Folie’s est un artiste parisien à l’univers sensuel et éclectique, où se croisent rap, soul et disco. Révélé en 2024 avec son premier EP Folie’s je t’aime et les titres « BAD! » et « Instinct Animal », il séduit par une proposition musicale audacieuse, à la fois moderne et profondément influencée par les classiques du groove.

Sélectionné dans le programme RADAR de Spotify et remarqué jusqu’à New York avec une performance sur On The Radar, il impose une esthétique forte et une direction artistique maîtrisée de bout en bout. Producteur, auteur et entrepreneur, il façonne chaque aspect de son projet avec exigence et créativité. Une pop star en construction, déjà incontournable.

 

LILLY WOOD AND THE PRICK - "CHRISTINA"

Depuis ses débuts en 2006, Lilly Wood and The Prick s’est imposé comme un nom phare de la scène pop française. Révélé au grand public avec "Prayer in C" (certifié diamant, plus de 1 milliard de streams cumulés), le duo a tourné dans le monde entier, cumulant des centaines de concerts, de scènes australiennes aux festivals européens.

Swear, le nouveau single de Lilly Wood and The Prick, est annonciateur d'un prochain album, produit par Myd. "Swear" est un hymne à l’amitié, directe et sans fard.

Porté par une guitare rugueuse et un riff qui accroche dès la première mesure, le morceau retrouve cette énergie brute qui avait marqué les débuts du groupe. Le son est franc, taillé pour être joué fort, et l’amitié comme étendard. Un titre brut, sans filtre, qui renoue avec l’énergie des origines.

 

NeS sublime sa passion du rap en discipline, un moyen de dépasser ses doutes et de livrer une musique cathartique, sincère et exigeante. Originaire du Val-de-Marne, il s’impose très jeune comme l’un des espoirs les plus marquants de sa génération grâce à une proposition singulière, portée par une authenticité brute, une technique affûtée héritée du freestyle et un goût prononcé pour l’exploration sonore.

Après COSMIC, véritable tournant dans son évolution artistique, NeS accélère avec LA COURSE en 2022, projet de la révélation, défendu sur scène lors de tournées complètes à travers la France. Cette dynamique se confirme avec ÇA VA ALLER puis POUR 2 VRAI, où il affirme une écriture plus introspective sans jamais renoncer à la performance et à l’exigence formelle. Entre egotrips maîtrisés et confidences personnelles, NeS raconte ses liens familiaux et amicaux, ses origines et ses envies d’ailleurs, tout en affinant une identité musicale plus lisible et plus incarnée. Porté par un entourage artistique solide (Yvnnis, Luther, Mairo, Zeu, Deemax…) et des collaborations choisies avec soin, il poursuit une trajectoire marquée par la recherche d’équilibre, laissant toute la place aux mots et à l’émotion : celle d’un artiste en pleine maturation, déterminé à faire une musique du cœur, fidèle à lui-même.

 

Après une vie entière de dur labeur, Robert Finley s’est imposé comme l’un des principaux porte-parole du blues contemporain. Né et élevé dans la petite ville de Bernice, en Louisiane, Finley a passé des décennies à jouer dans la rue et à diriger le groupe gospel Brother Finley and the Gospel Sisters, avant de réaliser — enfin — ses débuts discographiques à l’âge (tout sauf précoce) de 62 ans avec l’album Age Don’t Mean A Thing en 2016.

Performeur électrisant, connu pour son charisme soulful et sa puissante voix rocailleuse, Finley s’est depuis imposé comme un artiste live immensément populaire à l’international, avec des tournées en tête d’affiche toutes sold out, d’innombrables festivals, des concerts aux côtés des Black Keys, ainsi qu’un rôle central dans l’Easy Eye Sound Revue d’Auerbach.

Ayant surmonté de grandes épreuves — dont la perte de la vue dans sa soixantaine — Robert Finley est aujourd’hui reconnu à travers le monde comme un conteur unique et l’un des derniers grands bluesmen de l’ère moderne, une véritable légende vivante avec encore bien des étincelles à offrir.

 

Raphaël Faget-Zaoui est auteur, compositeur, interprète et musicien. Après le succès phénoménal de Thérapie Taxi (+400.000 albums vendus, 800M de streams, + de 350.000 spectateurs), Raphael se lance en solo sous le nom de Zaoui et est désormais le seul maître à bord d’une pop ultra efficace, aussi insolente qu’intime.

 

Zaoui est au plus proche de ses fans et a à coeur « d’écrire la B.O. de leur vie ». Il semble en effet que le véritable talent de Zaoui, en plus de composer des titres plus qu’efficaces, est celui d’analyser finement nos normes et nos habitudes pour les mettre en avant sous un nouveau jour.

 

En 2025, Zaoui ouvre un nouveau chapitre et signe un retour incandescent avec « Toxic et Chic » puis « Xanax mon amour ». Deux titres complémentaires, entre lucidité émotionnelle, autodérision et mélodies pop immédiates, qui convoque l’ADN Thérapie Taxi, mais qui s’ancre dans l’identité unique de Zaoui.

 

Zaoui poursuit en 2026 le déploiement de son prochain album (attendu pour septembre 2026) avec la sortie début avril du single « Love Noir » en feat. avec Stéphane. Zaoui repart également à la rencontre de son public avec plusieurs rendez-vous live, dont une première date parisienne le 20 mai 2026 au Cabaret Sauvage.

Avec "Trouble Coming", son quatrième album studio, Laura Cox confirme qu’elle n’est plus simplement une révélation française, mais une figure féminine incontournable de la scène rock européenne.

Toujours guidée par la guitare qui l’a propulsée sur le devant de la scène, elle s’est entourée du duo No Money Kids à la réalisation de ce nouvel opus, pour un son plus produit, plus frais et contemporain, tout en conservant l’énergie brute qui la caractérise.

Les 11 titres de cet album oscillent entre rock explosif et morceaux plus introspectifs, portés par des arrangements épurés, des nuances bluesy et le chant habité de Laura Cox.

Fidèle à ses racines tout en regardant vers l’avenir, avec Trouble Coming, Laura Cox signe un hommage vibrant au rock brut, mêlant héritage classique et énergie actuelle.

 

C’est rassurant un nouvel album des Wampas, réconfortant même comme l’odeur d’une madeleine. Quarante ans très exactement après leur premier album Tutti Frutti, le groupe emmené par Didier sort un quinzième chapitre à son histoire, son nom ? "Où va nous ?"

Tété : Le Tour Solo Solidaire

Premier inédit depuis 7 ans, Vertige du Seum marque le grand retour du chanteur Tété. A travers ce titre l’auteur-compositeur-interprète raconte la transformation d’un homme qui après avoir posé le genou à terre, se reprend pour ses enfants, prélude narratif a un nouvel album conceptuel mais profondément humain, ou l’émotion domine. Le titre capte le vertige émotionnel d’une époque saturée — le bruit du silence qui hurle — quand l’intime devient universel.

Ce single inaugure un nouveau cycle artistique : une œuvre libre, non formatée, qui accompagne plus qu’elle ne commente. Parce que sourire c’est espérer, maniere d’introduire son double album « Une Semaine Sur Deux » (10 chansons declinés en versions arrangées sur le disque A, et en versions guitare-voix sur le disque B), prevu pour l’automne 26 qui introduit de nouvelles sonorités tout en respectant la signature du poète.

Depuis plus de vingt-cinq ans, Tété traverse les époques sans jamais s’y dissoudre. Folk, blues, pop, fables électriques ou épures acoustiques : il explore sans renier. Il tourne aux États-Unis, au Japon, au Canada. Il compose pour lui et pour d’autres. Il refuse les cases et préfère les trajectoires longues aux effets de mode.

Après une tournée acoustique sold-out dans les petites salles en 2024, le virtuose de la guitare nous revient cette année avec des concerts tout aussi intimes mais cette fois-ci avec un volet solidaire autour des mères isolées, parce qu’un cœur qui aime vrai… ne bat pas qu’une semaine sur deux.

Comment poursuivre une carrière solo quand on vient d’un des groupes qui a le plus marqué la fin des années 2010 ? Éviter de se renier, devenir encore plus singulier. L’équation que Zed a choisi lui réussit plus que bien.

Issu de 13 Block, la formation devenue mythique - aujourd’hui en sommeil -, avec son rap sombre, street, lardé d’hymnes ambiançants qui ont débordé la rue pour raconter l’époque (Vide, Fuck le 17, Vrai Négro, Balayer...), le rappeur de Sevran s’est taillé la part du lion dans cet espace qu’il s’est créé. Sa formule, il la polit avec succès (Joli, Jauné, Cimenter…), lui qui dit mélanger “Mélodies et pensées”.

Entre mélancolie chantée et sons punchlinés en diable, Zed se réinvente et pousse une nouvelle vision initiée dans le morceau Nephilim. C’est le nom qu’il a choisi pour son projet sorti le 30 janvier 2026. Il y arbore ses galons de héros d’une scène critiquée aujourd’hui pour privilégier plus la forme que le fond. Avec Zed, tout y est : clips léchés, stylisme affûté. Il a tout du hitman qui donne l’impression de tout faire sans forcer.

Par les temps qui courent, sombres et lumineux par endroits, avec Nephilim Part. I, Zed, une fois de plus, réussit à créer la bande-son idéale pour mettre des mots sur nos ressentis de l’époque.

 

Autrice, compositrice et interprète, Ysé impose une pop sensible et lumineuse, portée par une écriture sincère et une voix immédiatement reconnaissable.
Son univers, à la fois intime et moderne, tisse un lien direct avec le public, entre émotion à fleur de peau et énergie fédératrice.
 
Après avoir exploré le désir d’« oser » puis de « rêver » à travers ses deux premiers EP, Ysé franchit une nouvelle étape avec son premier album Pour ce qui nous attend de mieux, sorti en avril 2026. Un projet ambitieux qui ouvre le champ des possibles et affirme une identité artistique en pleine maturité.
 
Rapidement remarquée, elle s’illustre sur des scènes et festivals majeurs tels que les Inouïs du Printemps de Bourges, Rock en Seine, le Festival Chorus ou encore le MaMA, et devient lauréate du FAIR en 2024. Elle se produit également en premières parties d’artistes incontournables comme Véronique Sanson, Pomme, Jeanne Added, Jain ou Bertrand Belin.
Forte de plus de 100 concerts en France et à l’international (Australie, Turquie, Chine, Suisse), Ysé développe une présence scénique captivante.
Sur scène, elle livre un live habité, intense et incarné, où chaque chanson prend une dimension singulière.
 
Ysé est en tournée en 2026-2027 pour défendre ce premier album et confirmer son statut d’artiste à suivre.