gustav Mahler Jugend Orchester alors dirigé par Claudio Abbado, c’est en tant que soliste qu’il interprète pour la première fois le Concerto en la mineur pour Violoncelle et Orchestre de C.Saint-Saëns avec l’Orchestre symphonique du Conservatoire de Bratislava.

Eric Courrèges est un célèbre violoncelliste français qui a joué en tant que soliste dans de nombreux orchestres prestigieux tels que l'orchestre Philharmonique de Montpellier et l'orchestre Symphonique d'Europe. Il a également joué dans des formations telles que l'Opéra de Paris, l'Orchestre National de France et l'Orchestre d'Ile de France. Il a donné des centaines de concerts en soliste et en musique de chambre dans plusieurs pays, notamment en France, en Corée, au Japon, en Israël, en Turquie, en Italie, en Espagne, en Tunisie, en Norvège, en Allemagne, en Polynésie, en Nouvelle Calédonie et au Mexique. En tant que musicien polyvalent, il a également joué avec des artistes de différents genres musicaux, tels que le jazz, le rock, la variété et la musique du monde.

La violoncelliste polonaise Anna Mikulska et le pianiste franco-espagnol Philippe Argenty ont souhaité réunir les musiques issues de leurs racines et sensibilités respectives dans des programmes qui vous feront voyager de pays en pays, et surtout en Pologne, en Espagne et en France, mais aussi qui vous permettront de découvrir les formes musicales en toute simplicité… Leurs concerts, époustouflants de diversité et de virtuosité sont interprétés par deux musiciens dont les parcours à travers les plus prestigieuses institutions européennes leur ont apporté une vision de la musique à la fois universelle et cosmopolite.

Claudi Arimany est né à Granollers (Barcelone). Il est considéré comme l’un des solistes espagnols les plus prestigieux, avec à son actif une grande carrière internationale. Considérés par Jean-Pierre Rampal comme l’un des plus grands flûtistes de sa génération, ils ont été compagnons sur les scènes du monde entier, se révélant l’héritier d’un style d’interprétation et de compréhension de l’art de la musique mais aussi de la flûte en or du grand maître.

Edouard Sanchez, soliste international, s’est formé avec quelques-uns des plus grands flûtistes de notre temps comme Maxence Larrieu et Claudi Arimany. Lauréat de grands concours internationaux sa carrière le mène dans les plus prestigieuses salles d’Europe et d’Amérique du Nord. Ses derniers concerts au Carnegie Hall de New-York ont été acclamés par la critique américaine.

Originaire de Saint-Sébastien, Pedro José Rodriguez a obtenu un master en piano,clavecin et musique de chambre au conservatoire de sa ville.Il a donné des concerts en Allemagne, France, Angleterre, Martinique, Italie, Territoirespalestiniens, et dans toute la géographie espagnole.

Le Gradus Jazz Trio sont un groupe de musique créé par les frères Lleida. Ils ont pour ambition de faire évoluer les formes traditionnelles en partant de leurs racines et en y apportant leur personnalité, ainsi que de chercher des connexions entre les différents éléments, musicaux, poétiques ou abstraits. Ils sont actuellement professeurs au Conservatoire supérieur de musique d'Aragon et au Conservatoire de Monzon.

Ils ont donné des masterclass dans différentes universités et conservatoires en Espagne, et ont représenté l'Espagne lors de l'Expo de Milan et de l'Expo internationale de Zaragoza en 2008. Ils ont joué dans différentes formations en Europe, en Amérique et en Afrique, et sont ambassadeurs du gouvernement d'Aragon pour la promotion du tourisme dans différentes villes d'Espagne.

Les Gradus sont des pionniers de la fusion du jazz et du folklore, comme en témoigne leur album "Folklore & Jazz", avec la participation de musiciens de renom comme Ronald Baker, Ignasi González, Gerard Nieto ou Xavi Hinojosa. Leur musique est innovante, colorée, accessible à tous les publics, tout en respectant les standards classiques du jazz.

Pendant des années, Christoph Ewers et Michael Kuhn se sont produits en duo avec des œuvres à quatre mains pour un ou deux pianos en Allemagne, en Italie, en Espagne, en Belgique, en Macédoine et en France.

L'accent est toujours mis sur les œuvres de Franz Liszt - principalement des pièces orchestrales arrangées pour quatre mains par le compositeur. Dans les programmes, chacun des pianistes joue également une œuvre pour piano solo, créant une séquence variée et intéressante.

Le pianiste bulgare Georgi Mundrov n’est pas seulement un virtuose ; il est plutôt un poète, partageant ses réflexions musicales avec le public.

Dès ses premières apparitions publiques, Georgi Mundrov a réussi à établir sa réputation de soliste bien au-delà des frontières de l’Europe au cours de plusieurs concerts d’orchestre en Amérique latine, en Australie et au Moyen-Orient. Il a joué avec des orchestres tels que l’Orchestre symphonique de Maracaibo / Venezuela, la Philharmonie de Baden-Badener, la Filharmonia Slaska Katowice / Pologne, la Philharmonie de Thüringen Gotha-Suhl.

Depuis, Georgi Mundrov a été un invité régulier de festivals de musique internationaux et de concerts à Dalian / Chine, Bangkok / Thaïlande, Singapour, Canada et aux États-Unis.

Cracow Duo est un duo musical formé par les amis d'enfance Kalinowski et Szlezer, qui ont reçu des éloges pour leur compréhension naturelle l'un de l'autre et leurs performances de haute qualité.

Ils se sont produits dans des lieux prestigieux du monde entier, notamment à Carnegie Hall à New York et à la Salle Cortot à Paris, et ont fait de nombreuses tournées pour promouvoir la musique polonaise.

Cracow Duo promeut activement la culture polonaise et joue des œuvres de compositeurs polonais, y compris des pièces contemporaines écrites spécialement pour eux.

Ils ont sorti plusieurs albums primés, dont un récent pour célébrer leur 20e anniversaire, et leurs enregistrements ont reçu de nombreuses nominations pour des prix de musique.

Le talent musical de Christoph Soldan a été remarqué à l'âge de 5 ans. Il a reçu des leçons de piano de la part de son père, puis a étudié l'orgue, l'harmonie et la composition. Il a participé à différents concours de musique pour jeunes, et a commencé à étudier avec Eliza Hansen, terminant ses études à l'Académie de musique de Hambourg.

En 1989, il a fait une tournée avec Leonard Bernstein, et en 1994, il a fondé un festival de musique de chambre dans la région de Hohenlohe.

Depuis 1996, il enregistre les concertos pour piano de Mozart sur CD avec l'Orchestre de chambre slovaque Cappella Istropolitana et l'Orchestre philharmonique de chambre de Silésie. Il a donné des concerts en Europe, au Mexique et au Japon, et a travaillé également comme chef d'orchestre depuis 2007.

Il est le directeur artistique de diverses séries de concerts en Allemagne, comme le Schubertiade Schloss Eyb à Dörzbach (Hohenlohe) et les Master Concerts à Bacharach